Drama in letterkunde is Drama: voorbeelde van werke

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Drama is 'n vorm van literêre werk wat dit in 'n kort plot toelaat om die konflikte van die samelewing, die gevoelens en verhoudings van die karakters te wys, om morele kwessies te openbaar. Tragedie, komedie en selfs moderne sketse is almal variëteite van hierdie kuns wat in antieke Griekeland ontstaan het.

Drama: 'n boek met komplekse karakter

In vertaling uit Grieks beteken die woord "drama" "om op te tree". Drama (definisie in letterkunde) is 'n werk wat die konflik tussen karakters blootlê. Die karakter van die karakters word deur aksies geopenbaar, en die siel - deur dialoë. Die werke van hierdie genre het 'n dinamiese intrige, saamgestel deur middel van die dialoë van karakters, minder dikwels - monoloë of polyloë.

Die skrywer se taal is slegs as opmerkings teenwoordig. Hulle het 'n tegniese funksie, wat die karakters karakteriseer en die toneel beskryf.

Drama as 'n soort literatuur word volgens klassieke reëls saamgestel.

Dit bestaan uit verskeie dele, verdeel in handelinge. Daar is verskeie helde daarin, een ontwikkelde storielyn wat die as van die werk bepaal. 'n Klein aantal gebeurtenisse vind deur die hele werk plaas. As die werk vir opvoering geskep is, moet die volume daarvan nie meer as 80 bladsye wees nie. So 'n draaiboek of toneelstuk is gelyk aan 3-4 uur se aksie op die verhoog.

Antieke literatuur

Aanvanklik is die drama gevorm op grond van die kultus van die god van vrugbaarheid Dionysius, insluitend liedere en danse. Die akteurs het velle, maskers op hul gesigte aangetrek en lof besing. Daar was kompetisies tussen tragedians en komediante. Bekende dramaturge - Aischylus, Sofokles, Euripilus, Aristophanes - bekende skrywers van Antieke Griekeland.

Klassieke drama sluit verskillende genres in. Daar is baie letterkundewerke wat tot hierdie tipe kuns behoort: dit is tragedie, komedie en drama self. Tragikomedie, so gewild in Russiese skole, is by die aansluiting gevorm.

Ontwikkeling van drama oor die voorbeeld van tragedie

Letterlik beteken die woord "tragedie" "boklied". Sy is geassosieer met herfshartseer, toe die god van wynmaak in hibernasie gegaan het, of metafories gesterf het. Aeschylus word beskou as die stigter van tragedie, hy het die vorm verbeter en 'n tweede akteur in die aksie ingesluit. Sophocles het 'n derde karakter bygevoeg. Emosionele bewegings word uitgedruk deur rou, uitdrukking van medelye, afgryse, woede. Die koor het met behulp van lofprysings die regte toon aangee.

Tragedie in Antieke Griekeland het bestaan uitses klassieke komponente: mite, karakterontwikkeling, pertinente en noodsaaklike opinie, prosaïese en metriese taal, musiek en skouspel. Tragedie vang die siel en maak lyding bekend.

In sy onveranderde vorm kom die tragedie na die Renaissance, waar dit weer gewild word. Shakespeare se helde ervaar die noodlot op 'n nuwe manier. Nou maak sosiale toestande meer saak as die speletjies van die gode. Die bekende "King Lear", "Othello", "Hamlet" is tot vandag toe 'n leser vir jong dramaturge en akteurs.

In die Era van Verligting baklei akteurs oor idees. Schiller se bekende tragedies "The Robbers" en "Deceit and Love" was so gewild soos Goethe se "Egmont" en "Getz von Berlichingen".

Romantiek openbaar die konflik, maar reeds tussen die innerlike en uiterlike wêrelde van die karakters. Byron, Hugo werk in die genre van tragedie.

Big Literary Family

Drama in letterkunde is hoofsaaklik 'n groot kreatiewe kategorie. Die oorspronklike stamvader van tragedie en komedie het nou nuwe familielede bygekry. Moderne verteenwoordigers is melodrama, vaudeville, skets. Melodrama as’n soort literatuur verdeel die helde in “goeie” en “slegte” mense: die karakters het polêre morele beginsels. Die konflik vind plaas tussen die waardes van die karakters, en as gevolg daarvan word 'n onverwagte oplossing gevind. Vaudeville en skets is gekombineerde kunsvorme.

Ekspressiewe genres in letterkunde

Benewens dramaturgie is daar egter ander ekspressiewe genresletterkunde. Die tabel sal help om te klassifiseer wat ons nou in detail gaan ontleed.

Novella is 'n soort kortverhaal: 'n prosa-kortwerk met 'n skerp intrige en 'n neutrale vertelstyl. Daar is geen sielkundige ondertone nie en 'n onverwagte einde, soos in 'n melodrama.

Ode - verouderd vandag, maar baie gewild aan die einde van die 18de eeu, 'n plegtige werk wat uitgedruk is deur poësie of poësie getoonset.

Opstel - 'n feit van die werklike lewe, 'n betroubare storie.

Die verhaal is 'n epiese genre oor die lewe van 'n held of verskeie karakters, wat opeenvolgende episodes uit die lewe wys. Meer in lengte as 'n kortverhaal, maar minder van 'n roman.

'n Gedig is 'n verhaal in poëtiese vorm.

Story - 'n kleiner broer van die storie, waar een of meer gebeurtenisse uit die lewe van die held genoem word. Aksies is nie lank in die tyd nie, en daar is min akteurs. As 'n reël kom die meeste van die inligting van 'n onsigbare verteller. Die storie en die gedig is die gewildste genres van literêre werke.

'n Roman is 'n wonderlike narratiewe werk, waarin daar verskeie storielyne is wat 'n beduidende tydperk van 'n persoon se lewe of die hele lewe van 'n persoon beïnvloed. Die karakters is gelykstaande, die intrige onthul maatskaplik belangrike take en probleme.

Epos - 'n groot werk oor belangrike nasionale of geskiedkundige gebeurtenisse. Geskryf in die vorm van prosa of poësie. Skrywers noem eposse dikwels romans, maar dit verskil van laasgenoemde in die inhoud van die volkslewe,blootlegging van die lewenswyse van alle sektore van die samelewing en 'n wye geografiese en historiese dekking.

Ballade is 'n liries-epiese gedig, waar die historiese lyn wat deur die hele intrige loop, duidelik uitgedruk word.’n Ballade verskil in inhoud van’n lirieke gedig. In laasgenoemde poog die skrywer om uitdrukking te gee aan sy innerlike gevoelens, in plaas van die intrige. Ook is die verse korter.

'n Liedjie is 'n uitdrukking van 'n idee, gevoelens, plot deur verse getoonset. Dit is in dele verdeel, waar die refrein die refrein is, en die ontwikkelende plot die verse is.

Volks-, historiese, liriese, heldhaftige liedere is bekend. Daar word geglo dat liedjies en ballades die oudste genres van letterkunde is.

Die tabel hieronder sal jou help om 'n algemene idee te kry van die tipes kreatiewe literatuurkategorieë.

Vormlektuur

Epos	Lirieke	Drama
Fabel	Anthem	Vaudeville
Epic	Invective	Sketch
Legend	Madrigal	Komedie
Roman	Ode	Tragedie
Story	Lied	Drama
Story	Sonnet	Melodrama
Sketch	Romanse	Tragikomedie
Romanse	Boodskap
Sprokie	Elegy
Epic	Gedig
	Epitaph
	Epigram

Die geboorte van Russiese dramaturgie

Die stadige en afgemete eerste kwart van die 19de eeu is gekenmerk deur die vinnige verspreiding van dramatiese literatuur.

Aan die een kant is dit sekerlik te danke aan die belangstelling in die teater, waar 'n hele sterrestelsel van begaafde kunstenaars en skrywers verskyn. Aan die ander kant, gedurende hierdie tydperk, is daar 'n mode vir huislesings en literêre woonkamers. Die tragedies van Kryukovsky, Ozerov, Plavilshchikov, Viskovagov, Gruzintsev, Glinka, Zotov is gewild. Ivanov se "Marfa Posadnitsa, of the Conquest of Novgorod" deur Ivanov geniet groot sukses.

Opposisie van klassieke en oorspronklikheid

Die kritikus P. A. Katenin het probeer om die klassieke vorm van die genre te verdedig, en daarom het hy Corneille en Racine vertaal. Aan die begin van die 19de eeu was drama in die letterkunde 'n kopie van Franse toneelstukke. Die konsep van "vals-klassieke tragedie" verskyn, en Kotzebue se werke val onder aanval. Die kern van kritieke aanvalle is die Dramatic Herald, wat sedert 1808 deur Yazykov gepubliseer is. Een van die mees produktiewe dramaturge van daardie tyd was Shakhovsky. Meer as 100 toneelstukke het uit sy pen gekom. Hy was bekend vir sy komedies, waarin die innerlike swakheid van die toneelstuk, volgens die kritici van kenners, gedek is deur die glans van die situasie en skyn-effekte.

Nuwe genres van drama in letterkunde

Vaudeville vir Russiesmentaliteit is eers deur Khmelnitsky gekomponeer. Hy was hoofsaaklik 'n talentvolle vertaler. So, sy openhartige nabootsings van die Franse drama het bekend geword: "Castles in the Air", "Talker", "Indecisive".

Griboedov se komedie "Wee van Wit" is die eerste Russiese boek van maniere, wat briljant gedoen is in die styl en patroon van Franse toneelstukke. Hierdie werk, wat in 1831 gepubliseer is, is vandag nog 'n groot sukses.

Engelse letterkunde het ook 'n groot invloed op die vorming van Russiese drama gehad. Selfs Belinsky het byvoorbeeld opgemerk dat Pushkin Shakespeare se Boris Godunov uitgedraai het. Dit lyk asof Pushkin die portrette van die helde van die koning van tragedie vrylik hervorm. Maar Russiese karakters tree nie onder die vaandel van passie op nie, maar onder die juk van rockdrama.

Voorbeelde van Lermontov se werke, onhoudbaar in die artistieke sin, maar interessant as materiaal oor die digter se houding, laat mens deurdring tot die innerlike wêreld van 'n briljante stilis. Gogol se "Inspekteur-generaal" is 'n drama-bom wat die probleme van burokrasie 'n openbare belaging gemaak het. Ná die sukses van Gogol in Rusland is daar 'n mode vir 'n Russiese karakter, en nie vir 'n vertaalde koolstofpapier uit Europese literatuur nie.

Drama in letterkunde is ook die werk van Turgenev, wat in die laat 40's en vroeë 50's aan hierdie genre gewerk het. Sy toneelstukke "The Freeloader", "Breakfast at the Leader's", "The Bachelor", "Provincial" is steeds opgeneem in die teaterrepertorium.

Natuurlikerhelde verwerf in die werke van die middel van die 19de eeu. Byvoorbeeld, Pisemsky se karakter uit "A Bitter Fate" is 'n dorpsboer in volle grootte en sonder versiering. Die skrywer se komedies "Baal", "Verligte tyd", "Financial Genius" het nie lank op die verhoog gehou nie.

Russiese Shakespeare

Drama in Russiese letterkunde sou nie in sy vorm bestaan sonder Ostrovsky se naam nie. Hierdie skrywer het daarin geslaag om nie net mense se liefde te verdien nie, vir 40 jaar het Ostrovsky sowat 50 toneelstukke opgevoer, maar ook om by die gehoor 'n smaak vir goeie en komplekse werke te skep. Dobrolyubov het die werk van Alexander Nikolaevich "die toneelstukke van die lewe" genoem. Alle tekste word soos 'n klassieke drama volgehou. Die definisie in die literatuur van Ostrovsky se toneelstukke is universele dramas. Die skrywer probeer nie net die situasie wys nie, maar soek ook na die wortels van die probleem in die karakters se karakters, die omgewing.

Hy het daarin geslaag om nie net helde aan die publiek voor te stel nie, maar sielkundige tipes waarin dit so maklik is om hulself te sien. Die begaafde dramaturg het sprankelende komedies ("Balzaminov se huwelik") geskryf, koue tragedies ("Donderstorm"), wat die gehoor laat huil, wonder, meegevoel het. Sy werke is 'n skatkis van Russiese spraak.

Drama as 'n soort literatuur in Rusland, as 'n oorspronklike skool van Ostrovsky se volgelinge, ontstaan reeds tydens die lewe van die meester. Aanskoulike nabootsers van sy talent was Potekhin, Dyachenko, Krylov, Solovyov, Chernyshev, Vladykin, Chaev, Lvov en Antropov. Almal van hulle was uitstaande dramaturge van die tweede helfte van die 19de eeu. Hulle was meesters van teatertegniek,verhoogaksie.

Die volgende fase in die ontwikkeling van dramatiese skryfwerk is die industriële plot. Die interessantste verteenwoordigers van die jongste drama is Potekhin, Shpazhinsky, Tarnovsky, Sumbatov, A. Suvorin, Karpov.

L. Tolstoy het drama as 'n instrument gebruik om die massas in te lig, en The Power of Darkness en The Fruits of Enlightenment vrygestel.

In die 60's het die genre van historiese kronieke as 'n drama verskyn. Voorbeelde van Ostrovsky se werke "Minin-Sukhoruk", "Voyevoda", "Vasilisa Melentievna" is die helderste voorbeelde van hierdie seldsame genre. Die trilogie van graaf A. K. Tolstoy: "Die dood van Ivan die Verskriklike", "Tsaar Feodor Ioannovich" en "Tsaar Boris", sowel as die kronieke van Chaev ("Tsaar Vasily Shuisky") word deur dieselfde voordele onderskei. Krakende drama is inherent aan die werke van Averkin: "Mamay's Massacre", "Komedie oor die Russiese edelman Frol Skobeev", "Ou Kashirskaya".

Moderne dramaturgie

Vandag bly drama ontwikkel, maar terselfdertyd word dit volgens al die klassieke wette van die genre gebou.

In vandag se Rusland is drama in letterkunde name soos Edward Radzinsky, Nikolai Erdman, Mikhail Chusov. Soos grense en konvensies uitgewis word, kom liriese en konfliktemas na vore wat Wystan Auden, Thomas Bernhard en Martin McDonagh raak.