Geskiedenis van Hollywood: stadiums van ontwikkeling, interessante feite, foto's

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Hollywood is 'n gebied van die Amerikaanse stad Los Angeles, geleë in Kalifornië. Dit is nou aan almal bekend as die middelpunt van die wêreldwye filmbedryf. Die bekendste akteurs en regisseurs woon hier, en die rolprente wat hier vervaardig word, het die hoogste wêreldgradering. Nadat ons die geskiedenis van Hollywood kortliks hersien het, kan daarop gelet word dat rolprente gedurende sy relatief kort bestaan 'n kragtige oplewing in ontwikkeling ondergaan het.

Hoe dit alles begin het

In 1853 was daar 'n enkele kajuit op die perseel van Hollywood. Tot in die 70's van die 19de eeu het landbou in hierdie gebied gefloreer, gewasse is suksesvol hier verbou.

Die navorsers vertel kortliks die geskiedenis van die geboorte van Hollywood, en onthou die Wilcox-eggenote. In 1887 het hulle hierdie stuk grond gekoop en 'n plaas hier opgerig. Die naam "Hollywood" het die egpaar hom gegee, wat sy grense aandui. Hout in vertaling beteken "bos", en holly -holly (holly) - bome wat in groot getalle in hierdie gebied gegroei het.’n Paar jaar later het die Wilcox-egpaar’n deel van hul erf begin verhuur. Geleidelik het 'n nedersetting rondom hul grond begin groei, wat later deel van Los Angeles geword het.

Die geboorte van die filmbedryf

Die verhaal van Hollywood is deur kolonel William N. Zeling voortgesit. Hy het 'n filmmaatskappy in Chicago geskep en 'n deel daarvan in Hollywood geplaas, nadat hy 'n stuk grond van Wilcox gekoop het. Destyds is almal wat nie’n patent vir die filmbesigheid gehad het nie, deur die wet vervolg. Die kolonel, aan die ander kant, was die wettige eienaar van die regte op film, toerusting, filmkopiering, so sy filmbesigheid het geen struikelblokke geken nie.

Immigrante het 'n groot rol in die ontwikkeling van die rolprentbedryf gespeel. Aan die begin van die twintigste eeu het 'n groot aantal mense van Europa na Amerika begin verhuis. Belangstelling in rolprente het toegeneem, wat 'n kragtige stukrag aan die ontwikkeling van rolprentkuns gegee het. Nuwe rolprente was nodig om in die behoeftes van die mense te voorsien. Van hierdie tyd af begin die geskiedenis van Hollywood-filmateljees.

Eerste filmmaatskappye

'n Aantal rolprentmaatskappye duik in hierdie tyd op. Een van hulle is Metro-Goldwin-Mayer, gestig deur die Russies-gebore Louis B. Mayer. Voor die rolprentbesigheid was hy besig met die koop en herverkoop van skrootmetaal.

Nog 'n Paramount-filmateljee is gestig deur Adolf Zukor, 'n leerling-bontwerker van Hongarye. Die Warner-broers, betrokke by fietsreklame, het die Warner Brosers-filmmaatskappy gestig. Die bekende Universal Studios is deur 'n Duitser geskepklereverkoper Carl Laeml.

So het ondernemende mense wat niks met die filmbedryf te doen gehad het nie, aan die oorsprong van die superwinsgewende rolprentbesigheid op daardie tydstip geword, wat 'n deurslaggewende rol in die geskiedenis van Hollywood gespeel het.

Ontwikkeling van kinematografie

Een van die eerste rolprente in die geskiedenis van Hollywood was die Westerse Indiese Woman's Husband. Geskep deur Cescil B. deMille.

Die aard van Hollywood, gesellige huise, strate was ideaal vir die verfilming van verskeie films. Gevolglik is meer as 800 rolprente jaarliks hier vervaardig.

Tesame met die ontwikkeling van rolprente het die infrastruktuur van die stad wat verband hou met die aktiwiteite van filmmaatskappye begin ontwikkel. Op hierdie tydstip is die voorkoms van vermaaklikheidskomplekse, klubs, restaurante, finansiële instellings kenmerkend. Die hele bevolking van Hollywood was in twee lae verdeel – die stedelike elite en werkers. Nuwe filmateljees het verskyn op die perseel van woongeboue in die hoofstraat.

Die ontwikkeling van die filmbedryf in die geskiedenis van Hollywood was baie vinnig. Filmateljees, veral kleintjies, het oorleef in die aangesig van groot mededinging en het skaars bankrotskap vermy. Gevolglik het hulle in filmtrusts begin verenig om hul posisie te versterk. Later het hulle met verhuringsmaatskappye saamgesmelt. Dit is hoe die rolprentmaatskappye Warner Bros., Paramount en ander ontstaan het.

Die era van kleur- en klankfilms

1935 was die vrystelling van die eerste vollengte kleurfilm genaamd "Becky Sharp". Regie deur Ruben Mamulian.

In 1953Die eerste breëskermfilm is vrygestel. Dit was Henry Koster se film The Shroud.

Die klankbioskoop was 'n groot voordeel bo stomfilms. Die oorgang daarna het egter 'n rewolusie in die rolprentkuns beteken. Daar was 'n aantal probleme wat met hierdie oorgang verband hou. Die eerste daarvan is die aankoop van duur nuwe toerusting. Aanvanklik was dit nie perfek genoeg nie en het gebreke in die sinchronisasie van aksie en klank gehad. Daarna is hierdie stelsel verbeter. Boonop moes die skietery in algehele stilte geskied. Flieks is snags verfilm om vreemde geraas te vermy.

Die volgende groot probleem met die skuif na klank was die verlies aan buitelandse markte, wat verantwoordelik was vir 'n derde van Hollywood se winste. Stomfilms is immers aan enige land verkoop, met die teks in die verlangde taal aangeheg.

Met verloop van tyd is al hierdie probleme opgelos, en die sukses van klankfilms was oorweldigend. In die vroeë dertigerjare van die 20ste eeu was byna elke Amerikaanse rolprentteater toegerus met klanktoerusting. Bioskoopgehore het verdubbel.

'n Nuwe golf in die ontwikkeling van rolprente

Teen die 1960's was die massagehoor op wie Hollywood se rolprentproduksie gerig was, keelvol vir stereotipe films. Die bestaande ateljeestelsel het begin verkrummel. Nuwe idees was nodig wat 'n gesofistikeerde kyker kon interesseer. Op die volgende golf van ontwikkeling van Hollywood-films verskyn nuwe name van regisseurs, insluitend Steven Spielberg, George Lucas, Francis Ford Coppola en ander. Hulle idees was die begin'n nuwe era in die ontwikkeling van moderne Hollywood-rolprente.

Hollywood se eerste ster

Aanvanklik het akteurs wat in Amerikaanse rolprente gespeel het, net hul skuilname aan hul gehoor vertel. Die gehoor het dus nie die regte name van die akteurs geken nie, en die vervaardigers het hulle dieselfde bedrag geld betaal. Vir die eerste keer is dié onuitgesproke ooreenkoms tussen vervaardigers deur Universal geskend, wat’n ooreenkoms met die aktrise Florence Lawrence aangegaan het. Sy het eers onder haar eie naam verskyn. Die filmmaatskappy het 'n promosie vir haar gereël voordat die film vertoon is, waardeur sy 'n verstommende sukses met 'n geïntrigeerde publiek gehad het en die eerste Amerikaanse ster geword het. Gevolglik het die filmmaatskappy goeie wins gemaak. Hierdie praktyk het wydverspreid in ander filmmaatskappye geword. Sedert daardie tyd het Hollywood-akteurs roem en roem begin verwerf, wêreldberoemdhede het begin verskyn. Die stories van Hollywood-sterre het publiek geword.

Hollywood-rolprentsterre

Filiekmagne het vinnig besef dat niks die gehoor se aandag op 'n rolprent trek soos die teenwoordigheid van 'n sterakteur of -aktrise daarin nie. Filmsterre het vinnig begin verskyn. Elkeen van die akteurs het sy eie rol gehad. Dus, vir Charlie Chaplin en Buster Keaton, is die beelde van komediante vasgestel, vir Tom Mix en William S. Hart – cowboys, Lon Chaney – die koning van gruwels. Vroulike beelde is verdeel in onskuldige meisies (Mary Pickford en Lillian Gish), aardse vroue (Greta Garbo en Gloria Swenson), vampvroue (Pola Negri en Theda Bara), ligsinnige meisies(Louise Brooks en Colin Moore).

Omdat rolprente miljoene kykers gelok het, het die publiek met groot belangstelling na alles gekyk wat rondom hul afgode gebeur. Skandale het veral aandag getrek na rolprentsterre. Met die besef van die rol van hierdie soort advertensies, het Hollywood-strateë skandalige stories oor Hollywood-sterre begin uitstuur, wat die publieke belangstelling in hulle aangewakker het. Met verloop van tyd het die geel pers die hoofbron van inligting oor die persoonlike lewens van die sterre geword.

Droomfabriek

Hollywood floreer. Oor die hele wêreld het begin gepraat word. Alle aktrises en akteurs het daarvan gedroom om Hollywood-sterre te word.’n Groot aantal jongmense, seuns en meisies, het na Hollywood gehaas op soek na geluk. Hulle het almal gedroom van 'n sterre loopbaan. Met die ligte hand van die Franse joernalis Jean-Francois Josselin het Hollywood begin om 'n "droomfabriek" genoem te word, 'n lugspieëling vir soekers na rykdom en roem. Deug en ondeug, talent, skoonheid, alkohol, dwelms en geld word hier gemeng. Ster-afgode, omring deur glans en uitspattigheid, is deur miljoene fliekgangers bewonder.

Hollywood-speurverhale

Skandale het deel geword van die lewe van ster-akteurs. Sommige van hulle het Hollywood se ongewone speurverhale geword.

In Februarie 1922 is die regisseur William Desmond met 'n rewolwer doodgeskiet. Die hoofverdagte was sy minnares, die aktrise Charlotte Shelby. Die motief vir die misdaad was die aktrise se wraak vir die feit dat die regisseur haar dogter verlei het. Direkte bewyse van die skuld van die ma en dogter kon egter nie gevind word nie. Die moord blyonoopgemaak.

Die volgende hoëprofiel Hollywood-speurverhaal was die skielike dood van die akteur Rudolfo Valentino op die ouderdom van 31. Hy het helde-liefhebbers gespeel en was baie gewild onder die gehoor. Daar is baie bespiegel oor hierdie onverwagte dood. Die ware rede blyk taamlik banaal te wees - peritonitis.

Daar is 'n groot aantal skandale waarby Hollywood-sterre betrokke is.

Die Amerikaanse publiek het Hollywood vir onsedelikheid veroordeel. Die sogenaamde "Haynes-kode" is aangeneem, wat verbied het om die morele karakter van die kyker negatief te beïnvloed. Min het egter by hierdie reëls gehou.

'n Liefde wat 'n filmverwerking waardig is

Een van die helderste liefdesverhale in Hollywood was die romanse van sterre van die eerste omvang Elizabeth Taylor en Richard Burton. Die verhouding van hierdie temperamentele mense was baie stormagtig: saamskiet, passie, rusies, dronkgevegte, skeidings en reünies … Hulle het twee keer geskei en weer getrou. Die ontwikkeling van hul verhouding, wat die sterre nie van die begin af weggesteek het nie, is deur die hele wêreldpers dopgehou.

Nog 'n storie van groot liefde is die verhouding tussen die Hollywood-ster Frank Sinatra en die ster-skoonheid Ava Gardner. Hulle het hulle vergaderings lank vir die samelewing en die pers weggesteek. Frank het gely aan liefde vir haar, en Ava het met sy gevoelens gespeel en romans aan die kant begin. Sy het van hom weggery, en hy het haar gesoek. In desperaatheid het Sinatra amper gesterf aan 'n oordosis slaappille. Daarna het die langverwagte troue plaasgevind. Huweliksgeluk, wat vir etlike jare geduur het, is oorskadu deur voortdurende skandale, tonele van jaloesie en rusies. Ná die egskeiding het hul verhouding nie geëindig nie: hulle het aangehou om in die geheim te ontmoet.

Liefdesverhale van moderne Hollywood verdien ook aandag. Michael Douglas en Catherine Zeta-Jones is akteurs wie se ouderdomsverskil 25 jaar is. Hul verhouding het begin toe Michael 56 jaar oud was. Voor dit was hy 23 jaar getroud. Nadat Douglas die bedompige skoonheid Katherine ontmoet het, het Douglas dadelik verlief geraak.

Hy het haar vir vyf maande pragtig die hof gemaak, en uiteindelik het die paartjie aangekondig dat hulle van plan is om hul verhouding te formaliseer. Michael se vrou het egter nie 'n egskeiding gegee nie en eis groot vergoeding van sy multi-miljoen dollar fortuin. Maar dit het Douglas nie gekeer nie. Ter wille van 'n nuwe minnaar het hy sy vrou 'n deel van sy fortuin gegee. In 2000 het 'n grootse troue plaasgevind. Nie een van diegene rondom hom het in die krag van hierdie huwelik geglo nie. Hierdie spesifieke huwelik het egter amper die duursaamste in moderne Hollywood geword.