2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die kuns van die 17de-18de eeue het twee wonderlike style gevorm – klassisisme en barok. Hierdie twee groot pan-Europese style het twee eeue lank langs mekaar bestaan. Ten spyte van die ooglopende verskille, het hulle noue interaksie met mekaar gehad. Tydens hul ontwikkeling het klassisisme en barok hulself nie net in wêreld- en Russiese argitektuur bevind nie, maar ook in beeldhoukuns, letterkunde, interieurontwerp en kuns. Vergelyking van klassisisme en barok, twee style, helder, skokkend en uniek, sal ons verder oorweeg.
Geskiedenis van Klassisisme
Klassisisme wat uit Latyn vertaal is, beteken "voorbeeldig".’n Gedenkwaardige tendens in die Europese kultuur het in die 17de eeu ontstaan. Dit was die era van die versterking van die monargie, alles moet perfek en terselfdertyd luuks wees, wat gesien kan word in die onberispelike figure van die antieke wêreld.
Die stigter van die styl van klassisisme was Frankryk, waar die gees van vryheid en volmaaktheid van die mens gevlieg het asgeestelik sowel as fisies. Streng, ideale silhoeëtte in argitektoniese ensembles, antieke tonele in skilderkuns en beeldhoukuns, ryk maar ingetoë binneversiering. Al hierdie is kenmerke van klassisisme.
In Rusland is hierdie styl gevestig onder Catherine II, haar begeerte om die land te vereuropeaniseer het 'n sleutelrol gespeel in die bou van die bekende argitektoniese monumente van daardie tyd.
Klassisisme is 'n klassieke, die harmonie van mens en natuur, eenvoudig en bondig in sy rigting. Die styl, waar sekere reëls nagekom moet word, het hom baie vinnig in die paleiskultuur in Duitsland, Italië, Engeland en Rusland bevind.
Geskiedenis van die Barok
Barok beteken - "los", "geneig tot oormaat". Italië het die stigter van hierdie spoggerige styl geword. Einde van die 16de eeu - die Renaissance, die versterking van Katolieke mag, helder, dapper en majestueus, dit was veronderstel om te beïndruk. Al die kenmerkende elemente van die Barok het hul verpersoonliking gevind in die Katolieke stede van Italië.
Europese lande het egter ook sekere eienskappe en elemente van die "los" Italiaanse styl aangeneem. Engeland, Frankryk, Rusland het die nuwe kultuur in hul argitektuur en interieurs gebruik om hul briljantheid en uniekheid te beklemtoon.
Die styl, gefokus op die skep van die illusie van rykdom en weelde van die kerk, sowel as die Italiaanse adelstand, is daarna in alle lande van Europa, Amerika en Rusland weerspieël. En hy het 'n onsterflike metgesel van die Katolieke Kerk gebly.
Vergelykingbarok- en klassisisme-styl
Twee style loop al vir eeue langs mekaar. Hulle het egter duidelike verskille in die geskiedenis en doel van die skepping, in beliggaming in kuns.
Vergelyking van klassisisme en barok
| Rigting | Klassisisme | Barok |
| Algemeen | Antieke kuns word as 'n model geneem. Eenvoud, gesofistikeerdheid, duidelike en bondige beelde. Volmaakte rasionaliteit. Strengheid, eenvormige beelde, balans van besonderhede | Luuksheid en spoggerigheid, demonstratiewe rykdom word as 'n model geneem. Sterk kontraste, teatraliteit. Lewendige ekspressiwiteit |
| In kuns | 3D-gebalanseerde komposisies, helderheid van lyne, antieke ideale in kuns. Duidelike plot, ingehoue emosies | Die vinnige ontwikkeling van aksie. Sterk, lewendige emosies. Entoesiastiese beelde. Verwikkelde plot |
| In argitektuur | Streng duidelike vorms. Skaal. Grootheid. Harmoniese proporsies, monumentaliteit. Streng eenvoud | Komplekse kromlynige vorms. Feestelike praal. Grootskaalse kolonnades, vervorming van die verhoudings van geboue. Kleurkontraste, groot vensters |
| In die binneland | Duur, diskrete materiaal. Kalm kleure, ryk eenvoud. Die oorheersing van geometriese vorms. Antieke ornamente | Ryk, uiteenlopende dekormateriaal. Helder kombinasies, goud, marmer, lak. Komplekse ornamente. Verf op die plafon, groot meubels |
Klassisisme enbarokvisueel
Die hoofkenmerke van barok en klassisisme is luuksheid en diskrete rykdom. Albei style word weerspieël in duur kunswerke en flambojante argitektoniese strukture. Beskou die bekendste voorwerpe van twee verskillende style van dieselfde tydperk.
Klassisisme is natuurlik Place de la Revolt en die Pantheon in Parys. Isaac- en Kazan-katedrale in St. Bolsjoi-teater in Warskou. Die bekende skildery deur Jacques-Louis David "Napoleon's Crossing the Alps" weerspieël die styl van klassisisme in skilderkuns perfek. "Psyche Awakened by Cupid's Kiss" is die bekendste standbeeld in klassisisme. Die argitektoniese ensemble "Apollo and the Nymphs" is 'n voorbeeld van die klassieke styl, ongelooflik in sy skoonheid.
Terwyl barok aan ons bekend is van die Smolny-katedraal in St. Petersburg, die Operahuis in Odessa en, natuurlik, die Katolieke Kerk in die Vatikaan. Rubens en Caravaggio is die mees herkenbare barokskilders. En die Italianer Lorenzo Bernini openbaar aan ons al die ekspressiwiteit van die Barok in sy pragtige beeldhouwerke.
Klassisisme en Barok in argitektuur
Soos ons kan sien uit die beskrywings en vergelykings van die twee style, is die verskille tussen Barok en Klassisisme duidelik. In laasgenoemde is dit hoofsaaklik 'n beroep op antieke argitektuur, in die barok - op die luukse van Katolieke kerke.
Klassisisme en Barok in argitektuur, vergelyking op die voorbeeld van twee uitstaande monumente
Die Basilica del Santa Croce, Italië is 'n tipiese voorbeeld van Italiaanse barok. Kenmerkende kenmerke - welige dekor en baiestandbeelde op die fasade. Beeldhouwerke, balkonne, kolomme, die komplekse vorm van die gebou. Die sentrum is gekroon met 'n groot ronde venster - wat reeds verder gaan as die standaarde van tipiese argitektuur. Kariatiede en Atlantiërs, bisarre vorme - dit alles is die kenmerke van die Barok.
Classicism is die Bolsjoi-teater in Moskou. Op sy voorbeeld kan ons die kenmerkende kenmerke in die argitektuur van hierdie styl sien. Eenvoud en bondigheid. Monumentaliteit en erns. Maak vorms, kolomme skoon. Klein standaard vensters. Diskrete pleisterwerkpatroon op die fasade met tipiese patrone uit die antieke wêreld. 'n Duidelike geometriese vorm van die struktuur. Lekker diskrete eenvormige kleur regdeur die gebou.
Barokke en Klassisistiese argitektuur verskil baie in vergelyking. Met die eerste oogopslag kan jy hulle van mekaar onderskei: die pretensie van die Barok is opvallend, natuurlik, dit is komplekse argitektoniese werke. Terwyl geboue in die styl van klassisisme so duidelike proporsies en 'n streng voorkoms het dat dit jou onwillekeurig laat dink aan hul grootsheid en monumentaliteit.
Klassisisme en Barok in skilderkuns
Kom uit dieselfde tydperk, klassisisme en barok het egter kenmerkende kenmerke in kuns.
Michelangelo is een van die bekendste Italiaanse kunstenaars wat 'n nuwe styl in skilderkuns gestel het - barok. Dit is oorwegend godsdienstige verhale, lewendige beelde, emosionele tonele uit die lewe van gewone mense. Die kontras van kleure, lig en skemer, baie huishoudelike items, realisme van emosies. Volgelinge van hierdie styl in kuns - AnnibaleCarracci en Guido Reni.
Klassisisme is nie minder skilderagtig nie, maar antieke Griekeland word as basis geneem. Raphael, Giulio Romano beeld op hul doeke die ideale fisiese vorms van goddelike karakters uit. Koue mitiese intriges fassineer met hul bondigheid, niks oorbodig nie, weldeurdagte komposisie en ruimte rondom die karakters.
Dit is moontlik om die hoofelemente in die vergelyking van die kunstendense van klassisisme en barok te identifiseer. Eerstens is dit die werklike emosionaliteit van die barok, die krag van die intrige en die kleurrykheid van die beelde, en tweedens die ingetoë skoonheid van antieke mitologie, verstaanbaar en bondig in sy manifestasie.
Vergelyking van klassisisme en barok in die binneland
Benewens uitstaande kunswerke en ongelooflike argitektoniese monumente, word barok en klassisisme weerspieël in die binnekant van huise en kamers. Volgende - 'n vergelyking van klassisisme en barok in die versiering van die perseel.
Hierdie twee style het hul hoofkenmerke na die binneruim gebring. Eerstens is dit duur. In albei gevalle is dit luukse en rykdom. En dan kan ons oor kleure praat. Barok is altyd helder, altyd goud, marmer, gelakte oppervlaktes. Baie bykomende items, komplekse vorms van meubels en ingewikkelde patrone van afdakke en stoelbekleedsel. Dit is natuurlik die skoonheid waarin jy jouself wil verdiep, elke vak wat jy wil studeer. Bewondering en spoggerigheid, waarvoor konings so lief is.
Klassisisme in hierdie verband speel in kontras met die Barok. gedempte pastelkleure,harmoniseer met mekaar. Kalm, maar nie minder majestueuse interieur is geskep, eerder om te streel, nie te steur nie. Oorwegend ligte kleure, helderheid van lyne, korrektheid van voorwerpe. Die funksionaliteit van die binne-eienskappe is egter nie sonder sy sjarme nie.
Klassisisme en Barok in Rusland
Hierdie twee style het in die 18de eeu na Rusland gekom. Tsaristiese Rusland was in noue kontak met Europese state en wou nie agterbly in die geleentheid om sy grootsheid te demonstreer nie.
Barok en klassisisme in Russiese argitektuur is hoofsaaklik deur Rastrelli beliggaam. Dit was hy wat destyds besig was met die heropbou en bou van die hoofgeboue van St. Petersburg. Natuurlik, die style was Russified, die aanvaarding van die basiese beginsels van die twee rigtings, tradisionele Russiese argitektuur is bewaar. Die Smolny-klooster is miskien die treffendste verteenwoordiger van die Barok in St. Petersburg, terwyl die "hoogtepunt" van klassisisme natuurlik die Kazan-katedraal is. Argitekte V. Bazhenov, M. Kazakov, I. Starov het by die oorsprong van hierdie styl in Rusland gestaan. Kerke en huise wat volgens hul ontwerpe gebou is, kan in Moskou gesien word.
Barok en klassisisme speel 'n groot rol in Russiese argitektuur. Beide in historiese manifestasie - die stigting van St. Petersburg, die nuwe Moskou, en in die stryd om gelykheid van Russiese klassieke skrywers.
Nou is dit onmoontlik om ons stede sonder die Hermitage, die Akademie van Wetenskappe en die Tauride-paleis voor te stel.
Klassisisme en Barok in ons tyd
In vandag se wêreld wend argitekte hulle dikwels tot barok en klassisisme en vergelyk en meng hierdie style. Tydkonings en keisers het verbygegaan, maar die liefde vir luukse en grootsheid het gebly. Nou kan jy reeds iewers moderne kastele in die Barokstyl sien op Rublyovka of die klassisistiese huis van 'n ander oligarg in die dorpie Nirvana naby St. Petersburg.
In die Trezzini-hotel kan jy jouself verdiep in die luukse van konings, en in die Empire-restaurant kan jy die geregte van moderne konings proe. Maar dit is reeds vandag se luukse, hoewel dit steeds nie vir almal beskikbaar is nie.
Aanbeveel:
Tekens van klassisisme in die letterkunde. 'N Voorbeeld van Russiese klassisisme in die komedie "Undergrowth"
Klassisisme in Rusland begin vorm aanneem aan die einde van die 17de eeu en sit antieke tradisies voort. Peter die Grote het hoë humanistiese idees versprei, en digters en skrywers het die kenmerkende kenmerke van hierdie tendens geïdentifiseer, wat in die artikel bespreek sal word
Klassisisme: definisie. Klassisisme in die letterkunde
Klassisisme het in die 17de eeu in Europese kuns verskyn. Dit het bestaan, voortdurend ontwikkel, tot die 19de eeu. Die definisie van klassisisme was aanvanklik argitektuur, maar het later ook die sfere van letterkunde, skilderkuns, beeldhoukuns en ander kunsgebiede beïnvloed
Analise van Bryusov se gedig "Dagger". 'n Treffende voorbeeld van Russiese klassisisme
N Ontleding van Bryusov se gedig "The Dagger" stel ons in staat om 'n sekere parallel te trek met die gelyknamige werk deur Lermontov. Valery Yakovlevich het slegs een metafoor in sy werk gebruik en die lem met 'n poëtiese gawe vergelyk. Na sy mening behoort almal die skerp instrument van vergelding perfek te bemeester
Vasily Andreevich Zhukovsky en Pushkin Alexander Sergeevich: die geskiedenis van vriendskap, vergelyking van werke
Zhukovsky en Pushkin - twee groot name in die geskiedenis van Russiese letterkunde, twee genieë, twee groot mense. Sulke verskillende lotgevalle, verskillende karakters, en so 'n warm vriendskap vir baie jare! Wat was naby Zhukovsky en Pushkin, kortliks beskryf in baie bronne. Kom ons probeer dieper kyk
Die beeld van Pugachev in die werke van Pushkin en Yesenin: vergelyking
Pugachev is 'n historiese figuur. Dit het so gebeur dat twee groot Russiese digters oor hom geskryf het, en hul beelde blyk anders te wees
