Ritme in samestelling: beskrywing, vorm, tipes en kenmerke

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die belangrikste manier om die verskillende elemente van die vorm in 'n harmonieuse eenheid te organiseer, om elkeen van hulle en die presiese ligging in die algehele struktuur te orden, is die ritme in die komposisie, wat inherent is aan alle vorme en natuurlik verskynsels, selfs arbeidsprosesse. Die samestelling van die lewe in al sy diversiteit is beslis ritmies.

Wat is ritme

In die samestelling is dit die eenvormigheid van die afwisseling van elemente van grootte, die volgorde van ooreenstemmende lyne, vlakke en volumes. Ritme kan beide kamerlik en monumentaal getoon word, dit kan die stemming beïnvloed, dit vul met vreugde, plegtigheid, vrede, ensovoorts. Alle menslike gevoelens is onderhewig aan ritme, dit word beide visueel en per gehoor waargeneem. Boonop is enige statiese voorwerp op sy eie manier ritmies. Byvoorbeeld, in argitektuur, die verspreiding van kolomme, vensters vertikaal of horisontaal - dit is die volgehoue ritme in die komposisie. In die natuur is dit oral: dit is die golwe op die rivier, en die branders, en reëndruppels, en seemeeue oor die water - jy kan die ritme oral vind, waar jy ook al valkyk.

Of herhalende motiewe van materiaalversiering, plakpapier, mat – hulle is absoluut ritmies. Maar die ritme word veral in die komposisie uitgespreek, as die skepper daarvan die natuur was – sy diere- en plantwêreld is uniek en oneindig ritmies. Hoe gehoorsaam volg die oog van streep tot streep op die kat se snuit, met elke herhaalde element wat al hoe duideliker hierdie ritme en metrum in die komposisie waarneem. Op dieselfde manier hou danselemente mekaar vas, die mate van 'n gedig wat hardop gelees word en musiek gehoor. En hoe ritmies is die rande van 'n diamant in 'n kosbare ring!

Geleenthede

Komposisie, dinamika, ritme - al hierdie is baie spesifieke middele wat jou toelaat om die kenmerke van die elemente van die vorm aansienlik te verander deur die patroon van afwisseling van afdelings, volumes, rande, en daarom word hulle nie net gebruik nie. en nie soseer deur skilders as deur ontwerpers wat ons alledaagse en feestelike lewe binnedring nie - huis en produksie, sosiaal en intiem.

Ritmies is die patroon van die plaid, die ornament van die vaas, die kersies op die koek, asook die skraal rye weefgetoë in die weeffabriek en die verf van die mure en plafonne in die werkswinkel, selfs die knoppies op enige beheerpaneel is ritmies gerangskik. Die eenvoudigste manifestasies van ritme en die mees komplekse word eweredig gerealiseer in die kenmerkende herhalings van dieselfde vorms met dieselfde intervalle (antieke kolomme, byvoorbeeld, en balkonne en vensters van enige gebou), dit kan oral waargeneem word. Ritme is 'n middel van komposisie, dit kan kalm en steurend wees, dit word op verskillende maniere gerig, afhangende vanwat die skepper vir homself gestel het.

Gebruik

Die ritme wat na die een kant gerig is, gevind in die tegniek van ornamentele rande en konvergeer in die middel, soos patrone van 'n skinkbord, tafeldoek, pleisterwerk roset op die plafon of patroon van 'n boks, kan vertikaal en horisontaal wees. Die vertikale het minder komposisionele kompleksiteit, aangesien alle veranderinge in ritme reeds bydra tot visuele voltooiing. En horisontaal is die komposisie moeiliker om te bou - ritme, simmetrie is problematies beide aan die begin en aan die einde.

As artikulasies gereeld voorkom, blyk die ritme rusteloos te wees, horisontaal verminder hulle visueel die hoogte van die voorwerp, vertikaal - inteendeel, die voorwerp lyk selfs hoër. Die gewenste kan slegs verkry word met die korrekte gebruik van al die moontlikhede wat die ritme aan die kunstenaar oordra, wat beslis deurdink en gevoel moet word: dit is die afwisseling van kleurkolle, volumes, elemente, besonderhede wat die beweging van die kyk volgens die plan. Alles is hier belangrik: vorm, ritme, kleur, komposisie, dinamika, ruimte.

Komposisie-organisasie

Hoe sterker die ritmiese reëlmaat in die komposisie, hoe meer aktief word die ruimte georganiseer. Ritme word minder uitgedruk as veranderinge in die afwisselings of in die vorm van die elemente self skaars merkbaar is, maar as die veranderinge aktief is, dan kan die ritmiese beginsel fundamenteel in die komposisie word. Baie wyd word kleur byvoorbeeld gebruik om ritme te skep: in produksie, ditDit word gereeld gespeel in die kleur van persele, werkplekke, kommunikasie, selfs uniforms. So word 'n sekere kleurklimaat geskep.

Die eenvoudigste vorme van ritme, sowel as simmetrie, is geliefd deur Russiese volkskuns. Meer komplekse ritmiese patrone kan gekenmerk word deur 'n patroon van verandering in vorme, sowel as intervalle tussen vorme, of albei verander op dieselfde tyd. Die meter, dit wil sê die gelykheid van elemente wat op gelyke afstand geleë is, soos brûe, werk baie aktief saam met ritme. Drie kategorieë kom van hier af – ritmiese volgorde, metriese volgorde en metroritmiese volgorde, wat die tipes ritmes in die komposisie bepaal.

Metrieke bestellings

Die eindelose herhaling van hierdie of daardie metrieke reeks kan vinnig vervelig raak, vervelig en eentonig lyk. Om hierdie probleem op te los, is daar afnemende en toenemende ritmes, sowel as verskillende metrieke ordes in komposisionele kombinasie. Deur hierdie tegnieke te gebruik, kan jy die nodige diversiteit bereik en nie eenheid verloor nie. Daar moet onthou word dat die ritme die beweging van die komposisie is.

Die definisie van ritme is die afwisseling van elemente. Wat samestelling betref, is eenvormigheid noodsaaklik. En die eenvormigheid van die afwisseling van elemente in die samestelling word meter genoem. Die eenvoudigste meter - dieselfde elemente en spasies in grootte. As die intervalle verander word, neem die kompleksiteit en ekspressiwiteit van die ritme toe. Afwisseling kan plaasvind met 'n gereelde versnelling of vertraging, sowel as sonder reëlmaat en reëlmaat, wanneer daar geen meter tussen die elemente is nie. Daar sal egter ritme in hierdie liedjie wees.

Komposisie in die binneland

Dit is nie genoeg om pragtige parket en plakpapier te vind, lampe te koop en meubels te rangskik om die binneruim buitengewoon en terselfdertyd harmonieus te maak nie. Andersins kan die kamer lyk soos 'n tak van 'n meubelwinkel. Hier is dit nodig om die wette van die bou van 'n artistieke komposisie te gebruik. Wat is dit?

Dit is die verbinding van al die dele wat teenwoordig is in een geheel met behulp van een of ander idee. Dan sal die vorm akkuraat en harmonieus wees. Vir interieurontwerp het jy dieselfde kennis nodig as om 'n olieverfskildery te verf. Eerstens kom die idee. Hier kan enige van hierdie konsepte as idee dien: simmetrie, asimmetrie, dominant, ritme, statika, dinamika. Jy kan een ding kies. En dink dan en voeg nog iets by.

Simmetrie

Wanneer die elemente in die komposisie eweredig gespasieer is relatief tot die as, is dit simmetrie, wat gewoonlik deur die oë as ordelikheid en harmonie waargeneem word. 'n Persoon word simmetries gebore, daarom streef hy na 'n sekere spieëlbeeld in sy omgewing.

Die balans van die binneruim lê egter nie in twee identiese banke wat na mekaar kyk nie. Die toon en skaal is hier belangrik. Simmetrie word ook beïnvloed deur die rangskikking van argitektoniese besonderhede - deure en vensters, hoeke en nisse.

Asimmetrie

Asimmetrie in struktuur is teenoorgesteld, wat beteken dat dit onbewustelik 'n mate van angs moet veroorsaak. Golwende mure, skerp hoeke, skuins vlakke en moet rek. 'n Residensiële binneruim is byvoorbeeld nie 'n baie vrugbare veld vir eksperimente nie, en daarom is dit beter om die spasie simmetries te vul, maar asimmetrie met dekor by te voeg.

Jy kan die prentjie van die binneruim diversifiseer, teen massiewe meubels en mediumgrootte (skaal), jy kan donker oppervlaktes kombineer met ligte, gedempte kleure met helders. As die meubels om een of ander rede nie simmetries geïnstalleer is nie, dan is 'n opvallende sentrum nodig - 'n groep lampe of 'n kaggel.

Ritme en dominant

Beweging wat onbepaald voortgesit kan word – dit sal die ritme in die binneland wees. Horisontaal - dit is gordels, fries en kroonlyste, vertikaal - boë en kolomme. In die binneland is dit 'n groep meubels wat meestal 'n sekere ritme bepaal. Manjifieke ontvangs - onderbreking van 'n ritme. Byvoorbeeld, in 'n ry wit identiese stoele is een skielik dieselfde, maar swart of gekleurd. 'n Ritmiese komposisie is goed as die kleur verdwyn, nie wegbeweeg nie, maar die kyker nader.

Dominant - die visuele sentrum wat eerste die oog vang, eers dan begin 'n persoon die res sien en oorweeg. Die dominante kan in kleur of skaal uitgedruk word. Nietemin moet die dominant noodwendig in die nouste verband staan met die res van die elemente, anders sal die samestelling uitmekaar val. Daarom moet die kleur van die dominante met bykomstighede of tekstiele ondersteun word. En natuurlik is die dominant glad nie die middelpunt in die letterlike sin van die woord nie, dit wil sê, dit kan enige plek geleë wees, en nie noodwendig in die middel van die vertrek nie.

Statiese endinamika

Staties - die afwesigheid van diagonale en nie-lineêre oppervlaktes, waar horisontale elemente oorheers: lae kaste, swaar en diep banke - alles waarop die oog val, lyk stabiel en hurk, stabiel en gebalanseerd. Dikwels is die interieurs in 'n klassieke styl versier.’n Statiese binnekant beteken egter nie vervelig nie. Gewoonlik is daar baie moontlike eksperimente in versiering en keuse van bykomstighede.

In 'n vertrek waar die teenwoordigheid van jeug en pret verwag word, kan en moet jy elemente byvoeg wat dinamika vergesel, dit wil sê beweging. Dit gebruik ook asimmetriese meubelrangskikking, duidelike geometriese vorms, baie vrye spasie, diagonale in die uitleg van teëls of parket. Vertikale lyne sal 'n gevoel van ligheid, vlug, aspirasie opwaarts skep. Dinamiese interieurs hou van moderne styl, want die geskende wette van samestelling in interieurs het eers onlangs verskyn - in die twintigste eeu.

By kunstenaars

Skilders gebruik ritme nie net as 'n begin wat die komposisie organiseer nie, maar ook as 'n estetiese komponent van die hele werk. Dit is met behulp van ritme dat dit musikale en poëtiese eienskappe verkry, wat onlosmaaklik van kunstenaarskap is. Die doeltreffendheid van die ritmiese begin is gebaseer op die hoofwette van komposisie, op kontraste - kleur en tonaal in skilderkuns en volumetries in beeldhouwerk. Terselfdertyd skei die ritme een komponent van 'n ander, en bind hulle saam – alles volgens die wet van kontras. Dit is waar die wet van heelheid vandaan kom, en selfsdie komposisionele wet van die lewe self.

Die kunstenaar dring die innerlike beweging binne, nie beperk tot die uiterlike nie. Met behulp van ritme, dit wil sê 'n sekere orde in die uitbeelding van gewone voorwerpe, word die estetiese kant van die uitgebeelde beklemtoon, die skoonheid van sowel bekende as nuwe voorwerpe word geopenbaar.

Elke werk is die ontdekking van 'n nuwe prentjie van die wêreld, en voorsien, en hierdie versiendheid word gebore as gevolg van die werk van die ritmiese begin. Herhaling, altyd teenwoordig, herinner aan die verlede en berei voor vir die volgende.