2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
'n Verhaal oor die argitektuur van die stad Moskou sal onvolledig wees sonder om die naam van so 'n uitstaande Russiese argitek soos Vasily Ivanovich Bazhenov te noem.
Delikate gotiek - dit is die styl van meeste van Bazhenov se oorlewende skeppings. Die Tsaritsyno-kompleks is op hierdie manier gebou. Die meeste van die geboue en strukture het van tyd tot tyd baie swaargekry, maar die restourasiewerk wat gedurende die jare van Sowjetmag en in die post-Sowjet-era gedoen is, het gehelp om die meeste daarvan te herstel.
Kinderjare en jeug
Die presiese plek en geboortedatum van Vasily Bazhenov is nie bekend nie. Hy is gebore op 1 Maart 1737 of 1738, oorlede op 2 Augustus 1799. Die groot Russiese argitek was uit die familie van 'n klein kerkamptenaar. Volgens sommige bronne is hy in Moskou gebore, volgens ander - in Maloyaroslavets, en het op die ouderdom van drie maande na Moskou verhuis. In 1753 het Vasily 'n vakleerling van Dmitri Ukhtomsky geword. Hy het sy eerste lesse in argitektuur en konstruksie by hom ontvang. Die toekomstige argitek Bazhenov het nie die volle kursus voltooi nie, aangesien die moeilike finansiële situasie van die gesin hom gedwing het om sy studies te staak en te gaan werk. In 1755 het hy aan die Universiteit van Moskou begin studeer. Die eerste biograaf van Bazhenov,Kiev Metropolitan Yevgeny Bolkhovitinov, het geskryf dat Vasily ook aan die Slawies-Grieks-Latynse Akademie gestudeer het. Hierdie feit is deur daaropvolgende navorsers weerlê. Waarskynlik, op hierdie manier het die predikant probeer om die aansien van die onderwysinrigtings wat aan hom ondergeskik is te verhoog.
Vertoon van talent
In 1758 is Vasily Bazhenov, onder die 16 beste studente op aanbeveling van Ivan Shuvalov, na St. Petersburg gestuur na die nuutgeskepte Akademie vir Kuns. Die talentvolle student Vasily Bazhenov het sy eerste eksamen briljant geslaag en die eerste plek in die akademiese gradering behaal. Die hoofargitek van die Russiese Admiraliteit, Chevakinsky, het die persoonlike mentor geword van 'n belowende, baie bekwame en intelligente jong man.
Drie jaar later het Vasily Bazhenov en Anton Losenko die eerste studente van die Akademie vir Kuns geword wat beurse ontvang het.
Verdere opleiding in die kunsvlyt het in Parys in die werkswinkel van Charles de Vailly plaasgevind. Daarna het die argitek Bazhenov die hoofpropagandis van die Franse neoklassisisme in Rusland geword en, na aanleiding van die idees van De Vailly, die stilistiese kanon van neoklassieke Moskou gevestig.
Hy het in Mei 1765 na Rusland teruggekeer met briljante resensies van sy onberispelike professionele en morele eienskappe. Nietemin het die nuwe leierskap van die Akademie sy werk aan 'n streng ondersoek onderwerp en 'n nuwe konsep van die proefskrif geëis. Die jong Russiese argitek is opgemerk deur Catherine II en haar seun Pavel. Die erfgenaam van die troon het Bazhenov beveel om 'n herehuis op Kamenny-eiland te ontwerp en te bou, en in 1766 GrigoryOrlov het hom toevertrou met die bou van die Arsenal. Hierop het die aktiwiteite van Vasily Ivanovich in St. Petersburg geëindig. Argitek Bazhenov het na Moskou verhuis, waar hy tot die einde van sy lewe gewoon en gewerk het.
Kremlin-paleis
Ekaterina het die idee voorgestel om die vervalle paleise van die Moskouse Kremlin op te knap. Bazhenov het entoesiasties aan die werk gegaan. Reeds in 1767 het hy 'n fantastiese projek van die Groot Kremlin-paleis aan die Hoogste oorweging voorgelê. Orlov het die haalbaarheid van die bou van so 'n groot gebou getwyfel, maar die argitek het in sy visie van die Imperial Residence onwrikbaar gebly en teen die einde van die somer van 1768 die projek voltooi. Volgens sy plan was die grootste paleiskompleks in Europa, uitgevoer in die neoklassieke styl, veronderstel om uit te draai. Hy was veronderstel om die ou Kremlin heeltemal te vervang. Daar is beplan om net die katedrale, wat vanaf die kant van die rivier onsigbaar geword het, onveranderd te hou, omdat hulle deur die mure van die toekomstige paleis verduister is. Volgens die plan sou die hele suidelike kant, dit wil sê die seshonderd meter lange muur van die Konstantinovskaya-toring in die ooste tot Borovitskaya in die weste en verder langs die westelike muur van die Arsenal na die noorde, beset word deur 'n nuwe paleis met vier verdiepings. Bazhenov het beplan om dit reg teen 'n steil helling tussen die plato en die Kremlin-muur te plaas, wat veronderstel was om gesloop te word. Die argitek het voorsiening gemaak vir die lê van klipstutte om te keer dat die gebou in die rivier gly. Daar is beplan om die kus met 'n wal en geteerde stompe te versterk.
Volgens die projek is die historiese katedraalplein bewaar, en 'n nuwe een sou in die oostelike deel van die Kremlin gebou word. Dit was veronderstel om die grondslag te lê vir nuwe radiale strate, wat van die middel na die noorde, noordwes en noordoos gaan. Vanaf die paleis was daar 'n uitgang na Tverskayastraat. Die implementering van die projek was veronderstel om die begin van die modernisering van die hele Moskou te wees. In 1775, deur gesamentlike pogings onder leiding van Pyotr Kozhin en Nikolai Legrand, is die plan amptelik goedgekeur.
Tsaritsyno
In die somer van 1775 het Bazhenov die eerste konsep van Tsaritsyno ontwikkel, wat tot vandag toe nie oorleef het nie. Bazhenov se geboue was 'n gekoördineerde kompleks van losstaande geboue in die Russiese neoklassieke styl. Na voltooiing en koördinering met die Keiserin, is hierdie plan goedgekeur. Die oorheersende doel was om 'n paleis te wees, bestaande uit twee geboue wat deur 'n kweekhuis verbind is. Een vleuel was bedoel vir Catherine, en die tweede - vir haar seun en erfgenaam Pavel. Tradisionele Russiese gekleurde teëls met ornamente is as versiering beplan. Catherine het beswaar gemaak en aangedring op 'n eenvoudiger opsie - rooi baksteenmure met wit versierings en geel geglasuurde teëls op die dak.
Bazhenov het begin met die bou van die kompleks vanaf die voorste ry klein geboue, hekke en brûe, versier met fyn fyn versiering, wat daarna verlore gegaan het. In 1776 is die dekoratiewe Figuurbrug oor die kloof uiteindelik voltooi. Die werk was moeilik weens die gebrek aan hoogs gekwalifiseerde vakmanne en onderbrekings in befondsing.
In 1777 het Bazhenov die ou houthuis van die voormalige eienaars van die landgoed afgebreek en begin met die bou van die hoofpaleis. Hy is grootgemaak totvir agt jaar. By die twee hoofgeboue is nog een bygevoeg - die sentrale een, vir die kinders van Pavel. Goewerneur Jacob Bruce, wat Tsaritsyno in 1784 geïnspekteer het, was verbaas oor die gebrek aan 'n hoof, amptelike gebou. Maar hy het nietemin vir Catherine 'n entoesiastiese verslag gestuur.
Beëindiging van werk aan die Tsaritsyn-projek
In Junie 1785 het Catherine Tsaritsyno onverwags besoek en was ontevrede met die stadige werktempo. Die keiserin het die paleis as ongeskik beskou om te woon: baie donker kamers, lae plafonne, smal trappe. Hierdie jaar het verhoudinge tussen Catherine en Paul onomkeerbaar versleg. Die keiserin het die kwessies van troonopvolging hanteer. En die tweelingpaleise het 'n polities inkorrekte verskynsel geword. Catherine het beveel dat die geboue gesloop word en 'n nuwe hoofpaleis gebou word. Bazhenov en Kazakov is beveel om nuwe projekte te ontwikkel. Die argitek Bazhenov het sy projek teen die einde van 1785 aangebied, maar dit is verwerp, en Vasily Ivanovich is afgedank. Ekaterina het Kazakov se projek gekies. Die Bazhenov-paleis is in die somer van 1786 gesloop. Daar is 'n mening dat Catherine nie Bazhenov se projek aanvaar het nie as gevolg van die Vrymesselaarsimbole en Gotiese styl. Dit kan nie waar wees nie, aangesien Kazakof Gotiese en Vrymesselaarsimbole in sy projekte bewaar en herhaal het.
Kombuisgebou
In Tsaritsyno het nog 'n gebou van Bazhenov behoue gebly - die kombuisgebou, of die Broodhuis. Hierdie vierkantige gebou met geronde hoeke was oorspronklik bedoel vir kombuise, stoorkamers en bediendekwartiere. Ingange daartoevan binne gemaak - sodat die bediendes en verskeie huishoudelike bewegings nie die gaste en eienaars van die landgoed se oog vang nie. In die kelder van wit klip is gletsers uitgelê wat die temperatuur perfek hou. Die hele fasade is versier met verskeie simbole: brode met soutpotte, glaskranse, Vrymesselaarsliniale, ens. Tans word die Broodhuis vir konserte en ander kulturele geleenthede gebruik. Soms word bankette daar gehou.
Middelpaleis
Die Operahuis, of die Middelpaleis van Catherine, met dubbelkoppige arende op die borstwering van die fasades, was oorspronklik veronderstel om vir klein amptelike onthale gebruik te word, sowel as vir konserte en optredes in die somer. Vir 'n baie lang tyd is die paleis op geen manier gebruik nie. Al wat daarvan oorgebly het, was die mure. In 1988 het agt jaar se restourasiewerk begin. Die uitstekende akoestiek van die gebou maak dit geskik vir konserte. Kunsuitstallings word ook daar gehou.
Pashkov House
Vasily Bazhenov is 'n argitek wat een van die wêreldbekende simbole van Moskou geskep het. Dit is die Pashkov-huis wat in 1785-1786 gebou is. Die herkenbare gebou kan dikwels gevind word in skilderye, afdrukke, poskaarte, posseëls, bokse sjokolade, ens. Nadat hy van die Tsaritsyno-projek verwyder is, het Vasily Ivanovich Bazhenov begin om private bestellings van ryk Moskoviete te neem. So, op Vagankovsky Hill, het hy 'n manjifieke paleis van wit klip gebou vir die kaptein-luitenant van die Semyonovsky-regiment en sy vrou. Die fasade van die gebou lyk in die rigting van Starovagankovsky Lane, en na die Kremlinsy agterkant is gedraai. Daar word aanvaar dat die argitek op hierdie manier aan die Keiserin sy wrok vir Tsaritsyno getoon het.
Na die dood van die kinderlose eienaars Pashkov, is die huis geërf deur 'n verre familielid wat, nadat hulle gelukkig met 'n ryk bruid getrou het, die dogter van 'n goudmynwerker, die gebou in orde kon hou. Daarna het die Pashkovs die huis aan die tesourie verkoop.
Herlewing van die Russiese styl in argitektuur
'n Volgeling van die neoklassieke Russiese argitektoniese skool, grafiese kunstenaar, argitektoniese teoretikus en onderwyser Vasily Ivanovich Bazhenov en sy kollegas en studente Matvey Kazakov en Ivan Starov het die Russiese nasionale argitektoniese taal geskep, onderbreek deur Peter I. Op daardie tydstip, Russiese stadsbeplanning het die toon aangegee buitelandse argitekte - Quarenghi, Rinaldi, Cameron en ander.
Die hartseer lot van 'n talentvolle argitek
Die vroeë manifestasie van die argitek se talent het Bazhenov in die kring van ryk, magtige magnate en hofmanne-politici gebring. Onervarenheid in handel en diplomasie het tragedies in die persoonlike en professionele sfere van Vasily Ivanovich se lewe veroorsaak. Twee van sy hoofbouprojekte is weens politieke of finansiële redes laat vaar. Hy het versuim om sy projek vir die heropbou van die Groot Kremlin-paleis uit te voer. Die Keiserlike Paleis in Tsaritsyno, wat die kern van die hele Tsaritsyno-kompleks sou word, is deur Catherine II vernietig. Nog 'n projek, die gebou van Moskou Staatsuniversiteit, het gedien as 'n voorwendsel vir 'n skerp konflik met die voormalige weldoener van die argitek, Prokofy Demidov, en het Bazhenov gelei om te voltooibankrotskap. Voor sy dood was Vasily Ivanovich die meeste bekommerd oor die lot van sy kinders, want hy was bang dat hulle nie by die konstruksiebesigheid ingetrek sou word nie, wat hy as oneerbaar en verraderlik beskou het.
Bazhenov se nalatenskap
Bazhenov se nalatenskap word steeds nie ten volle verstaan nie. Daar bestaan twyfel oor die outeurskap van sommige voorwerpe wat aan hom toegeskryf word. In die besonder, of die argitek Bazhenov die Pashkov-huis gebou het? Daar is 'n mening dat dit die werk van sy studente is, wat hy baie opgelei het oor die jare van onderwys by die Akademie vir Kuns. Na die dood van Catherine het Paul I Vasily Ivanovich as vise-president van die Akademie aangestel. Baie navorsers was besig met die studie van sy erfenis, veral Igor Grabar, Shvidkovsky D. O. Danksy hulle het baie, hoewel nie alles nie, duideliker geword. In Notes on the Sights of Moscow vergelyk Karamzin Bazhenov se projekte met Plato se Republiek en Thomas More se utopie. Miskien is dit hoekom hulle nie geïmplementeer is nie.
Aanbeveel:
Russiese literatuur van die 2de helfte van die 19de eeu: geskiedenis, kenmerke en oorsig
Letterkunde van die 2de helfte van die 19de eeu het 'n belangrike rol in die openbare lewe van die land gespeel. Meeste moderne kritici en lesers is daarvan oortuig. In daardie tyd was lees nie vermaak nie, maar maniere om die omringende werklikheid te ken. Vir die skrywer het kreatiwiteit self 'n belangrike daad van burgerlike diens aan die samelewing geword, aangesien hy 'n opregte geloof gehad het in die effektiewe krag van die artistieke woord, in die waarskynlikheid dat die boek die verstand en siel van 'n persoon kan beïnvloed sodat hy verander vir die beter
Russiese kunstenaars van die 18de eeu. Die beste skilderye van die 18de eeu deur Russiese kunstenaars
Die begin van die 18de eeu is die tydperk van ontwikkeling van Russiese skilderkuns. Ikonografie vervaag op die agtergrond, en Russiese kunstenaars van die 18de eeu begin verskeie style bemeester. In hierdie artikel sal ons praat oor bekende kunstenaars en hul werke
Moderne kinetiese kuns: beskrywing, kenmerke, verteenwoordigers. Kinetiese kuns in die tweede helfte van die twintigste eeu
Kinetiese kuns is 'n moderne neiging wat die eerste keer in die twintigste eeu verskyn het, toe die skeppers van verskeie velde vir hulself iets nuuts gesoek het en uiteindelik dit gevind het. Dit het hom gemanifesteer in die plastisiteit van beeldhoukuns en argitektuur
Ivan Nikolaevich Kramskoy - realistiese skilder van die tweede helfte van die 19de eeu
Die artikel word gewy aan 'n kort oorsig van die werk van Ivan Kramskoy. Die koerant lys van sy bekendste werke
Temas, motiewe, beelde van die lirieke van die digters van die 18de eeu: die werk van Lomonosov en Radishchev
In die 18de eeu begin Russiese poësie 'n nuwe stadium van ontwikkeling. Dit is in hierdie tyd dat die skrywer se individualiteit homself laat geld. Tot in die 18de eeu is die persoonlikheid van die digter nie in die gedigte weerspieël nie. Dit is moeilik om oor lirieke te praat as die vergest alting van die subjektiewe gevoelens van die skrywer
