2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Show business is 'n kommersiële aktiwiteit in die vermaaklikheidsveld. Dit is wat hulle noem om geleenthede te hou, nommers op te voer wat daarop gemik is om 'n massa gehoor te vermaak. Vertoningsbesigheid is die filmbedryf, televisie, skoonheidskompetisies, radio. In die wydste sin is dit advertensies van inligtingsprogramme, optredes deur akteurs, skietgrepe, die skep van plakkate.
Geskiedenis
Vir die eerste keer is sulke geleenthede in antieke tye gehou. In antieke Griekeland was daar teaters, grootskaalse sportkompetisies is gehou. In Rome was die eienaardige bekendes van show business gladiators. En as die teater deur mense met 'n ontwikkelde estetiese persepsie verstaan is, dan is die gevegte deur enige, selfs die mees onpretensieuse gehoor, dopgehou.
Weens die groter aanvraag na sulke geleenthede, het professionele organiseerders en deelnemers aan die gevegte verskyn. Hulle het op toer gegaan. Soos hierdie gebied ontwikkel het, het beroepswedders verskyn wat weddenskappe aangeneem het op die oorwinning van verskeie showbusiness-sterre van die oudheid.
Weens die risiko van sulke aktiwiteite, was 'n hoë waarskynlikheid van dood betrokke bydit is vir die grootste deel slawe. Maar daar was ook diegene wat vrywillig hierheen gekom het. Daar is gevalle waar gladiators in gevegte gebly het, selfs nadat hulle vryheid verkry het. Die suksesvolste vegters het duur geskenke ontvang, rente van weddenskappe.
Toe die antieke beskawing gesterf het, het skouspelagtige gebeure in die vergetelheid gesink. Maar by mense het die behoefte aan “brood en sirkusse” gedy. In Europa tydens die bloeityd van die Christendom is gladiatorgevegte veroordeel, maar dit is vervang deur nuwe vermaaklikhede van 'n effens ander soort. Riddertoernooie is gehou, en wreedheid in die samelewing het net toegeneem - en die pret was in die gees van daardie tye.
Spektiewe gebeurtenisse het ten volle teruggekeer in die Nuwe Era, toe die dienstesektor ontwikkeling ontvang het.
In Rusland
Die eerste Russiese skouonderneming het eintlik in 1854 verskyn. Destyds het staatsteaters 'n monopolie gehad op die hou van variëteitvertonings. En in 1882 is die monopolie afgeskaf, en private entrepreneurs het verskyn wat geld op vermaak gemaak het.
Tot die 20ste eeu was die grootste probleem in hierdie gebied aan die broei – dit was moeilik om baie toeskouers vir een geleentheid bymekaar te maak. En toe radio, klankopnames en daarna bioskoop verskyn het, het dit 'n nuwe lewe gegee aan die vertoningsbedryf. Hy het begin om 'n bril vir al die mense op te stel.
Een keer, tot in die 1960's, was die hoofgehoor in die land 'n volwasse gehoor, maar toe het die bedryf op die jeug begin fokus.
Worldwide
Die vermaaklikheidsbedryf het die vinnigste ontwikkel in Wes-Europese lande en in die VSA. Die behoefte aan ontspanning het al hoe groter geword, die vraag na produkte het gegroei. Die eerste skandalewys besigheid wat mense met plesier gevolg het.
Om aan die behoeftes van die samelewing te voldoen, het entrepreneurs al hoe meer gesofistikeerde maniere uitgevind om hul vrye tyd deur te bring – hulle het nuwe talente gevind, skokkende skouspele vervaardig, waarin groot bedrae geld belê is. Buite Europa en die Verenigde State in skoubedryf het dit minder duidelik gemanifesteer. Daar is 'n neiging tot veramerikanisering in die samelewing.
Ontwikkeling van massakultuur
Die ontwikkeling en implementering van kreatiwiteit op hierdie gebied is deur die mark gedryf. Kunsvoorwerpe is 'n kommoditeit in hierdie opsigte, en subjekte is verbruikers. Persepsie is te wyte aan kommoditeit-geld ruil. Stimuleer sy bemarking.
Show business behels die ontginning van die gewildheid van kunstenaars. Skinderskinder word wyd in die samelewing bespreek weens die feit dat die meeste bang is om 'n flambojante lewe te lei en verkies om die lewens van ander mense te volg. Die hoofpersone in die bedryf is nie die kunstenaars self nie, maar die vervaardigers wat projekte verkoop, 'n beeld skep, repertorium kies, met die media onderhandel. Die sukses van die projek hang daarvan af om in die smaak van verbruikers te kom. Hier is baie hulpmiddels: tydige gerugte van skoubesigheid, die persoonlike sjarme van die kunstenaars en die korrekte aanbieding van hul beelde dra by tot die toename in die gewildheid van die projek.
"Sterre" word op verskeie maniere geskep. Soms ontwikkel talentvolle mense hul vaardighede op hul eie en verdien geld op optredes. Nadat hulle suksesvolle werke neergeskryf het, vinddie firma met wie die kontrak gesluit word.
Tweede manier - die vervaardiger soek 'n geskikte kunstenaar, kyk na baie kandidate. As 'n reël word 'n kompetisie gehou vir deelname aan 'n spesifieke projek. Wie die rol kry, word die nuwe ster.
Inkomste
Die suksesvolste sterre verwag die hoogste inkomste. Byvoorbeeld, die netto inkomste van musikant Paul McCartney in 2002 was $72,000,000. Die inkomste van sterre is 'n soort huur, dit is heeltemal te danke aan die teenwoordigheid van die vraag na hulle. Maar nie alle sterre ontvang lewenslange voorsiening nie.
Agterkant
Dikwels, wanneer 'n persoon die eerste geld ontvang, begin 'n persoon daarmee "rommel" en teen die einde van 'n loopbaan leef baie dieselfde lewe uit gewoonte, wat uiteindelik tot niet gaan. Dikwels in die show besigheid nie talm vir 'n paar dekades. Daar is baie meer loopbaan-vernietigde sterre in die wêreld wat misluk het op hul pad na roem as wat tot sukses gekom het.
Kenmerke van die sfeer
Hierdie bedryf het uiters hoë bemarkingskoste. Terselfdertyd word die sfeer eintlik beheer deur die vyf grootste vervaardigers van fonogramme – hulle besit meer as 70% van die wêreldmark.
Van die groot bloeityd van die streek af was daar 'n konfrontasie tussen kommersiële skouspele en "hoë" kuns, waarby talentvolle mense betrokke is. 'n Produk wat vir 'n massagehoor ontwerp is, het dikwels 'n laer geh alte, dra nie by tot persoonlike ontwikkeling, die ontwikkeling van kuns nie, maar bring meer geld.
Met die toenemende gewildheid van skouondernemings onder drukblyk elite kunsvorme te wees. En op die oomblik is feitlik geen kulturele verskynsel in staat om erkenning te kry totdat dit die formaat van 'n vertoning verkry nie. Markverhoudings het die enigste manier geword om kuns te red.
Russiese realiteite
Die gewildste vandag is nie die ware meesters van hul kuns, wat opreg toegee aan hul werk nie, maar diegene wat goedkeuring in die kollektiewe bewussyn ontvang het, het die handelsmerk geskep. Dit is nie talentvolle akteurs wat suksesvol word nie, maar ooreenstemmende virtuele waardes.
Op Russiese grondgebied gedurende die Sowjet-era was daar streng staatsensuur. Die lys vereistes vir elke kunstenaar was lank. Hul salaris is bepaal deur hul gewildheid. In 1992 het die situasie verander.
Die 1990's was die bloeitydperk van produksieprojekte. As 'n reël is 'n aantreklike meisie as 'n kunstenaar geneem, en dan het 'n intensiewe "bevordering" begin. Gou het die hele land haar geken, en die toer het begin, waarop die vervaardiger saam met 'n gehuurde kunstenaar hul geld verdien het. Die rol van die media in skoubesigheid in Rusland was deurslaggewend.
Tot nou toe is baie talentvolle projekte bekend, rolprente wat in die skaduwees gebly het, hul skeppers het nie 'n begroting gehad nie. Terwyl hulle op televisiekanale, op die radio, werke van lae geh alte gespeel het en gewild geword het, waarvan die opname uitsluitlik gedoen is met die doel om geld te maak. Hierdie neiging gaan nie ongesiens verby nie.
Russiese skoubesigheid is met baie stappe agter die Westerse een. Vir westerse haaie, hierdie gebied van onsland is net interessant as 'n invoerder van Amerikaanse en Europese produkte.
Pogings om Westerse verbruikers in Russiese produkte te interesseer, het misluk. Die enigste hoëprofiel-deurbraak op hierdie gebied in die afgelope dekades was die Tatu-groep, wie se komposisies in die 2000's in gewone Amerikaanse winkelsentrums saam met buitelandse snitte versprei is.
Verskille
Spesialiste van die streek neem kennis van die feit dat Russiese realiteite en Westerse skoubesigheid baie verskil. Europese en Amerikaanse vervaardigers neem dus nie projekte aan waarin daar geen kreatiewe potensiaal is nie, as gevolg van die groot mededinging op hierdie gebied. Maar in Rusland gebeur dit oral. Dit word duidelik gesien in die voorbeeld van ons bioskoop, wat nie met Westerse film vergelyk kan word nie. Op die oomblik verskaf finansiële ondersteuning van die Ministerie van Kultuur van die Russiese Federasie 50% van die totale begroting van Russiese rolprente per jaar.
Geborg deur 'n sekere kring van regisseurs wat films maak met 'n duidelik naspeurbare propaganda-gedagte. Die berugte “Cinema Fund” het’n situasie geskep waarin dit feitlik onmoontlik is om kop bo water te hou sonder staatsondersteuning op hierdie gebied. Daar is 'n vermindering in die aantal Hollywood-produksies in die Russiese loket. Daar is feitlik geen mededinging nie. Terwyl in die Weste die hoogste geh alte projekte geborg word. En in 'n mededingende omgewing streef filmmakers daarna om die gehoor met hul talent te wen.
Aanbeveel:
Geskiedenis van Hollywood: stadiums van ontwikkeling, interessante feite, foto's
Hollywood is 'n gebied van die Amerikaanse stad Los Angeles, geleë in Kalifornië. Dit is nou aan almal bekend as die middelpunt van die wêreldwye filmbedryf. Die bekendste akteurs en regisseurs woon hier, en die rolprente wat hier vervaardig word, het die hoogste wêreldgradering. Nadat ons die geskiedenis van Hollywood kortliks hersien het, kan daarop gelet word dat rolprente gedurende sy relatief kort bestaan 'n kragtige oplewing in ontwikkeling ondergaan het
George Michael: biografie, datum en plek van geboorte, albums, kreatiwiteit, persoonlike lewe, interessante feite, datum en oorsaak van dood
George Michael is met reg beskou as 'n ikoon van populêre musiek in die VK. Alhoewel sy liedjies nie net in Foggy Albion geliefd is nie, maar ook in byna alle lande. Alles waarop hy sy pogings probeer toepas het, is gekenmerk deur onnavolgbare styl. En later het sy musikale komposisies hoegenaamd klassieke geword … Michael George se biografie, persoonlike lewe, foto's sal in die artikel aan u aandag gegee word
Vyacheslav Klykov, beeldhouer: biografie, datum en plek van geboorte, toekennings, kreatiwiteit, persoonlike lewe, interessante feite, datum en oorsaak van dood
Dit sal oor die beeldhouer Klykov handel. Dit is 'n redelik bekende persoon wat baie unieke en pragtige beeldhouwerke geskep het. Kom ons praat in detail oor sy biografie, en kyk ook na aspekte van sy werk
"Hoe om suksesvol te wees in besigheid": die intrige van die film, die akteurs
Vandag bespreek ons die fliek How to Succeed in Business. Dit is 'n Amerikaanse komediefilm uit 1990 met die regie van Arthur Hiller
Vincent van Gogh: biografie van die groot kunstenaar. Van Gogh se lewe, interessante feite en kreatiwiteit
Die grootste kunstenaar van alle tye is Van Gogh. Sy biografie is vol interessante feite uit die lewe en kreatiewe pad. Ons artikel oor die soeke na sy eie styl van skildery en die ernstige siekte wat die dood van die kunstenaar veroorsaak het