Poet Cross Anatoly Grigorievich: biografie, familie, kreatiwiteit

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

In die Nikolaev-streek in November 1934 is die gewilde digter Anatoly Poperechny gebore, 'n Sowjet- en Russiese liedjieskrywer, die skrywer van tekste wat mense dadelik tot vandag toe gesing en sing.

Kinderjare en jeug

Die eerste vier jaar het die digter aan die skilderagtige kus van die Southern Bug in die streeksentrum van die Nikolaev-streek genaamd New Odessa deurgebring, en in 1938 het die gesin na Nikolaev verhuis. Tydens die oorlog moes hulle ontruim word, en die toekomstige digter Anatoly Poperechny het met allerhande bekommernisse en gevare al die pad na die Oeral gereis, waar hy gewoon het tot die bevryding van sy geboorteplekke. Hulle het teruggekeer na die land wat deur die oorlog in 1944 verwoes is, waar hulle alles opnuut moes herstel en toerus. Op dieselfde plek, in Nikolaev, het Anatoly Poperechny tien jaar klaargemaak en werk by die Swartsee-skeepsbouaanleg gekry.

Hy het egter nie sy studies verlaat nie. Ten spyte van produksieprobleme (hy het in 'n warm winkel gewerk), is pragtige verse geskryf, en die digter is gewillig aanvaar by die Nikolaev Pedagogiese Instituut vir filologie. Ek moes weliswaar in absentia en met baie onderbrekings studeer. By die skeepswerf was daar vir baie dekades 'n letterkundige vereniging"Stapel", wat Anatoly Poperechny met groot plesier besoek het: daar is hy verstaan en waardeer sy werk.

Eerste publikasies

"Stakhanovite se tribune" was die naam van die grootsirkulasiekoerant van die skeepswerf, waar Anatoly se eerste publikasies verskyn het. Die alledaagse fabriekslewe wat verbasend ingestel is op aktiwiteit, het die digter daarin geslaag om baie te doen: hy het gedigte geskryf, toetse vir die instituut voorberei, geleidelik geleer om klein notas en uitgebreide opstelle oor sy kamerade in die warm winkel te skryf. En hy het dit so goed gedoen dat 'n aanbod van samewerking van die redaksionele owerhede ontvang is.

Byna dadelik het gedigte van Anatoly Poperechny in die koerant begin verskyn, wat nie net deur die werkers van die inheemse onderneming met plesier gelees is nie, maar ook deur volkome vreemdelinge. Die streekskoerant Yuzhnaya Pravda het die aandag op hierdie feit gevestig en ook van tyd tot tyd Anatoly se gedigte gepubliseer. Na 'n kort tydjie het selfs die sentrale koerante die werk van die jong digter verskeie kere met die publikasie vereer.

Boeke

Dit was nie moontlik om betyds aan die universiteit in Nikolaev te gradueer nie, en eers in 1954 het Anatoly Poperechny 'n diploma van die Herzen Leningrad Staats Pedagogiese Instituut ontvang. In 1957 het hy uiteindelik besluit om sy gedigte met die mense te deel en die manuskrip na 'n uitgewery gestuur, onmiddellik na Moskou, aan die Sowjet Skrywer. Die beroemde digter Alexander Petrovich Mezhirov het die gedigte van Poperechny gelees en 'n positiewe resensie daaroor gemaak. En dan die Leningrad uitgewery"Sowjet Writer" het in 1959 'n versameling gedigte en gedigte "Volmaan" gepubliseer, waar die skrywer Anatoly Grigoryevich Poperechny was.

Die debuut was suksesvol. Letterlik 'n jaar later is die versameling "Rooi blare" vrygestel. En na die publikasie van die tweede boek kon skrywers en digters reeds 'n hoë professionele vakbond aangaan, en Anatoly Grigoryevich Poperechny het die nodige aanbevelings gekry. In 1960 is hy nie net tot die Skrywersunie van die USSR toegelaat nie, maar ook genooi om as hoof van die poësieafdeling in die Oktober-tydskrif te werk. Die hele gesin moes dus na Moskou verhuis, waar hy sy regte landwye roem gevind het.

mylpale

Die res van sy lewe is in die hoofstad deurgebring, hoewel die werk van Anatoly Poperechny heeltemal ander realiteite uitbasuin het en hom gedwing het om die meeste van sy tyd aan reis en buite te spandeer. Van kleins af was hy lief vir lees, die skrywers van sy lessenaarboeke was Shevchenko en Gogol, en in die sewentigerjare het Vasily Makarovich Shukshin byna al die skrywers gedwing om plek te maak op sy skrywer se lessenaar, wie se boeke nie net lessenaar geword het nie. Anatoly Poperechny het die werk van sy geliefde skrywer beter geken as sy eie tekste. Sy biografie is gebou op die onwrikbare beginsels van goedheid en waarheid.

Kan so 'n toekoms gedroom word deur die seun van die vrou van die Transverse - 'n eenvoudige landboukundige Grigory Demyanovich en paramedikus Alexandra Mikhailovna? Watse soort nagtegaal het hulle Anatoly grootgeword, as sy gedigte een na die ander getoonset word, en dan dadelik by elke fees uit elke venster begin klink? Die familie van Anatoly Poperechny het geweetuit die kop elke gedig, elke gedig uit al twee-en-twintig bundels van hom. Sy vrou het sy hele lewe lank die werk van die digter ondersteun, sy muse - Svetlana Ivanovna. En sy seun Sergei, wat in 1958 gebore is, het gehelp om die hele moeilike pad na roem te slaag, toe daar nog geen roem was nie en niks, so wil dit voorkom, het dit voorspel nie.

Creativity

Is daar 'n persoon in die land wat nie ten minste soms die liedjie "Ooievaar op die dak" sal neurie nie? En die liedjie "Grass by the House" is sedert 1985 deur alle geslagte gesing, en sal in alle toekomstige tye gesing word. Sulke liedjies, wat gewild geword het, kan gelys en gelys word, daar is dosyne van hulle wat onmiddellik gewild geword het en nie hierdie hipostase verloor het met al die veranderinge in die land wat beide die lewenswyse en morele beginsels beïnvloed het nie, en selfs met die verandering in die sosiale en politieke stelsel.

Die versamelings van Anatoly Poperechny kan te alle tye herlees word, hulle sal nooit hul relevansie verloor nie, aangesien die eksterne manifestasies van die lewe hulle min bekommer. Dit is diep, pynlik bekend aan almal. Dit is "Black Bread" en "Invisible Fight" uit die sestigerjare, dit is die aarde en ruimte - "Orbit", "Grass near the House", dit is die ewige "Raspberry Ringing", wat nie bedaar in die siel van elke Rus, en nie net Sowjetmense nie. Liedjies oor gedigte van Anatoly Poperechny sal altyd klink.

Mei 2014

Nie almal onthou die name van liedjieskrywers nie. Maar die liedjies wat een keer uitgevoer is deur Lev Leshchenko, die groep "Earthlings", Alexander Malinin, Nadezhda Babkina, MikhailShufutinsky, Philip Kirkorov, Sofia Rotaru, Iosif Kobzon, Lyudmila Zykina en vele ander sterre van vorige jare, is deur nuwe kunstenaars opgeraap. Daarom sal die stem van die robin klink, en die volgende ruimtevaarders sal droom van die gras naby die huis, en hulle sal sing oor Olesya van Polissya tydens 'n gesinsvakansie in die twee-en-twintigste eeu, en die liedjie "Ooievaar op die Roof" sal nie vergeet word nie. Dit is werklik tydlose treffers.

En in Mei 2014 is Anatoly Poperechny oorlede. Die oorsaak van dood is vandag 'n algemene oorsaak van dood - hartversaking. Dit is 'n ware hartseer vir alle mense wat verlief is op die liedjie. Die digter was lank siek, hy het 'n hartaanval gehad, wat ook nie ongewoon is op die ouderdom van tagtig nie. Die lewe het hom op die ou end glad nie bederf nie, ten spyte van die groot aantal voortdurend klinkende treffers. En hy het letterlik tot op sy laaste oomblik gedigte geskryf. Dit het geblyk dat daar nie eers geld was om die digter voldoende in die Moskouse begraafplaas te begrawe nie. Svetlana Ivanovna moes die woonstel verkoop.

Memories

Anatoly Poperechny was 'n goeie mens, te oordeel aan die woorde van mense wat baie saam met hom gewerk het. Die enigste beswaar wat van hom gehoor is, was dat Anatoly homself nie as 'n kohort liedjieskrywers beskou het nie. Hy het beweer dat die titel van “net’n digter” vir hom genoeg was. En sowaar, jy moet 'n werklik dapper digter wees om die frase "glorieuze voël" (almal se gunstelingliedjie "Nightingale Grove") te gebruik. Amper Mayakovsky.

Sy vrou Svetlana Ivanovna, wat die enigste muse was wieSy het dit reggekry om tien lang jare ná die eerste ontmoeting te “mak”, sê sy dat haar man nooit gedigte oor liefde geskryf het nie. Blykbaar is dit hoekom die hele nasie al vir baie dekades liedjies na die woorde van Anatoly Poperechny sing. Hierdie onderwerp is na aan almal, maar nie almal sal dit so duidelik en so lakonies kan openbaar nie.

'n Digter oor sy lewe

Die digter het selde uitgebreide onderhoude gedurende sy lewe gelewer. En nou is hulle min en daarom onskatbare getuienisse. Die lewenspad is presies wat die digter lei tot 'n begrip van poësie, na figuurlike denke, na die essensie van poëtiese kreatiwiteit.

Die pa se koor praat die meeste van alles oor die familie: "Jy is 'n landboukundige, 'n landboukundige, swart grond onder jou naels …" My pa was eenvoudig in die verstaan van die lewe, rein van gedagtes. Hy het nie sy seun se passie vir poësie aangemoedig nie, hy het hom net met 'n ware ambag in sy hande gesien. Die tema van vaders en kinders, wat met die oorlog geassosieer word, is baie keer deur die digter geopper: "Swanekudde", "Volmaan", "Wingerd", "Swartbrood" - gedigte merkwaardig vir hul diepte.

Spoel

As dit nie was vir die uitsonderlike gewildheid van liedjie lirieke nie, sou Anatoly Poperechny steeds op gelyke voet staan met prominente Russiese digters – Kazakova, Tsybin, Rubtsov, Gordeychev, Peredreev. Laat hulle nie sing oor watter moeilike, soms tragiese lotgevalle van die werkende mense vertoon word in die gedigte "Hot Shop", "Tsar Turner", "Three Masters", waar arbeid die hoogste betekenis van die menslike lewe is. Hierdie is werklikgedigte.

Ma was 'n verpleegster tydens die oorlog en het 'n ambulanstrein van die Oekraïne na die Oeral vergesel. Natuurlik het die seuntjie al die ontberinge gesien en gevoel wat die mense tydens die oorlog gely het. Toe hulle die Dnieper oorgesteek het, moes hulle 'n klopjag deur fascistiese "Messers" op die kolomme van die gewondes en vlugtelinge verduur. Toe, baie jare later, is dit uit hierdie ervarings dat die gedigte "Veerboot van 41 jaar", "Tovarnyak", "Weeskind", "Nagkruisings" gebore is.

Ryazan Madonnas

Die gedig "The Soldier" het geblyk so indringend te wees, deurspek met sulke opregte, egte, hoë patos dat dit vir hulle voorgelees is nog voordat die lied waarop die hele wêreld verlief geraak het verskyn het. Die naam van die liedjie is anders - "Ryazan Madonnas", volgens die reël in die gedig. Die wonderlike komponis Alexander Dolukhanyan het op hierdie verandering aangedring en musiek geskryf wat werklik in pas is met poëtiese reëls.

Die liedjie het dadelik 'n treffer geword, dit is in Japan en Frankryk opgeneem, en Lyudmila Zykina se stem het regoor die wêreld geklink. Hierdie liedjie is vir alle tye, aangesien dit erken word as 'n popklassieke, soos baie ander liedjies gebaseer op verse deur Anatoly Poperechny. Lig, vreugde, teerheid, vriendelikheid, angs, ervarings droog nie daarin uit nie, wat mense inspirasie en innerlike gevoelens, herinneringe en hoop gee, harte inspireer.

Sameskepping

Sulke veeleisende komponiste soos Bogoslovsky, Dolukhanyan, Tukhmanov het baie saam met Anatoly Poperechny gewerk. Onder musikanteerkende professionele persone soos "Pesnyary", "Flame", "Earthlings", "Verasy" en baie, baie ander uitstekende meesters het liedjies uitgevoer wat gebaseer is op die verse van hierdie digter. Dolina en Leontiev, Shavrina en Gnatyuk, Piekha en Allegrova - dit is selfs onmoontlik om almal te lys wat gehelp het om hierdie liedjies tot die top van gewildheid te verhoog.

Dobrynin en Shainsky, Migulya en Krutoy, Morozov en Ivanov is deur Anatoly Poperechny se gedigte geïnspireer. En dit alles omdat, ten spyte van die eenvoud van verbale beelde, die tekste baie diep blyk te wees, wat 'n lang "nasmaak" in die vorm van herinneringe laat. Liedjies het die een na die ander legendes geword: "Die siel maak seer", "Die ooievaar op die dak", "Die kragte van die hemel", "Wit Lilac"… Dis net dat die skrywer baie lief was vir die lewe en nooit moeg was om verras te word nie en verheug oor al sy goeie manifestasies.

Oor die poëtiese wêreld

Selfs deur treffers wat regoor die land bekend is, kan ons aflei dat Anatoly Poperechny se poëtiese wêreld wyd en divers is. Alles is reeds hier: die soeke na die sin van die lewe, en die Moederland, en liefde daarvoor, en die begeerte vanuit sy historiese wortels om die werklike doel van die digter deur sy eie, gelyde woord te bereik. Die werklikheid word weerspieël in die werke van Poperechny, altyd artistiek, helder liries, lewendig figuurlik en aforisties.

Meer as twintig gedigte en gedigte wat die digter gegee het ter herinnering aan die Groot Patriotiese Oorlog. Dit is verstommend hoe 'n sewejarige kind dit reggekry het om al hierdie klein, intieme, kosbare besonderhede wat sy gedigte met 'n angswekkende werklikheid vul tot op die eerste inkarnasie te bewaar. Maar selfs daardaar is geen desperaatheid nie. Daar is 'n geur van die geboorteland, pynlik ly, maar altyd 'n wenner, hierdie digter laat weet jou met elke letter.

My woord

Maar hierdie "eie woord" moes op dieselfde manier gesoek word as wat elke digter doen - meedoënloos en pynlik. Anatoly Poperechny het sy hele lewe lank hierna gesoek, amper die hele land gereis, waar hy met heeltemal verskillende mense gepraat het. Hy het visgevang in die Kaspiese See (waar die mees indringende gedig "Rooi klippe" vandaan gebring is), was in Siberië, het dikwels die Oekraïne vir 'n lang tyd besoek - sy vaderland was immers in Wit-Rusland, en hy het hom selfs in Transbaikalia gevestig, aangesien dit was daar dat die boek veronderstel was om gebore te word en is gebore "Kern".

Al die vreugde en al die pyn van die afgelope eeu word weerspieël in die poësie van Anatoly Poperechny. Om dit te lees is nie vervelig nie: die taal is kleurvol, met sy kenmerkende Klein Russiese geur, die intonasie is wyd, behels. Die helde van sy gedigte het dikwels 'n tragiese lot, maar die kwaad word altyd oorwin, want die tema van liefde hou nooit op om te klink nie - vir mense, vir die Moederland, vir die wêreld wat op die punt staan om te ontstaan. Daar is harmonie in Poperechny se gedigte, daarin is die natuur en die mens een.

Melody

Die lied word nie verniet die lot van 'n generasie mense genoem nie. Sommige liedjies oorleef hul generasie. Die dwarsmelodie van die vers is sodanig dat 'n mens 'n paar dosyne "langlewende" liedere kan tel. Sommige kritici praat oor die benadering van hierdie tekste tot volkskuns, waar daar 'n soort katolisiteit is - om 'n verskeidenheid mense te verenig, bymekaar te maak, te versoen.

Ander praat oor diep sielkunde, wat help om tot in die binneste uithoeke van die siel deur te dring, oor assosiatiwiteit. Per slot van rekening, wat is "crimson ringing" vir 'n Russiese persoon? Eerstens is dit 'n simbool. Daarom is al die werk van die digter 'n buiging vir sy geboortegeaardheid, dit is die gee van sy eie lojaliteit en begrip aan enige ploegman, skeepsbouer, smid, dit is liefde vir die lewe in al sy manifestasies.