2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Kunstenaar Ivan Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan) is een van die grootste mariene skilders van alle tye, 'n digter van die waterelement, wat 'n betekenisvolle merk op die geskiedenis van Russiese skilderkuns gelaat het. "Die see is my lewe," het Aivazovsky gesê. Prente met die name van die see-uitspansels fassineer die kyker met hul realisme. Die kunstenaar word die onnavolgbare genie van seelandskappe genoem, die skrywer van ongeveer 6 000 skilderye, waarvan baie aan liefdadigheid gegaan het.
Die lewe van 'n onnavolgbare seeskilder
Die kunstenaar is op 17 Julie 1817 in die stad Feodosia gebore in die familie van 'n Armeense sakeman wat gou bankrot geraak het. Die stedelike skoonheid van die sag skuins kus het sy hele toekoms vooraf bepaal. Die seuntjie se kinderjare het in armoede verbygegaan, maar op 'n jong ouderdom het Ivan vermoëns in musiek en teken getoon. Aanvanklik het die toekomstige kunstenaar aan 'n Armeense gemeente-instelling gestudeer, daarna by die Simferopol-gimnasium.
In 1833 het Aivazovsky 'n student aan die St. Petersburg Academy of Arts geword, waar hy later in die landskapklas by M. N. Vorobyov gestudeer het. Die voorafbepalende rol vir die kunstenaar was die besoek aan die Fransekunstenaar F. Tanner, wat spesiale vaardighede het om water uit te beeld. Die kunstenaar het die talent van die jong man raakgesien en hom na hom geneem, waar hy sy tegnieke en vaardighede gedeel het.
1837 het 'n beslissende jaar in kreatiewe aktiwiteite geword. Op hierdie tydstip het die naam van die unieke mariene skilder Aivazovsky dikwels begin klink. Skilderye met die name "Moonlight Night in Gurzuf" (1839) en "See Coast" (1840) is erken deur die onderwysers van die akademies, waarvoor die kunstenaar met 'n medalje bekroon is.
Sedert 1840 het hy baie lande besoek waar hy aktief gewerk het, waardeur hy gewild geword het. Nadat hy teruggekeer het, is Aivazovsky na die hoofvloothoofkwartier oorgeplaas, en het ook die titel van akademikus van die Akademie vir Kuns ontvang. Later het hy aktief Europese lande besoek, waar hy die uitgestrekte van die wêreld oordink en nuwe indrukke gekry het.
In 1847 is die kunstenaar toegelaat tot die geledere van erelede van die St. Petersburg Akademie vir Kuns. Deur sy lewe het Aivazovsky 'n kunsskool, 'n kunsgalery geopen, meer as 120 uitstallings gehou.
Vaardigheid en kreatiwiteit van die genie van die see-element
Die majesteit en emosionaliteit van vlootgevegte word baie duidelik uitgedruk in die werk van Aivazovsky. Miskien is dit te wyte aan die fenomenale waarneming van die kunstenaar, want hy het nooit 'n prentjie uit die natuur geskilder nie, maar net aantekeninge en aantekeninge gemaak. "Die bewegings van lewende strale is ontwykend vir die kwas," het Aivazovsky gesê. Die skilderye met die name "Chesme Battle" en "The Ninth Wave", deurspek met 'n siklus van aksies, beklemtoon net die kunstenaar se eienaardigheid om gebeurtenisse waar te neem en daarna weer te gee.
Ongelooflike werkspoed
Die ongewoonheid van die kunstenaar kan nie net in waarneming opgespoor word nie, maar ook in die spoed van uitvoering. Net Ivan Aivazovsky kon baie werk in so 'n kort tyd doen. Skilderye met die name "Swartseelandskap" en "Storm" het die kunstenaar in net 2 uur geskep, en doen die werk met 'n soort tegniek. Veral indrukwekkend is die seegevegte wat op die doek uitgebeeld word, waarvan die plot in een asem waargeneem word. Die drama verander in 'n uitdrukking van die geestelike warmte van lig, wat die ongewone styl beklemtoon. As jy na die skeppings van die meester kyk, voel jy letterlik hierdie vinnigheid en maalkolk van golwe. Die oordrag van die stemming van die seegolwe verloop met 'n effense dualiteit van stilte en woede. Die beduidende sukses van die meester lê in die oordrag van realisme van wat gebeur, want slegs 'n genie kan die emosionele samestelling van die see-element op hierdie manier uitbeeld.
Die gewildste skeppings van die kunstenaar
Tydens die hervormings van die sestiger en sewentigerjare het kuns gefloreer. Hierdie tyd word beskou as die bloeitydperk van artistieke kultuur, net toe Aivazovsky geskep het. Skilderye met die name "Storm in die nag" (1864) en "Storm op die Noordsee" (1865) word as die mees poëtiese beskou. Oorweeg twee van die bekendste skilderye deur Aivazovsky. Foto's met name word hieronder aangebied.
The Ninth Wave (1850)
Die kunstenaar het 11 dae aan hierdie skildery gewy. Aanvanklik het Nicholas I die werk vir die Hermitage gekoop. In 1897 is die doek na die Russiese Staatsmuseum oorgedra. Die werk "Wolke oor die see, kalm" is ook in die Russiese staatmuseum in St. Petersburg.
"Wolke oor die see, kalm" (1889)
As ons na die see-oppervlak, die majesteit van die wolke en die lugruim kyk, kan ons sien hoe veelsydig die ligspektrum is. Lig in sy werke is niks anders as 'n simbool van lewe, hoop en ewigheid nie. Ons sien hoe uniek die meester se skeppings is. Hierdie kunstenaar bly tot vandag toe die bekendste en gunsteling onder die gehoor.
Aanbeveel:
Skilderye van sosialistiese realisme: kenmerke van skilderye, kunstenaars, name van skilderye en 'n galery van die beste
Die term "sosiale realisme" het in 1934 by die kongres van skrywers verskyn na die verslag wat deur M. Gorky gemaak is. Aanvanklik is die konsep weerspieël in die handves van Sowjet-skrywers. Dit was vaag en onduidelik, beskryf die ideologiese opvoeding gebaseer op die gees van sosialisme, skets die basiese reëls vir die vertoon van lewe op 'n revolusionêre manier. Aanvanklik is die term slegs op letterkunde toegepas, maar het toe na die hele kultuur in die algemeen en die visuele kunste in die besonder versprei
Tretyakov-galery: skilderye met titels. Die bekendste skilderye van die Tretyakov-galery
In hierdie artikel sal die Tretyakov-galery aan jou aangebied word. Skilderye met die name "Heroes", "Oggend in 'n dennebos", "Rooks het aangekom" is nie net in Rusland bekend nie, maar ook in baie ander state. Vandag gaan ons 'n kort toer deur die museum neem en kyk na sewe van die bekendste skilderye van hierdie uitstalling
Wat is die skilderye oor die winter van Russiese kunstenaars? Hoe was die winter in die skilderye van Russiese kunstenaars?
N Spesiale plek in die beeldende kunste word ingeneem deur skilderye oor die winter deur Russiese kunstenaars. Hierdie werke weerspieël die volheid van die rustige skoonheid van die Russiese natuur, wat die grootsheid daarvan openbaar
Adolf Hitler: skilderye met name, foto's van Hitler se skilderye
Dit is bekend dat Hitler gefassineer was deur foto's, maar hy was selfs meer geïnteresseerd in skilder. Sy roeping was die skone kunste. Adolf was mal daaroor om te teken
Pre-Rafaelitiese skilderye met name. Temas van Pre-Rafaelitiese skilderye
Vanaf die 1850's het 'n nuwe rigting in poësie en skilderkuns in Engeland begin ontwikkel. Dit is "Pre-Rafaeliete" genoem. Hierdie artikel bied die hoofidees van die artistieke gemeenskap, die temas van kreatiewe aktiwiteit, Pre-Raphaelite skilderye met name
