Konstantin Korovin: impressionistiese skilder

INHOUDSOPGAWE:

Konstantin Korovin: impressionistiese skilder
Konstantin Korovin: impressionistiese skilder

Video: Konstantin Korovin: impressionistiese skilder

Video: Konstantin Korovin: impressionistiese skilder
Video: КАРЕН ШАХНАЗАРОВ ДО ТОГО КАК СТАЛ ИЗВЕСТЕН. БИОГРАФИЯ 2024, September
Anonim

Die werk van die kunstenaar Korovin is treffend in sy vrolikheid, oproer van kleure, grootheid. Die skepper het sy talent gewys in skilderkuns, die skep van teaterkostuums en natuurskoon, literatuur.

Kort biografie

Korovin kunstenaar
Korovin kunstenaar

Konstantin Korovin is 'n kunstenaar wie se werk deur Rusland en Frankryk as hul erfenis beskou word. Hy is in 1861 in Moskou gebore. Hy kom uit 'n Ou Gelowige familie met edele wortels. Ná die dood van sy oupa gaan die gesin bankrot en verhuis na die dorpie Bolshiye Mytishchi naby Moskou. Klein Kostya het in 'n kreatiewe atmosfeer grootgeword: sy ma het harp gespeel, was lief vir waterverf en was goed vertroud met letterkunde. Korovin het dit alles geabsorbeer. Die kunstenaar het sy loopbaan by die Moskou Skool vir Skilderkuns, Beeldhoukuns en Argitektuur begin, waar hy na sy ouer broer in 1875 ingekom het. Twee jaar agtereenvolgens ontvang hy silwermedaljes vir studentewerk, maar dit red nie die situasie nie. Die werke van die kunstenaar Korovin is bespot vir hul oorspronklikheid, helderheid van kleure en "oormatige plastisiteit van vorms."

In 1884 het Konstantin Savva Ivanovich Mamontov ontmoet en by sy kring aangesluit. Korovin probeer om sy opleiding aan die St. Petersburg Akademie vir Kunste te voltooi, maar verlaat binnekort die opvoedkundige instelling, want ook daar, akademiesverstandige onderwysers aanvaar nie sy innovasies in skilderkuns nie.

In die laat 80's en vroeë 90's het die kunstenaar Parys drie keer besoek en was deurspek met die gees van impressionisme. Die begin van die 20ste eeu is gekenmerk deur aktiewe werk in die teater en onderrig by sy geboorteskool.

kreatiwiteit van die kunstenaar Korovin
kreatiwiteit van die kunstenaar Korovin

In post-revolusionêre tye is Korovin besig met die bewaring van kunsmonumente, hou veilings, werk steeds met teaters saam. En in 1922 verhuis hy na Frankryk, waar hy, nadat hy 17 jaar geleef het, sy aardse reis sou voltooi.

Onderwysers

Die onderwysers Alexei Savrasov en Vasily Polenov het 'n beduidende invloed gehad op die vorming van die unieke styl, saam met wie die noodlot Konstantin by die Moskouse Skool vir Verf, Beeldhoukuns en Argitektuur gebring het. Die natuur het sy liriese hipostase aan hom geopenbaar, die lewe is duidelik gemanifesteer in emosionele skildery. Die gunsteling temas van sy onderwyser Savrasov word vaardig gespeel deur die student Korovin. Die kunstenaar skep die skilderye "Vroeë lente" en "Laaste sneeu", wat uitblink in die mentor se tegniek.

Polenov was die eerste persoon van wie Konstantin van impressionisme gehoor het. Onder die invloed van 'n onderwyser skep Korovin een van die eerste skilderye in Rusland, geskryf in die gees van impressionisme, "Portret van 'n koormeisie". Die werk veroorsaak verontwaardiging en algehele misverstand van meester Repin. Baie tydgenote was woedend oor die kunstenaar se tegniek – sorgelose, growwe en gewaagde hale, helder kleure en vergete motiewe van Russiese skoonhede.

Werk in die teater

Korovin kunstenaar foto
Korovin kunstenaar foto

Korovin is 'n kunstenaar met groot talentnet in die maak van prente. In die 80's het hy as versierder met teaters begin saamwerk. Sy werke is gekenmerk deur lugigheid, harmonie van kleure en indrukke wat vaardig deur kleur en verf oorgedra is. Voorwaardelike natuurskoon het buitengewoon lewensbelangrike, helder, buitengewone, emosionele kleure gehad.

Konstantin Korovin skep natuurskoon en kostuumontwerpe vir operas soos "Aida", "Lakme", "Carmen", vir die vertonings "Faust", "The Little Humpbacked Horse", "Sadko", "The Golden Cockerel" ". Vir watter werk die kunstenaar ook al sketse sou skep, het hy altyd die nasionale gees duidelik oorgedra. Om dit te doen, het hy diep in die historiese kleur van die land, nasionale kuns, gedelf.

Die kunstenaar ontwerp die groot verhoë van die Bolshoi- en Mariinsky-teaters, die Russiese Privaat Opera, asook La Scala in Italië. Hy het ook sy talent as 'n versierder onthul in die skep van dekoratiewe panele vir die Noordelike Paviljoen van die All-Russiese Uitstalling en die Wêrelduitstalling in Parys.

Bekende skilderye

werke van die kunstenaar Korovin
werke van die kunstenaar Korovin

Korovin is 'n kunstenaar wie se foto's en reproduksies van skilderye nou al 'n eeu lank baie gewild is. Die geheim van buitengewone aantreklikheid lê in die oorspronklike styl en emosionele rykdom van die werke. Selfs in die vroegste werke werk die kunstenaar vaardig met lig en nuanses van skakerings. So, byvoorbeeld, is "Noordelike Idylle" gevul met oorlope van groen, rooi en wit. Die skoonheid van die aandnatuur is liries en terselfdertyd duidelik. 'n Toneel uit die plattelandse lewe lyk amper wonderlik, epies.

Die tema van die Russiese dorpie Korovin gaan voort insy werk "Winter". Die prentjie lyk eenvoudig, liries, opreg. Die sagtheid van kleure raak altyd die snare van die siel en laat jou jou herkoms onthou.

Die Noorde het die kunstenaar nog altyd gefassineer. Dit word beklemtoon deur werke van Korovin soos "Murmansk Shore", "Haven van Noorweë", "St. Tikhon's Stream in Pecheneg" en 'n reeks skilderye oor die Noordelike Dvina. Lood dreigende wolke, onverwagte noordelike groenigheid, uitgestrekte water. Die koue, onneembare Noorde, so naby en so ver…

Aanbeveel: