2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
In die wêreld kan jy baie monumente vind wat nie net die verbeelding verstom met hul grootsheid, skerp lyne nie, maar ook help om die ontwikkeling van die beeldhoukuns oor die eeue na te spoor. Maar wat weet ons van daardie mense wat hierdie monumente skep, wat 'n deel van hul siel in hul gunsteling besigheid sit?
In hierdie artikel sal ons die beroemde Russiese beeldhouer onthou. Opekushin Alexander Mikhailovich - wie is hy, watter bydrae het hy tot wêreldkuns gemaak, en vir watter werke het hy bekend geword?
Biografie
Born A. M. Opekushin op 28 November 1838 (volgens ander bronne, 1833) in die klein Wolga-dorpie Svechkino (Jaroslawl-provinsie). Hy het uit 'n boerefamilie gekom. Sy pa was 'n slaaf van die grondeienaar Ekaterina Olkhina, 'n bekwame selfopgeleide beeldhouer.
Opekushin het van kleins af artistieke talent en smaak getoon en eenvoudige boeretake kreatief aangepak. Hysuksesvol aan die dorpskool gegradueer. Dit was moeilik om nie aandag te gee aan die seun se begaafdheid nie, daarom het die pa, wat dikwels op opdrag van die minnares in St. Petersburg was, besluit om die seun te stuur om te studeer. Nadat die toestemming van E. Olkhina verkry is, het jong Opekushin op die ouderdom van 12 die Tekenskool van die Imperial Society for the Encouragement of Artists betree.
Onderwys
Dit was maklik om in St. Petersburg te studeer. En in plaas van die voorgeskrewe drie jaar het hy net twee spandeer. A. M. Opekushin het uitstaande vermoëns tydens sy studies getoon en die harte van bekende kunstenaars en professore verower. Een van hulle was die Deense beeldhouer David Jensen. Nadat hy aan die Tekenskool gegradueer het, het hy Opekushin as vryskutbeeldhouer na sy werkswinkel genooi.
Verdere opleiding en loopbaan vir die jong beeldhouer was onmoontlik, want volgens die dokumente was hy nog steeds 'n slaaf. Om die probleem op te los, het Opekushin geld nodig vir losprys - 500 roebels. Om dit te doen, het hy hard gewerk, bykomende bestellings voltooi en 'n salaris ontvang.
Sterk emosionele stres, daaglikse studie, konstante gebrek aan slaap en wanvoeding het Opekushin se liggaam aansienlik verswak, en hy het ernstig siek geword. Slegs die versorging van vriende by die akademie en jong ouderdom het gehelp om die siekte te oorkom. En in 1859 is Opekushin gratis onderteken. Nou was hy vry om sy kreatiewe pad voort te sit soos en waar hy wou.
Die Imperial Academy of Arts het die nuwe alma mater geword. Terselfdertyd het die jong beeldhouer voortgegaan om Jensen se werkswinkel te besoek en met ywer die titel van een van die beste Russe gewen.beeldhouers.
Familie
In 1861 is Alexander Mikhailovich getroud. Ongelukkig verskaf die bronne nie akkurate data oor sy vrou en kinders nie. Dit is net bekend dat Opekushin 'n groot familie gehad het, verskeie dogters. 'n Gereelde inkomste uit die skepping van dekoratiewe beeldhouwerke het gehelp om haar te ondersteun.
Opekushin Alexander Mikhailovich was 'n diep gelowige persoon en 'n stoere monargis. Sy werk is hoog aangeslaan in die keiserlike familie. Gedurende 'n moeilike tydperk in Rusland het die familie van die reeds bekende Russiese beeldhouer gesmeek en uitgehonger. Op openbare koste het sy van revolusionêre St. Petersburg (toe Petrograd) na Opekushin se geboorteprovinsie verhuis. En later in Rybnitsy het sy 'n huis vir gratis gebruik ontvang. Alexander Mikhailovich was op 'n gevorderde ouderdom en was nie meer besig met sy gunsteling handwerk nie. Die Volkskommissariaat van Onderwys het egter akademiese rantsoene vir sy gesin toegeken.
In 1923 het Opekushin siek geword met longontsteking en gesterf. Hy is begrawe in dieselfde dorpie Rybnitsa, langs die Kerk van die Verlosser, waarin hy gedoop is. 'n Halfeeu later het 'n beskeie grafsteen op die beeldhouer se graf verskyn. En in 2012 het 'n onbekende bewonderaar van Opekushin se werk geld toegeken vir 'n granietgrafsteen met die inskripsie: "Aan die groot beeldhouer uit dankbare afstammelinge."
Begin van loopbaan
Opekushin Alexander Mikhailovich het vroeg begin werk as 'n kunstenaar en beeldhouer. Teen die ouderdom van 17 het hy die gesag van 'n talentvolle meester geskep. Die keerpunt in sy lot was egter 1862. Die bas-reliëf "Engele wat die geboorte van Christus aan die herders verkondig" het geword'n soort beginpunt in groot kuns vir 'n jong beeldhouer.
Binnekort is hy deur die bekende kunstenaar Mikhail Mikeshin opgemerk en aangebied om deel te neem aan die skepping van die monument in Novgorod "Die Millennium van Rusland" - 'n grootskaalse projek in daardie tyd. Natuurlik het samewerking met Mikeshin 'n ernstige impak op Opekushin gehad. Dit het egter terselfdertyd swaar op die beeldhouer geweeg. Die styl van die jong beeldhouer is grootliks gevorm onder die invloed van die werk van die Russiese realistiese beeldhouer Mark Antokolsky, veral sy standbeelde van Ivan die Verskriklike en Peter I.
Works
Opekushin het dosyne meesterstukke regdeur sy loopbaan geskep. Vir sommige van hulle het die Russiese beeldhouer toekennings en titels ontvang. Maar ongelukkig is 'n groot deel van die monumente tydens die revolusionêre tydperk gesloop. So was byvoorbeeld die monument vir Alexander II. Dit is in 1898 geopen. Die bronsmonument het naby die suidelike Kremlin-muur gestaan.
Opekushin het wyd bekend geword vir sy werke wat by die Wêrelduitstalling in Parys gedemonstreer is. Dit sluit in 'n gejaagde skottel wat historiese tonele uitbeeld, wat volgens die model van die meester gemaak is.
Dit is onmoontlik om die groot bydrae wat Opekoesjin Alexander Mikhailovich tot die ontwikkeling van Russiese en wêreldbeeldhouwerk gemaak het, te ontken. Sy beeldhouwerke word gekenmerk deur 'n eenvoudige, ingetoë, maar terselfdertyd diep individuele wyse van uitvoering. Die lys werke sluit monumente vir bekende digters A. S. Pushkin en M. Yu. Lermontov, natuurkundige Karl von Baer en admiraal Greig, 'n borsbeeld van gravin Shuvalova enTsarewitsj Nikolai Alexandrovich.
Die latere werk van die beeldhouer word egter deur kritici as minder suksesvol en ekspressief beskou. Byvoorbeeld, die monument vir keiser Alexander III is nie hoog op prys gestel deur tydgenote nie.
Standbeeld van Petrus I
Opekushin was mal daaroor om met portretbeelde van bekende historiese figure te werk. Veral suksesvol was sy werk opgedra aan Peter I. Die standbeeld beeld die koning uit wat op 'n stoel in 'n uniform en oor die kniestewels sit.
Die beeldhouer het ongelooflik daarin geslaag om die impulsiwiteit en beweeglikheid van karakter wat Peter die Grote besit het, vas te vang. Soos reeds genoem, is dit egter ver van die enigste portretmeesterstuk wat deur die meester geskep is.
Monument vir Pushkin
Een van die belangrikste werke wat deur Opekoesjin geskep is, is 'n monument vir Poesjkin. Die beeldhouer het dit in 1872 begin skep en alle ander projekte laat vaar. Dit het drie lang jare geneem om 'n skets van die monument te ontwikkel. Om dit te doen, moes die meester meer as 'n dosyn portrette van die digter en sy werk bestudeer. Nadat Opekushin se kandidatuur in 1875 goedgekeur is, het hy voortgegaan om die skets te implementeer. Die beeldhouer het die argitek I. Bogomolov as sy assistent geneem.
Slegs vyf jaar later is al die werk voltooi. En op 6 Junie 1880 is 'n monument vir die groot Russiese digter A. S. amptelik op Tverskoy Boulevard in Moskou geopen. Poesjkin. Die bronsmonument het majestueus op 'n voetstuk gestaan en het dadelik massa-entoesiasme onder die dorpsmense gewek.
En vandag staan die Russiese digter in bronsuitvoering ingedagte in een van die hoofstrate van die hoofstad in'n elegante rokjas, waaroor 'n wyerandmantel gegooi word. In sy postuur voel 'n mens gemak, lewendigheid. Die effense kanteling van die kop en Pushkin se blik druk inspirasie en edele majesteit uit.
Opekushin het self die monument vir Poesjkin beskou as een van die ernstigste en mees grandiose werke, in die implementering waarvan hy nie net sy tyd en moeite, maar ook deel van sy siel, liefde vir poëtiese kuns belê het.
Monument aan Lermontov
In 1889 het hy hom tot die werk van 'n ander bekende Russiese digter gewend en 'n monument vir Lermontof in Pyatigorsk opgerig. Sy komposisie vang deels die bron van inspirasie en eindelose gedagtes van die digter vas - die Kaukasus.
As jy na die monumentale Lermontov kyk, betrap jy jouself onwillekeurig dat jy dink dat die digter, na 'n bietjie omswerwing, op 'n rots gaan sit het en, met sy kop buig, die sneeuwit pette van die berge bewonder. Sy blik spreek diep bedagsaamheid en inspirasie uit. Sommige liefhebbers van beeldhouwerk het gevoel dat die monument vir Lermontov die digter taamlik hartseer en lelik gevang het, met skerp gelaatstrekke. Terwyl sy portrette meer van sagtheid spreek. Hierdie skepping van die kunstenaar het egter op individuele wyse en persepsie die versiering van die stad gebly.
Monument vir Muravyov-Amursky
Die grootste gebou in pre-revolusionêre Rusland en in die werk van Opekushin (16 meter hoog) was die monument vir graaf Muravyov-Amursky, die goewerneur van Oos-Siberië. Na sy dood in 1881 het keiser Alexander III besluit om die nagedagtenis van sy naaste metgesel te verewig. Daarom het hy in 1886 'n kompetisie aangekondig virbeeldhouers. Onder hulle was die "goue drie-eenheid" Mikeshin, Antokolsky en Opekushin.
Die projek van Alexander Mikhailovich is as die beste erken. Die lê van die monument het in 1888 plaasgevind, en drie jaar later is dit amptelik in Khabarovsk geopen en op die Khabarovsk-krans geïnstalleer. Die figuur van die graaf het op 'n voetstuk uitgetroon, sy blik was na China gerig. Die voetstuk is versier met vyf gedenkplate met die name van offisiere en burgerlikes wat aktief deelgeneem het aan die anneksasie van die Amoer-streek aan Rusland. In 1925 is die monument egter in verband met die "Besluit op Monumente" gesloop en aan die plaaslike geskiedenismuseum gegee, en later in skrootmetaal gesny.
Dekoratiewe beeldhouwerk
Dekoratiewe beeldhouwerk het 'n spesiale plek in Opekushin se werk ingeneem. Dit was sy wat die onderwerp van sy onvermoeide aandag, verbetering en die hoofbron van inkomste was. Dit was te danke aan haar dat Alexander Mikhailovich op 'n jong ouderdom as 'n talentvolle modelleerder erken is.
Na die bekwame uitvoering van die bas-reliëfs en die beroemde sewe figure vir die monument vir Catherine II in St. Petersburg, is Opekushin opdrag gegee om die Koninklike Deure vir die ikonostase in die Opstandingskatedraal te versier. En hy het dit meesterlik gedoen.
Die portretborsbeelde, wat deur die beeldhouer geskep is, het 'n realistiese benadering getoon met 'n subtiele weerspieëling van individuele kenmerke. In die res van die skrywer se werke van dekoratiewe beeldhouwerk beklemtoon kunshistorici die artistieke ekspressiwiteit van die beelde en die elegansie en sagtheid van die lyne.
Toekennings en titels
- Tydens opleiding inImperial Academy of Arts Opekushin Alexander Mikhailovich het sy eerste toekenning - 'n silwermedalje - ontvang vir die manjifieke uitvoering van 'n bas-reliëf oor 'n Bybelse tema.
- In 1864, vir die sketse van die standbeelde "Belisarius" en "Cupido en Psyche", het die beeldhouer die titel van 'n nie-klas kunstenaar ontvang. Vyf jaar later is hy van hierdie rang bevorder tot klaskunstenaar 2de graad, en het selfs later 1ste graad ontvang.
- Die belangrikste prestasie was die titel van akademikus, wat Opekushin in 1872 toegeken is. Die Imperial Academy of Arts het hom in die akademiese personeel ingesluit as gevolg van sy verdienste en betekenisvolle werke in die formaat van die staat: die borsbeeld van die Tsarevich en die standbeeld van Peter die Grote.
- In dieselfde jaar het die Vereniging van Natuurwetenskapliefhebbers 'n groot goue medalje aan Alexander Mikhailovich toegeken vir 'n aantal tematiese werke.
- Opekushin se oorwinnings was ook op internasionale vlak. Een van die hoogste prestasies was die eerste prys wat hy in Estland, die stad Tartu (destyds Dorpat) ontvang het vir die skepping van 'n monument vir Karl Baer. Saam met Opekushin het beeldhouers van Europa en Amerika aan hierdie kompetisie deelgeneem.
Interessante feite
- In 1978, ter nagedagtenis aan die beeldhouer (op sy 140ste verjaardag), is 'n geïllustreerde (artistieke) koevert uitgereik met sy portret op die voorkant.
- In 1986 het sterrekundige Lyudmila Chernykh 'n asteroïde ontdek wat sy na 'n Russiese beeldhouer genoem het.
- Sedert 1993 word die Opekushin Yaroslavl-prys jaarliks aan uitstaande kulturele figure toegeken.
- In 2013Olga Davydova het 'n boek gepubliseer oor die lewe en werk van die beeldhouer. Terloops, die skrywer het verskeie kere essays oor Opekushin gepubliseer. Hierdie boek bevat 'n beskrywing van die belangrikste tydperke van die lewe en werke van die groot meester. Dit het amper 30 jaar geneem om dit te skep. En die rede vir die publikasie was twee datums tegelyk: die 175ste herdenking van die geboorte van Opekushin (gebore 1833 volgens bronne) en die 90ste herdenking van sy dood.
P. S
Die voorbeeld wat Alexander Mikhailovich Opekushin aan die wêreld gewys het, sy biografie en prestasies in kuns, is werklik 'n prestasie van 'n slaaf. Hy was een van die eerstes wat teen die sosiale stelsel ingegaan het en het bewys dat nie sosiale status of enige ander beperkings 'n persoon verhoed om te doen waarvoor hy lief is nie en iets moois te skep, en vir ewig 'n herinnering aan homself op hierdie planeet agter te laat. En al was die Russiese beeldhouer vir etlike jare vergete ná talle lofprysings en titels, is kunshistorici seker dat sy spoor in monumentale beeldhoukuns beslis diep is en geen geheuegrense het nie.
Aanbeveel:
Peter Klodt, beeldhouer: biografie en werke
Die briljante beeldhouer Klodt Petr Karlovich sou van kleins af 'n militêre man word. Ek het kreatiwiteit gekies. En hy het sonder mentors begin studeer. En tog het hy, deur die wil van omstandighede, 'n eersteklas gietery-werker geword. Dit was hy wat stukrag gegee het aan die ontwikkeling van hierdie kuns
Beeldhouer Evgeny Vuchetich: biografie en werke
Beeldhouer Yevgeny Vuchetich… Dit is die naam van die skepper van groot monumente wat ondanks dekades oorleef het. Dit is die naam van 'n begaafde beeldhouer wie se beelde groot simboliese betekenis het. Dit is die naam van 'n persoon met 'n helder talent en 'n ongewone lot
Beeldhouer Donatello: biografie, werke, foto's
Donatello is 'n Italiaanse beeldhouer wat 'n verteenwoordiger is van die vroeë Renaissance, die Florentynse skool. Ons sal in hierdie artikel oor sy lewe en werk praat
Lysippus - die beeldhouer van Antieke Griekeland, en sy werke
Lysippus is die laaste beeldhouer van antieke Griekse klassieke. Die kunstenaar se bydrae tot wêreldkultuur. Nuwe proporsies van die liggaam in werke. Kinderstandbeelde. Portret beelde. Die grootste werke van Lysippus
Salavat Shcherbakov: biografie en werke van die beeldhouer
Salavat Shcherbakov is 'n beeldhouer, People's Artist of Russia en net 'n talentvolle persoon. Vir etlike dekades se kreatiewe bedrywigheid het hy baie kleurvolle, monumentale beeldhouwerke van groot, selfs epogmakende betekenis vir ons hele land geskep