2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Juwelekuns is die vervaardiging van verskeie produkte, gewoonlik van edelmetale deur edelstene te gebruik. Aanvanklik het sulke dinge nie net vir skoonheid gedien nie, maar ook om die hoë sosiale status van die eienaar of eienaar te beklemtoon. Ook magiese funksies is dikwels aan juweliersware toegeskryf. Hulle is byvoorbeeld as beskermende amulette en talismane gebruik. Die geskiedenis van juweliersware gaan terug na antieke tye. Aanvanklik het die skepping van juweliersware geen vorm van verwerking behels nie. Oor die eeue het kuns verbeter, vakmanne het meer en meer komplekse en pragtige juweliersware geskep. Kom ons kyk na die geskiedenis van die juweliersware-kuns en noem sy uitstaande meesters.
Antieke Egipte
Juwelekuns was verbasend goed ontwikkel in antieke Egipte. Die versierings wat daar geskep is, verstom steeds met hul skoonheid en kompleksiteit. In vorm het hulle gewoonlik gelyk aan beelde van antieke gode. In antieke Egipte het hulle geglo dat juweliersware magiese funksies verrig: dit beskerm teen siektes en bose towerspreuke, dit verbind 'n mens met die kragte van die natuur.
Die dra van juweliersware was veronderstel om op sekere dele van die liggaam te wees. Eerstens was dit die streek van die hart (dit is as die belangrikste orgaan beskou). Om dit te beskerm, is items in die vorm van 'n skarabee op die bors gedra. Die kewer het lewenskragtigheid, aktiwiteit, opstanding gesimboliseer. Boonop was die middel van die voorkop 'n belangrike punt. Antieke Egiptiese vakmanne wat vir haar versierings gemaak het, het simbole van krag en wysheid gebruik, soos beelde van 'n slang. Gepraat oor die tegniek om produkte te maak, kan opgemerk word dat jaag en gravering gewoonlik gebruik is, en die gunsteling materiale van die Egiptenare was goud, silwer, obsidiaan en ametis.
Antieke Griekeland
Die antieke juwelekuns in Griekeland is deur groot elegansie en subtiliteit onderskei. Die gunsteling tegniek van die vakmanne was filigraan - die uitvoering van die mees komplekse patroon van dun goue of silwer draad gesoldeer op 'n metaal agtergrond. Meestal is 'n blommeversiering gebruik: beelde van blomme, blare, wingerde.
Van die materiale was goud die meeste gewaardeer – die antieke Grieke het magiese eienskappe aan hierdie metaal toegeskryf. Oor die algemeen het juweliersware die status van die eienaar beklemtoon, so hoe dunner en meer kompleks die werk is, hoe duurder was dit. Ryk Griekse vroue het 'n wye verskeidenheid juweliersware gedra. Fyn produkte vir hare en nek, asook armbande is hoog aangeslaan. Die uitsondering was miskien Sparta - plaaslike vroue het nie weelderige en spoggerige juweliersware gedra nie, en het eenvoudige metaaljuweliersware verkies.
Renaissance-juweliersware
Renaissance-juweliersware is treffend in sy gesofistikeerdheid, skoonheid en kompleksiteit. Vakmanne het 'n verskeidenheid tegnieke gebruik, insluitend jaag, sny en emaljeer. Hulle is grootliks deur antieke tradisies beïnvloed, terselfdertyd is kenmerke tipies van daardie jare ook bekendgestel.
Dus, versierings dui nie meer die status van die eienaar aan nie, maar beklemtoon die verfyning van smaak en fantasie. Hulle word uniek en kenmerkend. Edelstene, pêrels en pragtige emaljebesonderhede versier nie net juweliersware nie, maar ook manjifieke damesuitrustings. Ringe en massiewe hangertjies word baie gewild.
In Duitsland gebruik vakmanne baie ongewone materiale in hul werk: klapperdoppe, volstruiseiers en -doppe.
Juweliers van Antieke Rusland
Russiese juwelekuns het 'n wonderlike geskiedenis. Dit word bewys deur moderne argeologiese opgrawings: die kwaliteit en subtiliteit van die werk van antieke vakmanne verstom steeds. Die juwelierswarekuns van Antieke Rusland is deur die Skandinawiese, Oosterse en Bisantynse kulture beïnvloed, en was terselfdertyd onlosmaaklik verbind met volksgebruike en -tradisies.
Meesters van alle uithoeke van Kiëf-Roes het die mees komplekse tegnieke bemeester, insluitend artistieke gietwerk, filigraan- en goudpluk. Veliky Novgorod was bekend vir sy juweliersware gemaak van edelmetale. Kyiv-juweliers het edelstene met buitengewone vaardigheid verwerk. Die mees algemene versierings was die sogenaamde tydelike ringe, watin die hare geweef of aan hooftooisels gehang. Vroue het ook 'n verskeidenheid armbande en krale met hangertjies gedra.
Rus in die XIV-XVII eeue
Met die koms van die Tataars-Mongoolse hordes, was juweliersware vir byna 'n eeu vergete. Baie vakmanne het gesterf of is weggeneem om vir die Horde-heersers te werk. Eers teen die einde van die 14de eeu begin 'n geleidelike terugkeer na antieke kuns. Moskou is besig om die middelpunt van juweliersware-kuns te word, waar die tegniek van silwer filigraan baie gewild is.
In die 16de-17de eeue het juweliersware-kuns aktief emalje en edelstene gebruik. Die versierings van hierdie tydperk word gekenmerk deur rykdom, kleurvolheid en versadiging van kleure. Klippe verskil ook in helderheid - saffiere, robyne, smaragde word hoog geag. Hierdie tyd word die bloeitydperk van verswartende tegnologie genoem. Silwersmidsentrums word in baie stede opgerig.
18de eeuse Europese juweliersware
In die 18de eeu was die oorheersende style barok en rokoko. Dit geld ook vir juweliersware. Fantasie, prag en helder kleure word modieus. Terselfdertyd word die leidende posisie beklee deur Franse juwelekuns. Dit was toe dat juweliersware sy moderne voorkoms gekry het. Juweliersware-ensembles kom geleidelik in die mode, groot borsspelde is baie gewild onder ryk mense. Die mees gunsteling klippe is gelerige, pienkerige en blouerige diamante, en hulle word in beide mans en vroue se pakke gebruik.
Rus in die 18de eeu
In Rusland in die 18de eeu het juweliersware kuns gefloreer. Dit het grootliks gebeur as gevolg van die hervormings van Peter I. Sedertdien het juweliersware aktief Europese neigings geleen, terwyl hulle oorspronklikheid behou het. Buitelandse meesters kom dikwels na Rusland. Onder hulle is die bekende Jeremy Pozier, wat vir dertig jaar by die hof gewerk het en ware meesterstukke van juwelekuns geskep het. Sy beste werk word beskou as die Groot Keiserlike Kroon, gemaak vir Catherine II. Uniek in sy soort, die produk het byna vyfduisend diamante. Nou word hierdie oorblyfsel sorgvuldig bewaar deur die unieke museum van juwelierswarekuns - die Diamantfonds in Moskou.
In die algemeen word die gebruik van edelgesteentes in hierdie tyd gewild. Sprankel, helder, uitstekend vervaardig en versier, hulle komplementeer en versier perfek die manjifieke uitrustings van edele dames en edeles.
Interessant genoeg het die woord "juwelier" self ook in die 18de eeu in gebruik gekom. Dit het die taamlik lang titel "goud en silwersmid" vervang.
Europa in die 19de eeu
In die middel van die 19de eeu het juweliersware meer wydverspreid geraak. Terselfdertyd het minder waardevolle klippe en materiale begin gebruik word: akwamaryn, rotskristal, malachiet, kunsmatige diamante. Juweliersware-kuns het ook die algemene styl verander - klassisisme vervang onderskeidelik rokoko, juweliersware word strenger en noukeuriger vervaardig. Produkte met edelgesteentes word geleidelik opgehou om by mans gebruik te wordkostuums, maar rietknoppe en duur snuifdosies is in die mode.
Martin Guillaume Bienne, die hofjuwelier van Napoleon I, kan van bekende meesters onderskei word. Wêreldbekende huise soos Cartier en Tiffany is in die 19de eeu gebore.
Die stand van sake in Rusland in die 19de eeu
Die hoogste vlak van juweliersware in Rusland bereik in die XIX eeu. Op hierdie tydstip verander die rigting van werk aansienlik, die vakmanne probeer wegbeweeg van Europese tradisies en terugkeer na die oorspronklike Russiese, wat die produkte 'n nasionale geur gee. Rivierpêrels word veral modieus.
In St. Petersburg en Moskou verskyn groot ondernemings van silwer- en goudbesigheid. Die firmas Ovchinnikov, Postnikov, die Grachev-broers en natuurlik Carl Faberge is veral bekend. Met hul wonderlike vaardigheid verower hulle nie net die Russiese adel nie, maar ook die koninklike howe van Wes-Europa. Hulle produkte is egter ook beskikbaar vir die gemiddelde koper – ons praat van sigarethouers en silwerware.
Volgens kenners is die einde van die 19de - begin van die 20ste eeu die goue era van Russiese juwelekuns.
Twintigste eeu
In die afgelope eeu is 'n groot aantal rigtings in die juweliersware-kuns gevorm. In die eerste dekades is die dominante styl modern. In juwelierswarekuns is sy invloed gerealiseer in die uiterste kompleksiteit van die vorms en ornamente van juweliersware. Platinum, palladium, geanodiseerde aluminium word aktief gebruik. Word weer gewilddiamante. Mode-juweliersware word ook modieus, waarvan die verspreiding aansienlik deur die bekende Coco Chanel beïnvloed is.
In die oorlog en na-oorlogse jare word produkte eenvoudiger, goud word dikwels deur brons vervang. In die tweede helfte van die eeu, onder die invloed van nie-konformistiese idees, het vakmanne ongewone materiale in hul werk begin gebruik, voorheen ondenkbaar vir juweliersware: hout, plastiek, staal en ander. Met die ontwikkeling van gesofistikeerde tegnologie verskyn juweliersware met verkleurmannetjies, wat in staat is om kleur te verander, afhangende van temperatuurveranderinge of die bui van die eienaar. Gekultiveerde pêrels van verskillende kleure word gewild.
In die Sowjet-jare het Russiese juwelierswarefirmas meestal massaprodukte vervaardig. Maar aan die einde van die vorige eeu het moderne vakmanne besluit om die gilde van Russiese juweliers te laat herleef om die kuns van juweliersware na sy vorige glorie terug te bring.
Moderne kuns
Vandag, miskien meer as voorheen, word die kuns van juweliersware 'n kuns. Juweliersware is een van die vorme van kreatiewe selfuitdrukking. Moderne besighede gebruik meer professionele gereedskap en bekostigbare materiale. Baie produkte word egter van sintetiese materiale gemaak. En alhoewel hulle nie die skoonheid en volmaaktheid van natuurlike klippe kan oortref nie, kompeteer hulle steeds met waardigheid met hulle.
Moderne juwelekuns sit die tradisies van die ou meesters waardig voort. En die gebruik van nuwe tegnologie laat jou toe om meer en meer ongewone en interessante juweliersware te skep.
Aanbeveel:
Uftyuzh-skildery: geskiedenis, kenmerke, beroemde meesters
Uftyuzh-skildery is een van die oorspronklike kunsvlyt van die Russiese Noorde. Van die 18de tot die 20ste eeu het die kleinboere wat aan die oewer van die Noordelike Dvina gewoon het, hout- en berkbasprodukte vervaardig, versier met skilderye en uitsny
Portrette van Russiese skrywers, meesters van pragtige woorde
In die 19de eeu was die mening van 'n skrywer of digter belangrik vir die samelewing. Dit kan die verloop van die geskiedenis beïnvloed of iemand se lot bepaal. Die krag wat in die werke van Russiese klassieke versteek is, het 'n bron van inspirasie geword, nie net vir binnelandse opvolgers van die skrywer se handwerk nie, maar het ook die rol gespeel van 'n stemvurk vir buitelandse skrywers wat wêreldwye erkenning ontvang het
Skilderye deur Sergei Andriyaka. Voortsetting van die tradisies van die beste Russiese meesters
Die wêreld wat die kunstenaar Andriyaka Sergey Nikolaevich sien en vasvang, is verstommend. Dit is landelike en stedelike landskappe, stillewes. Hulle verstom met die varsheid van persepsie van bekende, bekende voorwerpe, wat, onder die kwas van die kunstenaar, poësie, liriek en 'n spesiale sjarme verkry
Groot violiste van die wêreld: 5 meesters van vioolmusiek
Die wêreld van vioolmusiek ken baie uitstaande talente. Almal van hulle het 'n merk in die geskiedenis gelaat danksy die virtuose besit van die instrument en is ongelooflike charismatiese persoonlikhede. Hulle optredes het nie net 'n aangename opwinding in die siel van die luisteraar veroorsaak en veroorsaak nie, maar ook eindelose bewondering. Kom ons praat oor die vyf onvergelykbare meesters wat boaan die lys van “groot violiste” is. Hulle lys is natuurlik voorwaardelik
Meesters van speurders. Weiner broers
Die Weiner-broers het 'n beduidende bydrae tot Russiese letterkunde in die 80's en 90's gelewer. XX eeu. Dit is kenmerkend dat die komplotte van die meesters van speurders voortdurend deur hul lewens ontwikkel het. Dus, in die jongste romans word die leser gekonfronteer met die korrupsie van mag, die oorlog van kompromitterende bewyse, die finansiële krisis
