Periode in musiek: periodestruktuur, vorms en tipes

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Periode in musiek is een van die eenvoudigste vorme van komposisie. In vertaling beteken dit "sirkel", "omseil". Gewoonlik in groter vorme ingesluit, maar soms kan dit 'n aparte, onafhanklike betekenis hê. Die hooftaak van die tydperk is om die voltooide sin (een van die onderwerpe) uit te druk in die produk van homofonies-harmoniese optelling.

Homofonies-harmoniese tekstuur is een van die maniere om musiek aan te bied, waarin een stem 'n melodie is, terwyl ander dit net gehoorsaam (die funksie van begeleiding verrig).

Tipe periodes in musiek

Daar is baie van hulle, maar voorwaardelik word hulle volgens sekere eienskappe verdeel:

1. Volgens tipe konstruksie:

a) vierkant

• die aantal mate is 8, 16 of 32;
• periodes wat in 2 gelyke aanbiedinge verdeel word.

b) nie-vierkantig

• uitgebreid (tweede sin verhoog);
• afgekort (tweede sin verkort);
• simmetries (twee musikale gedagtes is dieselfde in duur, maar stem nie ooreen met die norme van vierkantigheid nie,byvoorbeeld, die aantal mate kan 6+6, 7+7 mate wees).

c) periodes van drie musikale sinne; as voorbeeld kan ons Prelude No. 9, in E majeur deur F. Chopin noem; sinne is 4 mate elk.

2. Volgens tema:

a) herhaal

b) akkuraat; gewysig - word ook in twee tipes van die tydperk verdeel: gevarieerd (sommige dele van die tema verander: ritme, melodie, modus, tekstuur van aanbieding); terselfdertyd kan die onderwerp steeds herken word; 'n voorbeeld is die sonate in D majeur, 1ste beweging deur J. Haydn; daar is geen spesiale veranderinge in die opeenvolgende periode nie, dit is net dat die tema op 'n ander hoogte gehou word; 'n voorbeeld van 'n tydperk in musiek: die 2de deel van die concerto in A mineur deur E. Grieg.

c) nie-herhalend; in so 'n tydperk in musiek het elke sin sy eie unieke materiaal, en die tweede sin sit die tema voort; as voorbeeld kan ons die 2de beweging van L. Beethoven se Pathetique Sonata noem.

3. Deur tonale ontwerp:

a) modulering; uitsluitlik gebruik as 'n element van groot vorms.

b) nie-modulerend.

Gebou

Een van die gewildste variëteite van periode-harmoniese struktuur in musiek is die modulasie wat in die tweede sin voorkom. Meestal vind die afwyking na die dominante plaas, wat die vorm van die tydperk meer dinamies maak.

Musical sintaksis - 'n gedeelte van kennis oor die struktuur van musikale spraak. Konvensioneel word die individuele dele van die werk konstruksies genoem. Hierdie elemente word geskei deur grense - caesuras. Hier is haar tekens:

• Gebruik 'n lang duur.
• Pouse.
• Kontras.
• Herhaal.

Tekens van die einde van die periode is die modus en die metrieke basis.

Cadences

Een van die temas van elke tydperk in musiek word gedefinieer as die hoof een. Daar kom dus 'n tydperk voor waarin daar 'n simmetrie is van die twee sinne waaruit dit bestaan. Gewoonlik is hul begin identies of soortgelyk, maar sulke musikale gedagtes eindig met 'n ander kadens, meer volledig in die tweede geval.

Cadence is 'n harmoniese draai wat enige musikale konstruksie voltooi.

Daar is meestal 'n deling van halwe en volle kadense. Dan eindig die gedagte in die eerste sin met 'n dominant, en in die tweede met 'n tonikum. So 'n verband is die eenvoudigste outentieke volgorde. Danksy haar word die tydperk heel en gestruktureerd.

Soms word 'n ander kombinasie van kadense gebruik: vol perfek en onvolledig perfek. In seldsame gevalle word die omgekeerde volgorde gebruik: perfek - onvolmaak, volledig - onvolledig.

Ook het periodevorme in musiek soms dieselfde kadens.

Metrieke basis

In die tydperk speel 'n baie belangrike rol. 'n Tipiese metriese basis vir, hoewel nie die absolute meerderheid van genres van Europese musiek nie, is vierkantigheid. Wanneer dit gebruik word, is die aantal siklusse in elke periode gelyk aan die magte van twee: 4, 8, 16, 32.

Hierdie resultaat is te wyte aan die konstante verandering van ligte en swaar mate (of andersom). Dus, klein subgroepevorm groter - in 8, 16 en 32 mate.

Natuurlik, benewens hierdie struktuur, is daar ander wat ook in die musiek van verskillende lande gevind word. 'n Periode word gevorm as die verskille nie verder gaan in enige genre en styl nie. Tekens van sulke strukture is die metrieke struktuur en die harmoniese pakhuis.

Metrieke struktuur

Oorweeg dit:

a) Die vierkantige simmetriese basis kan verander word deur die tweede sin uit te brei. Hierdie tydperk word verleng genoem, en dit is ook baie algemeen. Sy skema kan soos volg lyk: 4+6, 4+5, 4+7, ens.

b) Benewens die verlengde tydperk, is daar nie-vierkantige periodes waarin die tweede sin verkort word.

c) Daar is ook 'n fundamenteel verskillende tipe periode op 'n metrieke basis, waarin nie-vierkantigheid voorkom as 'n eienskap wat kenmerkend is van hierdie musiek, en nie as 'n oorwinning van vierkantigheid nie.

Dit is interessant om daarop te let dat hierdie tipe tydperk tipies is vir Russiese klassieke musiek. Die aantal siklusse kan verskil: 7+9, 5+5, 5+7.

In 'n nie-vierkantige tydperk na die finale kadens kan die komponis die werk aanvul met een of meer konstruksies wat deel sal wees van die vorige periode, en nie onafhanklike eenhede nie.

Harmoniese pakhuis

As een sin nie die eerste herhaal nie, maar unieke musiekmateriaal bevat, word die punt nie-herhaald genoem (die tydperk van 'n enkele struktuur). Hulle sal verenig word deur vervoeging van kadense.

Baie dikwels puntword herhaal saam met tekstuurveranderinge. As hulle die harmoniese pakhuis aansienlik beïnvloed, eindig die musikale konstruksie in 'n ander toonsoort. In hierdie geval is dit nie 'n tydperk wat ontstaan nie, maar die hele struktuur van 'n komplekse tydperk.

Moeilike tydperk

Dit is die naam van die kombinasie van twee eenvoudige musiekperiodes.

Die ontstaan van hierdie vorm word geassosieer met Europese professionele musiek, toe dit plaasgevind het in die verandering van polifoniese en homofonies-harmoniese style.

'n Moeilike tydperk in musiek is hoofsaaklik gevorm as gevolg van volks- en alledaagse danse, sang- en dansgenres. Die begeerte vir 'n vierkantige konstruksie van die tydperk het ook van hier af gekom, want dit is op grond daarvan dat dansmusiek geskep word. En oor die algemeen word die musiek van Wes-Europese lande (Italië, Frankryk, Oostenryk) gekenmerk deur die gebruik van vierkantigheid.

Vir Russiese musiek, inteendeel, lengte is meer kenmerkend. Organiese nie-vierkantigheid is baie gewild in Russiese klassieke. Byvoorbeeld, in die werk van S. V. Rachmaninov en M. P. Moessorgski.