2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Ou Russiese skilderkuns hou direk verband met die kuns van Bisantium, of liewer is sy kragtige tak. Aangesien die ontwikkeling daarvan verband hou met die doop van Rusland, het die hooftekeninge die gesigte van heiliges en Bybelse tonele uitgebeeld. Die name van die werke van antieke Russiese skilderkuns bevestig dit: "Die aankondiging van Ustyug", "Ons Dame van Oranta", "Kersfees". Hierdie rigting het etlike eeue bestaan.
Skoontydperk
Die geskiedenis van antieke Russiese skilderkuns word voorwaardelik in twee hoofperiodes verdeel. Die eerste het van die middel van die 9de tot die 13de eeu geduur. Dit word die kuns van Kiëf-Roes genoem.
Die tweede tydperk word geassosieer met die vorming van die Moskovitiese staat. Tydens die ontwikkeling daarvan (van die 13de tot die 17de eeue) is 'n ongelooflike aantal van die waardevolste kunswerke geskryf. Groot periodes word op hul beurt in kleiner stadiums verdeel, wat geassosieer word met sekere historiese gebeure wat hul afdrukke op beelde en storielyne gelaat het. Die name van die werke van antieke Russiese skildery wat geskep isnog in die voor-Christelike tydperk, onbekend.
Heidense geloof in die geeste van die elemente, aanbidding daarvan, het vir ons die horings van die toer gelaat, ingelê met dun silwer, verskeie beelde van die son, voëls, blomme - alles waarin mense van daardie tyd geglo het. Tempels met afgode wat uit 980 dateer, het in Kiev bewaar gebly. Die beelde van antieke Russiese skilderkuns is geassosieer met Perrun, Khors, Makosha en ander heidense gode.
Die rol van Bisantium in die artistieke ontwikkeling van Rusland
Die geskiedenis van die ontwikkeling van die Bisantynse tak het begin met die doop van Rusland deur prins Vladimir. Baie vakmanne is genooi om tempels op te rig en hierdie kunsvlyt en ikoonskildery aan plaaslike vakmanne te leer. Die oudste kerk was van hout. Ongelukkig is dit nie bewaar nie.
Aan die begin van die 13de eeu het Batu se leër byna alle Russiese stede vernietig. In die oorlewende Pskov en Novgorod het vakmanne voortgegaan om te skep. Een van hulle was die beroemde Theophanes die Griek, 'n boorling van Bisantium. Hy het self gewerk en vakleerlinge onderrig, van wie een Andrei Rublev was. Die name van die werke van antieke Russiese skilderkuns deur die ikoonskilder - "Annunciation", "Aartsangel Gabriel", "Descent into Hell" en vele ander - is wyd bekend, selfs aan diegene wat nie baie lief is vir kuns nie.
Rublev se ikonografie
Andrey Rublev se ikone en fresko's het 'n rolmodel vir alle ander generasies geword. Almal van hulle is deurspek met kontemplasie en nederigheid, warmte en liefde vir Christus. Dit onderskei sy werk kenmerkend van die werke van Theophanes. Grieks, wat Rublev geleer het. Die Bisantynse meester het selfgeldend en tragies geskryf, hy het geskep. Andrei Rublev het 'n deel van sy eie siel in elkeen van sy komplotte gesit. Die antieke Russiese skildery van die ikoonskilder laat nóg fynproewers nóg gewone mense onverskillig.
Teen die einde van die 15de eeu, toe Rusland van die juk van die Tataars-Mongool ontslae geraak het, het Moskou begin floreer en in 'n ware sentrum verander - die hoofstad van 'n magtige staat. Argitektuur was in volle swang. Die Moskouse Kremlin was onherkenbaar ontsteld. 'n Groot argitektoniese ensemble het verskyn wat die Katedraalplein versier het. Tempels is versier met 'n groot aantal ikone en fresko's van buitengewone skoonheid.
Oor die hele wêreld
Op hierdie oomblik floreer kunsvlyt weer. Prinslike en bojarige families het begin om unieke gesnede voorwerpe, bekers, skottelgoed te bestel, waarvan die meeste aan kloosters en tempels aangebied is.
Naaldwerk van antieke Rusland is wyd bekend. 'N Beduidende deel daarvan word in die Solovetsky-klooster verteenwoordig. Ambagsvroue het die sluiers "Kirill Belozersky" geborduur, marsjeer-ikonostases, "The Burning Mother of God" en ander. Almal van hulle word in die Russiese Museum aangebied en vorm 'n beduidende deel van die artistieke erfenis van die Russiese staat.
Die 17de eeu is bekend vir sy artistieke oplewing in argitektuur. Die belangrikste bate is die Armory, geskep deur die beste vakmanne. Dieselfde tyd word gekenmerk deur die begin van portretkuns in Rusland. Die koninklike gesigte is in die tegniek van ikoonskildery uitgebeeld. Name van werke van antieke Russiese skildery in pasteienwerke is wyd bekend, byvoorbeeld, "Chinese Cross" deur Bogdan S altanov.
Die gebeure van 1917 het gelei tot die oorheersing van ateïsme. Baie monumente van antieke Russiese skilderkuns en argitektuur het vir ewig verlore gegaan, wat dit onmoontlik gemaak het om die groot Ortodokse era te bestudeer. Baie jare later het belangstelling in sy geskiedenis egter oorgeneem en nou, op sy hoogtepunt, neem die ikone weer hul regmatige plekke in Russiese kerke in.
Aanbeveel:
Zhostovo-skildery. Elemente van Zhostovo-skildery. Zhostovo fabriek van dekoratiewe skildery
Zhostovo-verf op metaal is 'n unieke verskynsel, nie net in Rusland nie, maar oor die hele wêreld. Volumetriese, asof vars geplukte blomme, is gevul met kleur en lig. Gladde kleuroorgange, die spel van skaduwees en hoogtepunte skep 'n betowerende diepte en volume in elke werk van Zhostovo-kunstenaars
Liriese beelde. Liriese beelde in musiek
Lirieke in kuns weerspieël die gevoelens en gedagtes van 'n persoon. En die hoofkarakter daarin word die vergest alting van hierdie emosies en gevoelens
Argitektuur en skilderkuns van Antieke Rusland. Godsdienstige skildery van Antieke Rusland
Die teks onthul die spesifieke kenmerke van die skildery van Antieke Rusland in die konteks van die ontwikkeling daarvan, en beskryf ook die proses van assimilasie en invloed op die antieke Russiese kuns van die kultuur van Bisantium
Igor Grabar, die skildery "Ryp" is een van die beste landskappe van Russiese skilderkuns
Die genie van die mensdom Rubens is die kunstenaar van konings genoem, dit wil sê, hy was 'n hofportretskilder, soos byna almal wat daarin geslaag het om sy talent te ontwikkel danksy die beskerming van die magte. En dit is nie skandelik nie. Waarom moet die titel van Sowjet-kunstenaar aanstootlik klink? Ja, al is hy natuurlik ’n genie, soos Igor Grabar. "February Blue" - 'n prentjie wat enige twyfel oor hierdie partituur sal uit die weg ruim
Futurisme in skilderkuns is Futurisme in skilderkuns van die 20ste eeu: verteenwoordigers. Futurisme in Russiese skilderkuns
Weet jy wat futurisme is? In hierdie artikel sal jy in detail kennis maak met hierdie tendens, futuristiese kunstenaars en hul werke, wat die verloop van die geskiedenis van kunsontwikkeling verander het