2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Daar is verskeie rigtings in skilderkuns, en in elke era was een daarvan die belangrikste. In die 17de eeu het so 'n styl in die visuele kunste soos akademie verskyn en tot die 19de eeu gewild gebly. Hierdie rigting is gebaseer op klassisisme, maar meer gevorderd en uitgebrei.
Ontskeiende kenmerke
Akademisme is 'n rigting in die skilderkuns, wat gebaseer was op die tradisies van antieke kuns en die Renaissance. Maar hierdie styl verskil van hulle in 'n meer gevorderde tegniek van uitvoering en ander reëls vir die bou van 'n komposisie. Hierdie styl staan uit onder ander neigings in skilderkuns:
- idealisering van die natuur;
- pomp;
- hoë vlak van uitvoering.
Akademisme is 'n realistiese skone kuns, gekenmerk deur 'n hoë vlak van vaardigheid van die skilder. Jy kan ook 'n paar kenmerke van klassisisme daarin sien, wat die prentjie selfs meer perfek en esteties maak. Die skilderye van akademiese kunstenaars staan onder andere uit deurdat dit baie noukeurig en gedetailleerd is.
Akademisme is verweef met salonkuns, wat gekenmerk word deur:
- detail;
- volg al die hoofbeginsels van akademisisme en klassisisme;
- Onberispelike uitvoering, maar eerder oppervlakkige plot-idee.
Hierdie rigting in skilderkuns was baie gewild, en baie bekende mense van daardie era het skilderye van akademiese kunstenaars bestel om die mure van 'n huis of salon daarmee te versier.
prenttemas
Akademisme is praal, onberispelike prestasie, patos. Maar terselfdertyd het skilderye wat in hierdie styl geskilder is, nie in "diep" inhoud verskil nie. Diegene wat nader aan salonkuns was, het probeer om hul werke 'n sekere eklektisisme te gee - die meesters het gefokus op die vermaaklikheidskomponent en hoë prestasie.
In die Russiese akademie van die eerste helfte van die 19de eeu is Bybelse tonele, salonlandskappe en natuurlik seremoniële portrette meestal uitgebeeld. Die Russiese tak van hierdie styl het verskil van die Europese een in groter hoogte, diversiteit en pompositeit. Ten spyte van die klein verskeidenheid onderwerpe, is die skilderye nog altyd deur 'n onberispelike prestasievlak onderskei. Ook in die 19de eeu het elemente van realisme en romantiek by hierdie styl begin gevoeg word.
Bekende verteenwoordigers
Die bekendste akademiese kunstenaars was: Karl Bryullov, Alexander Ivanov en ander lede van die Vereniging van Reisende Kunsuitstallings. Dit is opmerklik dat Karl Bryullov, ten spyte van die strengnakoming van die beginsels van akademisisme, het die opsies vir erwe uitgebrei. En dit was te danke aan hom dat kenmerke van romantiek in die Russiese akademie verskyn het. Dan sal hierdie rigting gekenmerk word deur historisme, tradisionalisme en kenmerke van realisme.
In Europa was die gewildste verteenwoordigers van akademisisme Jean Ingres, Paul Delaroche, Charles Bargue en ander. Onder die verteenwoordigers van die Europese rigting was diegene wat van die "salon" tegniek gehou het en diegene wat meer verhewe temas vir die erwe van die skilderye gebruik het. Paul Delaroche het uitgestaan onder die kunstenaars van hierdie tendens deurdat sy werke oorheers is deur historiese en kerklike onderwerpe. Een van sy bekendste werke is die halfsirkelfresko, wat 75 groot kunstenaars uitbeeld. Die meester was ook bekend vir sy wonderlike portrette, en sy kwaste behoort aan die beelde van baie bekende mense van daardie era.
Nog 'n bekende verteenwoordiger van die Europese neiging is Eugene de Blaas, 'n Italiaanse kunstenaar. Sy pa was 'n kunstenaar, so ook sy broer. Slegs as die ouderling meer van dierlike plotte gehou het, was Eugene meer geïnteresseerd in die skryf van plotte oor die tema van die lewe van gewone Venesiërs. Toe word hy 'n professor by die Akademie van Venesië.
Moderne akademie
Die grootste bloeitydperk van hierdie rigting was van die 17de tot die middel van die 19de eeu. Nou, onder akademisisme in kuns, bedoel hulle kunstenaars wat 'n sistematiese opleiding op die gebied van skilderkuns ontvang het enklassieke vaardighede vir skeppings op hoë vlak.
Hierdie term hou meer verband met die metode en wyse van uitvoering as met die plot van die skilderye. Maar in Europa, Amerika en Rusland het belangstelling in die akademiese skilderstyl van die 19de eeu toegeneem, en sommige kontemporêre kunstenaars het begin om die skilderye van bekende akademiese verteenwoordigers te interpreteer.
Akademisme is een van die bekendste neigings in skilderkuns, wat van die 17de tot die middel van die 19de eeu oorheersend was. Die meesters het daarna gestreef om hul tegniek te verbeter en hulle het daarin geslaag om skilderye te skep wat meesterstukke in wêreldkuns geword het.
Aanbeveel:
Antieke literatuur. Die geskiedenis van ontwikkeling. Verteenwoordigers van die era van die oudheid
Die term "antieke literatuur" is die eerste keer deur Renaissance-humaniste bekendgestel, wat die literatuur van Antieke Griekeland en Rome so genoem het. Die term is deur hierdie lande behou en het sinoniem geword met die klassieke oudheid – die wêreld wat die vorming van Europese kultuur beïnvloed het
Moderne kinetiese kuns: beskrywing, kenmerke, verteenwoordigers. Kinetiese kuns in die tweede helfte van die twintigste eeu
Kinetiese kuns is 'n moderne neiging wat die eerste keer in die twintigste eeu verskyn het, toe die skeppers van verskeie velde vir hulself iets nuuts gesoek het en uiteindelik dit gevind het. Dit het hom gemanifesteer in die plastisiteit van beeldhoukuns en argitektuur
M. A. Bulgakov, "Die Meester en Margarita": die genre van die werk, die geskiedenis van die skepping en kenmerke
Mikhail Boelgakov se roman "The Master and Margarita" het universele erkenning gekry, hoewel dit gebeur het ná die dood van die skrywer. Die geskiedenis van die skepping van die werk dek 'n paar dekades - na alles, toe Bulgakov gesterf het, het sy vrou sy werk voortgesit, en dit was sy wat die publikasie van die roman behaal het. 'n Ongewone komposisie, helder karakters en hul moeilike lotgevalle - dit alles het die roman vir enige tyd interessant gemaak
Stillewe met 'n skedel: die naam van die rigting, simboliek, fotoskilderye
"Wat is die naam van 'n stillewe met 'n skedel?" - hierdie vraag word gevra deur beide gewone kunsliefhebbers en beginnerkunstenaars. Wanneer het die eerste sulke stillewes verskyn, wat beteken dit en watter kunstenaars het die skedel meestal in hul komposisies gebruik? Vind antwoorde op hierdie en ander vrae verder in die artikel
Die bekendste abstrakte kunstenaars: definisie, rigting in kuns, kenmerke van die beeld en die bekendste skilderye
Abstrakte kuns, wat 'n simbool van 'n nuwe era geword het, is 'n rigting wat vorms laat vaar het wat so na as moontlik aan die werklikheid is. Nie almal verstaan nie, dit het stukrag gegee aan die ontwikkeling van kubisme en ekspressionisme. Die hoofkenmerk van abstraksie is nie-objektiwiteit, dit wil sê, daar is geen herkenbare voorwerpe op die doek nie, en die gehoor sien iets onverstaanbaars en buite die beheer van logika, wat buite die gewone persepsie is
