2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die wêreldberoemde Franse versierder, graveur en skilder Francois Boucher is in September 1703 in die hoofstad van Frankryk gebore. Hy het in die voetspore van sy pa gevolg, wat 'n bestaan gemaak het deur patrone vir borduurwerk en gravures te teken, en hom van kleins af in die ateljee gehelp het en talent in die visuele kunste getoon het. Sy pa het dit opgemerk en hom gestuur om by die beroemde graveur Jean Kars te studeer.
Die begin van 'n onafhanklike lewe het François toegelaat om geld te verdien deur sy eie werk en om nuttige verbindings te maak met hoëprofiel-kliënte van sy onderwyser.
Begin van loopbaan
In 1720 het Boucher sy studies voortgesit by die beroemde muurskilder Lemoine op daardie tydstip, en vanaf 1722 het hy die kuns geleer om afdrukke en boeke te ontwerp met behulp van die instruksies van Jean-Francois Cara Sr.
Die skilder se eerste ernstige werk het in 1722 gekom, toe hy opdrag gekry het om illustrasies te skep vir 'n nuwe uitgawe van Gabriel Daniel's French History. 1723 gebringdie kunstenaarstoekenning: die skildery deur Francois Boucher "Evil-Merodach, seun en erfgenaam van Nebukadnesar, wat koning Joachim uit die boeie bevry" het die skilder se talent vir die algemene publiek oopgemaak.
Italiaanse vakansiedae en triomfantlike terugkeer
In 1727 het Boucher na Italië gegaan om sy kennis aan te vul en beter na die werke van bekende meesters van hul kuns te kyk.
Die werke van Giovanni Lanfranco en Pietro da Cortona het 'n groot invloed op die verdere werk van die kunstenaar gehad. Francois Boucher, wie se skilderye aan baie Rococo-aanhangers bekend is, het sekere tradisies en tegnieke van skilderkuns in sy werke gesintetiseer en die styl gekies wat die beste by sy karakter pas.
Die kunstenaar het in 1731 van Italië teruggekeer en 'n kandidaat geword vir lidmaatskap van die Royal Academy in die departement van historiese skilderkuns. Na 3 jaar, danksy die skildery "Rinaldo en Armida", is hy uiteindelik goedgekeur as 'n lid van die akademie. Gedurende dieselfde tydperk het Boucher by die Beauvais-fabriek gewerk.
Die 30's en 40's van die 18de eeu het vir die skilder talle amptelike bestellings gebring vir die verf van woonstelle in Versailles, veral in die woonstelle van die Dauphine, die klein woonstelle, die koningin se kamer.
Hy het ook die sale van die Koninklike Biblioteek geverf. Boucher het voordeel getrek uit die guns van Louis XV en sy minnares, die markies van Pompadour, en het 'n bevel ontvang om hul koshuise te versier, sowel as die herehuise van die adelstand naby die hof.
Waaroor Francois Boucher geskryf het
Allegoriese en mitologiese tonele is een van die gunstelingtemas vir Francois Boucher. Skilderyedie kunstenaar word gekenmerk deur grasie, pikante vermaak en 'n sekere lus wat die hoofgedagte van die doek beklemtoon. Die skilder het ook dikwels tonele uit die landelike en, in teenstelling, die stedelike lewe vir sy doeke gekies: byvoorbeeld kermis, feestelikhede, die modieuse lewe van ryk Parysenaars.
Die strewe na perfeksie en die pogings wat Boucher in sy werke gedoen het, het hom in 1755 die hoof van die Tapestry Manufactory laat word. Hy het baie vrugbaar gewerk: talle gravures, natuurskoon vir opvoerings en operas, skilderwaaiers, miniature, ornamentele skilderye van porselein, skilderye vir die tapisseriefabrieke van die koninklike familie en natuurlik bekende illustrasies vir die boeke van Boccaccio, Moliere en Ovidius het gebring Francois Boucher welverdiende roem. Die kunstenaar se skilderye word in baie museums regoor die wêreld gehou: die Louvre, die Petit Palais, die Museum vir Beeldende Kunste in Lyon, die St. Petersburg Hermitage, die Nasionale Galery van Londen, die Prado Museum in Madrid en vele ander.
Die kunstenaar se spesiale manier, gekenmerk deur sofistikasie, pretensieusheid, 'n begeerte om van die werklikheid te ontsnap, trek sonder uitsondering die aandag van besoekers aan museums en galerye.
Boucher het die maniere van die Paryse adel goed geken, maar hy het nietemin probeer om hul ware begeertes en ondeugde agter die gesigte van gewone plattelandse herders weg te steek.
Francois Boucher: skilderye
In 1765 het Boucher "die koning se eerste skilder" geword en is hy aangestel as direkteur van die Royal Academy of Painting and Sculpture.
Dit is waarskynlik die hoogste piek in 'n loopbaan,wat die kunstenaars van daardie tyd gedroom het om te verower.
1770 het die kunstenaar nog 'n regalia gegee - 'n erelidmaatskap in die St. Petersburg Academy of Arts.
Francois Boucher se skilderye, met titels wat hul inhoud volledig openbaar, boei met hul suiwerheid van uitvoering en 'n spesiale manier wat in die vroeë jare van die kunstenaar se werk ontwikkel het.
Onder die bekendste werke van die skilder, is dit die moeite werd om werke soos Pygmalion en Galatea, Love Letter, Jupiter en Callisto, Abduction of Europa, Triomph of Venus, Hercules en Omphala uit te lig.
Die groot skepper is in Mei 1770 op die ouderdom van 67 oorlede. Die herinnering aan Francois Boucher, wie se skilderye, skilderye, gravures en miniatuur meer as een generasie jong kunstenaars geïnspireer het, 'n merkbare stempel op die geskiedenis van beeldende kunste van die 18de eeu gelaat het, sal voortleef in die harte van fynproewers van sy talent vir nog lank om te kom.
Aanbeveel:
Skilderye deur Aivazovsky "Brig "Mercury" aangeval deur Turkse skepe" en "Brig "Mercury" na die oorwinning oor twee Turkse skepe ontmoeting met die Russiese eskader"
Ivan Konstantinovich Aivazovsky is 'n bekende mariene skilder wie se werke oor die hele wêreld bekend is. Hy het ongelooflik realistiese doeke geskilder, treffend in hul skoonheid. Aivazovsky se werk "Brig" Mercury "" is ongewoon deurdat dit 'n voortsetting het. Die meester het baie doeke wat aan die Russiese vloot opgedra is. Lees oor twee skilderye oor hierdie onderwerp in die artikel
Skilderye van sosialistiese realisme: kenmerke van skilderye, kunstenaars, name van skilderye en 'n galery van die beste
Die term "sosiale realisme" het in 1934 by die kongres van skrywers verskyn na die verslag wat deur M. Gorky gemaak is. Aanvanklik is die konsep weerspieël in die handves van Sowjet-skrywers. Dit was vaag en onduidelik, beskryf die ideologiese opvoeding gebaseer op die gees van sosialisme, skets die basiese reëls vir die vertoon van lewe op 'n revolusionêre manier. Aanvanklik is die term slegs op letterkunde toegepas, maar het toe na die hele kultuur in die algemeen en die visuele kunste in die besonder versprei
Volkov: skilderye deur Russiese skilder
Die kunstenaar Efim Efimovich Volkov, wie se skilderye vol natuurlike sjarme en subtiele geestelike harmonie is, is 'n beroemde skilder, 'n blink verteenwoordiger van die kunstenaars van die Russiese natuur, wie se werk ryk is aan honderde landskappe, sketse en 'n groot aantal album tekeninge
Rembrandt - skilderye. Rembrandt skilderye met titels. Skilder Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, wie se skilderye in baie museums regoor die wêreld gesien kan word, is vandag aan elke mens op Aarde bekend. Vrees en vreugde, verbasing en verontwaardiging word so natuurlik in sy werke weerspieël dat dit onmoontlik is om dit nie te glo nie. Dolle gewildheid, tragiese lot en die hartseer agteruitgang van die lewe bly steeds 'n geleentheid vir skinderpraatjies en filosofiese redenasies
Wat is die skilderye oor die winter van Russiese kunstenaars? Hoe was die winter in die skilderye van Russiese kunstenaars?
N Spesiale plek in die beeldende kunste word ingeneem deur skilderye oor die winter deur Russiese kunstenaars. Hierdie werke weerspieël die volheid van die rustige skoonheid van die Russiese natuur, wat die grootsheid daarvan openbaar
