2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die 20ste eeu is die era van gewaagde eksperimente in kuns. Komponiste, kunstenaars, digters en skrywers was op soek na nuwe middele wat kon help om moderniteit in al sy teenstrydighede en kontraste te vertoon, om die onstuimige gebeure van hul tyd in hul werk te weerspieël. In hul kreatiewe soektog het hulle in verskillende rigtings gegaan en eendersdenkende mense en volgelinge gekry. So is nuwe avant-garde neigings in kuns gevorm.
Avant-garde-innovasie
Daar is baie nuwe neigings in klassieke musiek. Komponiste soos A. Schoenberg, V. Shcherbachev, A. Mosolov en andere het met tonaliteit geëksperimenteer, wat tot die vernietiging daarvan gelei het. Ander komponiste het hul aandag gevestig op die benadering tot musikale klank, wat daarna streef om nuwe vorme van klank en nuwe musiekinstrumente te skep, asook om die klanke van instrumente ver van musiek (byvoorbeeld 'n tikmasjien) in hul komposisies te gebruik.
Die komponiste van die "Novoven-skool" het nuwe tegnieke en beginsels van komposisie geskep (dodekafonie, reeksmusiek). Die dominante plek van die melodie word bevraagtekenin die werk. Ritme kom na vore. Die avant-garde in klassieke musiek vee alle grondslae en reëls weg en vestig nuwes.
Byvoorbeeld, komponiste F. Glass, S. Reich en T. Riley het die tegniek van primitivisme gebruik – nabootsing van die natuurklanke, strewe na natuurlikheid en eenvoud.
Die avant-garde in die musiek van die Amerikaanse komponis J. Cage word gemanifesteer in die feit dat die proses om 'n werk te komponeer gebaseer is op die beginsel van "dice": klanke is onvoorsiene ongelukke, onsekerheid.
Dus, die avant-garde in musiek word verteenwoordig deur spesifieke genres: musikale ekspressionisme, sonorisme, reeksmusiek, aleatorics en baie ander gebiede.
Spesifieke musiek
"Beton" is 'n huidige, 'n styl van avant-garde musiek wat musikale klanke vervang met verskeie geluide (akoestiese en natuurlike effekte). Vir die eerste keer het die tegniek van konkrete musiek begin gebruik word in sy werk deur die Franse komponis Pierre Schaeffer. Een van sy bekendste werke is "Simfonie vir een persoon", wat 'n sekere volgorde van klanke aanbied, wat herinner aan 'n klankbaan vir 'n teateruitvoering.
Die avant-garde in Schaeffer se musiek het hom gemanifesteer in die feit dat hy probeer het om homself van die instrument en die uitvoerder te bevry. Dit was sy werk wat gedien het as die begin van die skepping en ontwikkeling van elektroniese, en later rekenaarmusiek.
Ekspressionisme
Die avant-garde in die musiek van die 20ste eeu word ook deur ekspressionisme verteenwoordig. Hierdie tendens in die musikale veld het die meeste ontvangontwikkeling in Duitsland en Oostenryk. Die grootste verteenwoordiger van hierdie tendens is Arnold Schoenberg. Sy musiek is gevul met diep sielkunde. Wanhoop, magteloosheid, afgryse, 'n affektiewe toestand vind 'n uitweg in die geskrifte van Schoenberg.
Die Ekspressioniste was gekant teen kontemplatiewe en passiewe kuns, wat 'n persoon in 'n illusoire wêreld gelei het en gevra het om nie te probeer ontsnap van die probleme van die werklike lewe nie. Die melodieë van hul werke is intermitterend en gebroke. Dissonante harmonie heers.
Die innovasie van ekspressionistiese komponiste is die reeksbenadering: 12 klanke klink in enige volgorde, maar word nie herhaal totdat die res geklink is nie. Daar word ook na hierdie benadering verwys as "dodekafonie". Ekspressionistiese musiek word gekenmerk deur atonaliteit.
Ekspressionisme is na aan romantiek deurdat dit ook streef na geestelike sensualiteit en die uitdrukking van menslike ervarings. Ekspressionisme sluit die werke van A. Schoenberg, A. Webern, A. Berg, G. Mahler, I. Stravinsky, B. Bartok, die laat werke van R. Wagner in.
Pointillism
Anton Webern, een van die stigters van die New Vienna School, het die tegniek van pointillisme (stippelskrif) in sy geskrifte begin gebruik. Daarin is baie aandag gegee aan afsonderlik klinkende klanke. Die pointillisme-tegniek is in hul werk deur komponiste K. Stockhausen, L. Nono, P. Boulez gebruik.
Sonoristics
In avant-garde musiek neem sonoristiek 'n belangrike plek in. Die klankbasis van hierdie stroom is timbrekomplekse, klankmassas ("sonore"), onverdeel in tyd. Sonor is 'n spesiale kleur van die klank, wat 'n sekere estetiese impak het. Wanneer dit waargeneem word, verloor die toonhoogte van 'n individuele klank sy uitdrukkingskrag. Sommige werke deur K. Penderetsky, V. Lutoslavsky, S. Gubaidulina, A. Eshpay, K. Stockhausen word beskou as die helderste voorbeelde van sonorante harmonie.
Aleatorica
Aleatorica ("dobbelsteen") is 'n spesiale komposisietegniek wat 'n ewekansige kombinasie van klanke behels. Byvoorbeeld, in plaas daarvan om musiek te komponeer, gooi 'n aleatoriese komponis dobbelsteen en vertaal die gevolglike getalle in note. Of spat verf op bladmusiek. Sulke komponiste was V. Lutoslavsky en P. Boulez.
Musiek van die Russiese avant-garde
Russiese avant-garde kunstenaars van die vroeë 20ste eeu was Alexander Skrjabin met sy oorspronklike harmonie en tegniek, Nikolai Myaskovsky en Vladimir Rebikov, asook ander innoverende komponiste wat die estetiese ideale van simboliek in hul werk beliggaam.
Sommige komponiste het die majeur-mineur-stelsel, die gewone vorm en struktuur van 'n musiekstuk, laat vaar. Hulle het begin soek na nuwe harmonieë, timbres, ritmes. Komponiste N. Obukhov, L. Sabaneev, I. Vyshnegradsky en ander het die teoretiese basis vir oorspronklike toonhoogtestelsels gegee.
Musiek van die nuwe tyd
Sommige komponiste van die jong Sowjetstaat het in hul werk die idee ontwikkel om die melodie met geluide te vervang. Geraasmusiek is 'n tendens wat so na as moontlik aan die behoeftes en lewe van die proletariaat bedink is.'n Merkwaardige voorbeeld in hierdie gebied is Avraamov se "Symphony of Horns", wat gebaseer is op 'n kombinasie van verskeie klanke van die bedryf: dit is enjintoeters, lokomotieffluitjies, pistoolskote.
Die lyn tussen hoë kuns en "laer kuns" is feitlik vernietig deur die avant-gardiste. Komponiste het op 'n wye gehoor gereken, wat musiek nader aan die lewe van werkers gebring het, en dikwels die hoogste doel van musiekkuns weggeneem het: om gemoedere pragtig te verhef.
Sommige werke van die avant-garde-era het reeds hul estetiese waarde en aktualiteit verloor, en bly net vir musikoloë interessant. Maar daar is ook baie werke wat die skatkis van wêreldklassieke musiek betree het en erkenning verdien het van beide die tydgenote van die komponiste wat hulle geskep het, en hul nageslag.
Aanbeveel:
Popkunsstyl: 'n kort geskiedenis, kenmerke en interessante feite
Popkuns het ontstaan om die ernstige abstrakte kuns van die 20ste eeu te vervang. Hierdie styl is gebaseer op populêre kultuur en het 'n manier van vermaak geword. Die rigting ontwikkel met behulp van advertensies, tendense, mode en popularisering van bevordering. Geen filosofie, spiritualiteit. Popkuns word beskou as een van die afdelings van avant-garde kuns
Sewentien (Koreaanse groep): samestelling, kenmerke van kreatiwiteit, geskiedenis van die groep en interessante feite
Seventeen is 'n groep jong kunstenaars wat gewild geword het danksy die Pledis Entertainment-projek. Die lys sterre van hierdie talentagentskap sluit in die bekende sanger Son Dambi, seunsgroep NU'EST en meisiegroep After School
Transmissie "Kinderuur": geskiedenis, kenmerke en interessante feite
Moderne jeug sal nie onverskillig bly wanneer hulle die wonderlike televisieprogram – “Kinderuur” – onthou. Vir kinders was hierdie program soos hipnose, dit was onmoontlik om hulle weg te skeur om daarna te kyk. Waaroor gaan hierdie vertoning? Watter TV-aanbieder is as die mees geliefde beskou? In hierdie artikel sal ons kyk na verskeie spotprente wat in hierdie program ingesluit is, uitvind wie presies daaraan deelgeneem het, en ook praat oor Sergei Kirillovich, die mees geliefde aanbieder
Interessante feite oor teater: geskiedenis, kenmerke, tipes
Cinema is een van die gewildste kunsvorme. Byna almal kyk daarna. Daarom word sulke nuuskierigheid veroorsaak deur interessante feite oor film. Miljoene mense is betrokke in hierdie wêreld. Vir sommige is rolprente net ’n manier om tyd te verwyl, ander het hulle hul beroep gemaak. Hierdie kunsvorm het sy eie geskiedenis. Alhoewel dit nie so lank is nie, is daar baie interessante feite daarin
Simfonie nr. 5: geskiedenis van die skepping. Simfonie nr. 5 deur Beethoven L.V.: kenmerke en interessante feite
In watter jaar is Simfonie nr. 5 geskep, hoe lank het Beethoven dit geskep? Hoe is die simfonie geskep? Watter gedagtes het toe die groot komponis gepynig? Die inhoud van die simfonie, sy artistieke beskrywing. Wat wou Beethoven deur hierdie werk vir elke persoon sê? Interessante feite oor die simfonie
