2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
In die 17de-19de eeue, in die kultuur van Europese state, is die pretensieuse en teenstrydige Barokstyl deur streng rasionalistiese klassisisme vervang. Die hoofbeginsels daarvan is daarop gemik om ideale, duidelike, logies volledige en harmonieuse kunswerke te skep. Klassisisme in musiek het nuwe neigings bekendgestel wat verband hou met die inhoud en vorm van komposisies. Gedurende hierdie tydperk bereik genres soos sonate, simfonie en opera perfeksie in die werk van komponiste.
Die werklike rewolusie in die musiekkuns was die hervorming van K. Gluck, wat drie hoofvereistes vir komposisies verkondig het: waarheid, natuurlikheid en eenvoud. In’n poging om die betekenis van dramatiese werke makliker aan die kyker oor te dra, verwyder hy alle onnodige “effekte” van die partiture: versierings, tremolo, trillings. Terselfdertyd val die hoofklem op die openbaarmaking van die poëtiese beeld van die komposisie, die begrip van die innerlike ervarings van die protagonis. Klassisisme in musiek word die kleurvolste gevind in K. Gluck se opera Orpheus and Eurydice. Hierdie werk, geskryf in ooreenstemming met nuwe idees, was die begin van die hervorming wat hierbo beskryf is.
Klassisisme in musiek bereik sy hoogtepunt in die tweede helfte18de eeu. Gedurende hierdie tydperk skep wêreldbekende komponiste Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven en Wolfgang Amadeus Mozart hul groot meesterstukke in Wene.
Hulle gee die grootste aandag in hul werk aan die simfoniese genre. Joseph Haydn word met reg beskou as die vader van instrumentale klassieke musiek en die stigter van die orkes. Dit was hy wat die basiese wette bepaal het waarvolgens die ontwikkeling van die simfonie gebou moes word, die volgorde van die afdelings vasgestel het, hulle 'n voltooide voorkoms gegee het en die ideale vorm gevind het om die diep inhoud van die werke van hierdie genre te beliggaam - vier- deel. Klassisisme in musiek het ook 'n nuwe soort drie-bewegingsonate gevestig. Komposisies wat in hierdie vorm geskryf is, het 'n edele subtiele eenvoud, ligtheid, vrolikheid, aardse vreugde en entoesiasme verkry.
Verdere ontwikkeling van sonate-simfoniewerke is in die werk van W. A. Mozart. Hierdie bekende en geliefde musikant in Wene, wat staatgemaak het op die prestasies van Haydn, het 'n aantal operas geskryf wat van groot waarde vir die moderne kultuur is: The Magic Flute, Don Giovanni, The Marriage of Figaro en andere.
Musiek van die era van klassisisme is ook weerspieël in die werk van die groot komponis L. V. Beethoven - die grootste simfonis van die era. Sy grootskaalse werke, gevorm onder die invloed van die revolusionêre gebeure van hierdie tydperk, is deurspek met die patos van stryd, drama en groot heldhaftigheid. Dit lyk asof hulle tot die hele mensdom gerig is. Ludwig van Beethoven is die skepper van 'n aantal simfoniese ouvertures (Coriolanus,Egmont), twee en dertig klaviersonates, vyf klavierkonserte en ander grootskaalse werke. In sy geskrifte beeld hy 'n gewaagde en passievolle held, denker en vegter uit, wat gekenmerk word deur dramatiese patos, terselfdertyd is liriese dromerigheid nie vreemd nie. Die musiek van klassisisme in die werke van Beethoven het sy ontwikkeling voltooi en vir die volgende generasies die ideaal van harmonie en rasionele strengheid gebly.
Aanbeveel:
Ekspressionisme in musiek is Ekspressionisme in musiek van die 20ste eeu
In die eerste kwart van die 20ste eeu het 'n nuwe rigting, in teenstelling met die klassieke sienings oor kreatiwiteit, in die letterkunde, beeldende kunste, film en musiek verskyn, wat die uitdrukking van die subjektiewe geestelike wêreld van die mens as die belangrikste verkondig het. doel van kuns. Ekspressionisme in musiek is een van die mees omstrede en komplekse strominge
Genres van vokale musiek. Genres van instrumentale en vokale musiek
Die genres van vokale musiek, sowel as instrumentale musiek, wat 'n lang pad van ontwikkeling geslaag het, is gevorm onder die invloed van die sosiale funksies van kuns. So daar was kultus, rituele, arbeid, alledaagse gesange. Met verloop van tyd het hierdie konsep meer wyer en algemeen toegepas. In hierdie artikel sal ons kyk na watter genres musiek is
Tekens van klassisisme in die letterkunde. 'N Voorbeeld van Russiese klassisisme in die komedie "Undergrowth"
Klassisisme in Rusland begin vorm aanneem aan die einde van die 17de eeu en sit antieke tradisies voort. Peter die Grote het hoë humanistiese idees versprei, en digters en skrywers het die kenmerkende kenmerke van hierdie tendens geïdentifiseer, wat in die artikel bespreek sal word
Klassisisme: definisie. Klassisisme in die letterkunde
Klassisisme het in die 17de eeu in Europese kuns verskyn. Dit het bestaan, voortdurend ontwikkel, tot die 19de eeu. Die definisie van klassisisme was aanvanklik argitektuur, maar het later ook die sfere van letterkunde, skilderkuns, beeldhoukuns en ander kunsgebiede beïnvloed
Wat is die rol van musiek in die mens se lewe? Die rol van musiek in die menslike lewe (argumente uit literatuur)
Musiek van ouds af volg die mens getrou. Daar is geen beter morele ondersteuning as musiek nie. Die rol daarvan in die menslike lewe is moeilik om te oorskat, want dit raak nie net die bewussyn en onderbewussyn nie, maar ook die fisiese toestand van 'n persoon. Dit sal in die artikel bespreek word
