2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Dis moeilik om te sê wanneer die eerste kunstenaars verskyn het wat die publiek vermaak het en eerste kos daarvoor ontvang het, en later – geld. Dit was hulle wat die grondslag gelê het vir al die uitvoerende kunste, insluitend teater, ballet, opera, ens. Sommige soorte antieke opvoerings het egter byna onveranderd by ons afgekom. Dit is hulle wat toegeskryf word aan die oorspronklike genre, waaroor hierdie artikel praat.
Wat is dit?
Soos reeds genoem, is die oorspronklike genre die oudste vorm van uitvoerende kunste. Dit behels 'n openbare, teatervertoning wat rekwisiete, intrige en interaktiewe gebruik. Kunstenaars wat in die oorspronklike genre optree poog om verbasing, lag, vrees, vreugde en genot te wek uit wat hulle in die gehoor sien. Hulle tree beide op die verhoog en in die sirkus op. Boonop word hulle dikwels uitgenooi na verskeie korporatiewe geleenthede, sowel as troues, verjaarsdae en herdenkings. Massa vakansies kan nie sonder hulle, tydenswaar strate, pleine, asook stadsparke en pleine die arena word vir optredes. In onlangse jare het selfs beginners, maar talentvolle verteenwoordigers van die oorspronklike genre die geleentheid gehad om hul kuns aan miljoene kykers te wys. Die TV-projek "Minute of Glory" bied aan hulle so 'n geleentheid.
Wie is oorspronklike genrekunstenaars
Diegene wat daarin optree, demonstreer gewoonlik een of ander menslike superkragte. Dit is hoekom die kunstenaars van die oorspronklike genre hoofsaaklik akrobate, jongleurs en aerialists insluit. Daarbenewens sluit dit ook die kuns van illusioniste en parodiste in, sowel as narre en opleiers wat nommers skep wat die kyker verstom met hul ongewoonheid of kompleksiteit.
Daar is baie dinastieë van kunstenaars van die oorspronklike genre, aangesien hul kinders die geleentheid het om van kleins af by die raaisels van die kuns van hul ouers aan te sluit, en reeds in adolessensie is hulle redelik gereed om in die sirkusarena op te tree of op hul eie op die verhoog.
Vuurvertoning
Vuurvertonings, wat veral snags onweerstaanbaar is, het die gehoor in antieke Babilon en Egipte vermaak. Selfs in die Middeleeue, toe die kerk aktief teen straatkunstenaars geveg het, was wat ons nou 'n vuurvertoning noem 'n verpligte deel van die voor-Paasfees karnavalle.
Moderne "vuurtemmers" het manjifieke vertonings gelewer wat met enige vuurwerk meeding. Dikwels neem verskeie mense daaraan deel, insluitend pragtige assistente. Daar is selfs groepe waarmee teatervertonings speel'n oorspronklike scenario waar dans en ander vuurmanipulasies deel van die intrige is.
Opleiding
Sulke nommers van die oorspronklike genre is veral geliefd deur kinders en jonger studente. Daarom is dit nie verbasend dat kunstenaars wat met harige, stert- en geveerde troeteldiere optree, meestal na kinders se verjaarsdae en ander vakansiedae genooi word nie. Boonop kan nie 'n enkele sirkusprogram sonder getalle met opgeleide diere klaarkom nie. As kunstenaars wat egter met duiwe, honde, katte, apies werk gewoonlik by korporatiewe partytjies en vakansies optree, dan kan jy in die arena ook roofdiere, olifante en perdry sien.
Bart show
As opleiding en vurige optredes 'n geskiedenis van baie duisende jare het, dan het meesters wat kan verras met hul vermoë om glase en 'n shaker te hanteer, redelik onlangs as kunstenaars van die oorspronklike genre beskou. Nietemin kan jy vandag die optredes van kroegmanne sien wat ware virtuose is. Hulle jongleer nie net uitstekend nie, maar skep ook heerlike skemerkelkies wat aan die gehoor aangebied word om te proe. Dikwels neem verskeie kroegmanne gelyk aan die vertoning deel. Dan verander die opvoering in 'n soort stryd, waarvan die wenner 'n staande ovasie van die gehoor kry.
beoordelaars en illusiemakers
Praat oor die oorspronklike vertonings, mens kan nie nalaat om die kunstenaars te noem wat wonderwerke verrig reg voor die verbaasde gehoor nie. In die ou dae is hulle as towenaars beskou, maar vandag kom baie na konserteillusioniste met net een doel - om uit te vind hoe hulle dit regkry om hul toertjies uit te voer. Nietemin, selfs diegene wat skepties is, verlaat dikwels sulke vertonings met volledige ontsag oor wat hulle gesien het, en erken dat hulle hul hoede afhaal vir die towenaar se talent.
Die mees verstommende getalle illusioniste is dikwels gebaseer op die gebruik van komplekse tegniese toestelle en word geïmplementeer met die hulp van "onsigbare" assistente. Sulke vertonings is bedoel vir 'n volwasse gehoor en kan 'n gevoel van vrees veroorsaak.
Clowns
Narres en buffels vermaak mense van ouds af. Hulle het by die howe van monarge gewoon en kon hulle die waarheid in hul gesigte vertel. Dikwels het nartjies daarin geslaag om 'n hoë posisie by die hof te behaal en selfs 'n vertroueling van hul meester te word.
Later het narre wat in die sirkus opgetree het, begin om nie net eenvoudige, alledaagse dinge en verskynsels te bespot nie, maar ook die owerhede en politici.
Moderne kunstenaars van hierdie soort oorspronklike genre is geneig om nie brandende onderwerpe aan te raak nie. Daar is egter meesters wat alleen hele opvoerings met 'n diep filosofiese betekenis speel, wat die kyker deur die trane laat lag.
Seepborrelvertoning
Sulke optredes kan enige vakansie versier. Kunstenaars van die oorspronklike genre, wat die kuns bemeester het om fantastiese pragtige seepborrels te skep, gebruik spesiale masjiene of reuse-handgereedskap vir hierdie doel. As 'n reël het hierdie programme interaktiewe elemente, aangesien kykers genooi word om self 'n groot borrel te maak of te probeer reël"vuurwerke". Boonop word die aanwesiges tydens korporatiewe partytjies en ander soortgelyke geleenthede genooi om 'n pragtige foto te neem met 'n ongewone agtergrond as aandenking.
Parodieë
Hierdie genre is steeds gewild in ons land. Die helde van parodieë is as 'n reël kunstenaars wie se stemme en houding aan die gehoor bekend is. Sommige kunstenaars tree op in die genre van musikale parodieë, wat daarop dui dat hulle uitstekende vokale vermoëns het, en reël ook optredes met aantrek, wat verskeie bekende karakters gelyktydig uitbeeld.
Nou weet jy wat die oorspronklike genre is. Dit ontwikkel voortdurend, maar een ding bly onveranderd – die begeerte om 'n vlaag positiewe emosies by die kyker op te wek.
Aanbeveel:
Russiese kunstenaars van die 18de eeu. Die beste skilderye van die 18de eeu deur Russiese kunstenaars
Die begin van die 18de eeu is die tydperk van ontwikkeling van Russiese skilderkuns. Ikonografie vervaag op die agtergrond, en Russiese kunstenaars van die 18de eeu begin verskeie style bemeester. In hierdie artikel sal ons praat oor bekende kunstenaars en hul werke
Kunstenaars van die 20ste eeu. Kunstenaars van Rusland. Russiese kunstenaars van die 20ste eeu
Kunstenaars van die 20ste eeu is dubbelsinnig en interessant. Hul doeke veroorsaak steeds dat mense vrae vra wat nog nie beantwoord is nie. Die vorige eeu het wêreldkuns baie dubbelsinnige persoonlikhede gegee. En hulle is almal interessant op hul eie manier
Konflik in letterkunde - wat is hierdie konsep? Tipes, tipes en voorbeelde van konflikte in literatuur
Die hoofkomponent van 'n ideaal ontwikkelende intrige is konflik: stryd, konfrontasie van belange en karakters, verskillende persepsies van situasies. Die konflik gee aanleiding tot 'n verhouding tussen literêre beelde, en daaragter, soos 'n gids, ontwikkel die intrige
Wat is die skilderye oor die winter van Russiese kunstenaars? Hoe was die winter in die skilderye van Russiese kunstenaars?
N Spesiale plek in die beeldende kunste word ingeneem deur skilderye oor die winter deur Russiese kunstenaars. Hierdie werke weerspieël die volheid van die rustige skoonheid van die Russiese natuur, wat die grootsheid daarvan openbaar
Epistolêre verbinding. Die geskiedenis van die ontstaan van die genre en die essensie van die konsep
Die artikel handel oor hoe relevant die epistolêre genre vandag is en wat die geskiedenis van sy voorkoms is; die eiesoortige kenmerke van die genre word gegee
