2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Beeldhouer Pavel Trubetskoy, gebore in sonnige Italië, ver van sy geboorteland Russiese uitgestrekte, het aan die begin van die 20ste eeu bekendheid verwerf in die kreatiewe veld. Sy werk is hoog aangeslaan deur bekende beeldhouers, skilders en skrywers van die tyd. Die styl waarin hy werk, lakonies en terselfdertyd woedend van energie, kan beskryf word as vriendelik, miskien selfs 'n bietjie naïef, maar warm en op die een of ander manier inheems.
Die persoonlikheid van die suksesvolle beeldhouer was teenstrydig, baie kontrasterend. Hy het basies nie boeke gelees nie, sy goeie vriend en deeltydse beroemde Russiese skrywer Leo Tolstoy het hom primitief en buitengewoon talentvol genoem. Lang en statig, maar ook taamlik beskeie en stil, het Pavel al baie in sy leeftyd gesien, sy biografie is besaai met interessante oomblikke, wat die leser binnekort self sal sien.
Pavel Trubetskoy se ouers
Terug in 1863, die vader van die vooraanstaande beeldhouer Trubetskoy, Prins Peter Trubetskoy, watoomblik by die Russiese koninklike hof, op bevel van die Ministerie van Buitelandse Sake is as 'n diplomaat na Florence gestuur. Hier ontmoet hy sy liefde en toekomstige vrou, sangeres Ada Winans, wat van die VSA na Italië, na 'n stad aan die Arnorivier gekom het, om sanglesse te neem en haar musikale vermoëns tot 'n groter mate te ontwikkel.
Ten spyte van die feit dat hy reeds met 'n Russiese meisie getroud was, het Peter eers besluit om in Ada in 'n siviele huwelik te wees, terwyl hy geleidelik gewoel het oor 'n egskeiding van sy eerste vrou, wat hy eers in 1870 behaal het. Toe die inligting die koninklike hof bereik, het Alexander II baie kwaad geword en Trubetskoy verbied om na sy vaderland terug te keer om te verhoed dat die "gees van losbandigheid" dit binnedring. Op hierdie tydstip woon die gesinspaar reeds in die noorde van Italië in die stad Intra onder die naam Stahl, waar hul kinders, 3 seuns, gebore is. Die middelste een was Paolo, wat in 1866 gebore is.
Kinderjare en jeug
Die toekomstige beeldhouer P. P. Trubetskoy is gebore in 'n huis aan die oewer van 'n stil meer Lago Maggiore. Van kleins af het ma, synde 'n kreatiewe mens, by haar seun 'n liefde vir musiek, letterkunde en kuns in die algemeen ingeboesem. Die bekende skilder Daniele Ranzoni was 'n gereelde gas in die Trubetskoy se huis, wat in werklikheid nie Pavel se leermeester was nie, maar sy geestelike mentor was, wat hom in 'n kreatiewe rigting beweeg het.
Op die ouderdom van 8 beeldhou hy sy eerste werk in was, en onmiddellik daarna die volgende een in marmer genaamd "Resting Deer". Sy eerste werke is behoorlik waardeer deur die beeldhouer J. Grandi, wat dadelik 'n talentvolle kind opgemerk het.
SVan 1877 tot 1878 studeer Pavel aan 'n laerskool in Milaan, nadat hy dit voltooi het, betree hy 'n tegniese skool, waar hy glad nie daarin belanggestel het om te studeer nie. Later het hy die kollege in Intra betree, en in 1884 het hy sy eerste, maar korttermyn reis na Rusland saam met sy familie gemaak. Nadat hy van 'n kort toer teruggekeer het, het Pavel begin om ernstig by beeldhouwerk betrokke te raak en professionele lesse by sulke meesters soos J. Grandi, E. Bazarro te neem. Hy het egter nooit 'n formele opleiding ontvang nie.
Begin van loopbaan
In 1885 koop Pavel 'n ateljee in Milaan, en 'n jaar later in dieselfde stad neem hy deel aan 'n uitstalling, waartydens die algemene publiek uiters positief gereageer het op sy werk "Horse". Animalisme, as 'n genre van beeldende kunste, beklee op daardie tydstip 'n dominante posisie in die werk van die beginner-beeldhouer Trubetskoy. Na 'n uitstalling in Milaan begin hy stadig om die wêreld te reis, die eerste buitelandse uitstalling is in San Francisco, VSA, gehou. Sy werke is in aanvraag, dit word gekoop deur graaf Visconte en Durini.
In 1886 het die Trubetskoy-gesin bankrot geraak, Pavel het 'n onafhanklike lewe begin. Hy swerf van plek tot plek, oorleef met wisselvallige verdienste, skilder portrette op bestelling. In 1890 het die beeldhouer aktief aan verskeie kompetisies deelgeneem. So, byvoorbeeld, vir die projek van die Gribaldi-monument, ontvang Pavel die eerste toekenning in sy lewe. Die tweede een het hy 'n jaar later ontvang vir die projek van die beeldhouwerk van Dante in die stad Trento. In die middel van die 1890's het die beeldhouer Trubetskoy aan baie Europese uitstallings deelgeneem en die steun van die beroemdekritiek op Vittorio Pica.
Rusland. Vrugbare 4 jaar
Slegs in 1896 het Trubetskoy met ernstige bedoelings na Rusland gekom, as 'n bekende beeldhouer in wye kringe. Sy aankoms het nie ongesiens verbygegaan nie: Prins Lvov, direkteur van die Skool vir Verf en Argitektuur in Moskou, bied hom aan om beeldhouwerk by die skool te onderrig, waartoe Pavel gewillig instem. Reeds teen 1898 het hy 'n professor in beeldhoukuns geword in 'n opvoedkundige instelling, waaraan Pavel 6 jaar van sy lewe gewy het.
By die skool was aandag aan sy persoon ongekend: 'n aparte groot werkswinkel is spesiaal vir hom gebou, waarin daar selfs spesiale oonde en masjiene vir gietwerk was. In hierdie werkswinkel skep hy die eerste ernstige bronswerk genaamd "Moscow cabman", wat deur opregtheid en gladde vorms onderskei word.
Ontmoet nuwe mense
Die eerste 5 jaar van lewe in Rusland was uiters vrugbaar vir die beeldhouer Trubetskoy in terme van beide die kreatiewe proses en onderdompeling in Russiese realiteite, en het nuwe verbindings verkry. In 1898 ontmoet hy die skilders I. Repin, I. Levitan en die operasanger F. Chaliapin.
Op hierdie tydstip maak hy beeldhouwerke van sy nuwe kennisse, wat hoog op prys gestel is deur hulle. Ten spyte van sy kennismaking met die meeste van die Russiese intelligentsia en verteenwoordigers van kultuur, was Trubetskoy veral na aan die beroemde Russiese skrywer L. Tolstoy, met wie hulle goeie vriende geword het.
Vriendskap met Leo Tolstoy
Van die oomblik dat hulle mekaar in 1898 ontmoet het tot hul vertrek uit Rusland in 1910, het die beeldhouer en skrywer goed gekommunikeer. Pavel Petrowitsj het dadelik van Tolstoi gehou met sy oop groot siel, liefde vir diere en oneerbiedigheid vir sekulêre konvensies. Soos Lev Nikolaevich self skryf, was Trubetskoy 'n goedgemanierde en uiters talentvolle persoon, maar terselfdertyd heeltemal primitief en naïef, net geïnteresseerd in sy kuns.
Die kennismaking self en die eerste ontmoeting tussen Trubetskoy en Tolstoy is vol snaakse oomblikke. Van die drumpel af verklaar die beeldhouer dat hy nog nooit boeke gelees het nie, insluitend Tolstoi se boeke, waarop die skrywer geantwoord het: "En hulle het die regte ding gedoen." In die toekoms sê Trubetskoy dat hy Lev Nikolayevich se artikel oor die gevare van rook gelees het. Op die vraag van sy skrywer "En hoe?" beeldhouer Paolo Trubetskoy antwoord dat die artikel goed is, maar hy het nie ophou rook nie.
Gedurende die eerste twee jaar van hul kennismaking, skep Trubetskoy verskeie brons borsbeelde van sy vriend, waarvan die een waarop die skrywer se arms op sy bors gekruis is veral onderskei word deur die lewendigheid van die uitgebeelde geestelike proses en die gladheid van vorms. Ook in hierdie tyd skep hy 'n beeldhouwerk wat Tolstoi op 'n perd uitbeeld, die idee waarvoor Pavel Petrowitsj vorendag gekom het terwyl hy saam met die skrywer gery het.
Groot werk
In 1900 het die beeldhouer deelgeneem aan die kompetisie vir die skepping van 'n monument vir Alexander III, waarin die skepper vooraanstaande teenstanders geklop het: Opekushin, Chizhov, Tomishko. Dit is opmerklik hier dat die beeldhouer PaoloTrubetskoy en Alexander II, of eerder sy monument, is nie met mekaar verbind nie. Die monument vir Alexander II is in 1898 opgerig en is die werk van die beeldhouer Opekushin.
Pavel Petrowitsj het nie gehou van die oorspronklike weergawe van die koning wat op die troon sit nie, daarom het hy sy eie idee voorgestel, waarvolgens die liniaal op 'n perd gemonteer is. Later het die beeldhouer grappenderwys gesê dat sy taak met betrekking tot hierdie beeldhouwerk was om een dier op 'n ander uit te beeld, wat egter eerder 'n kompliment was, 'n verwysing na die brutale mag van die koning. Boonop was die beeldhouer baie lief vir diere.
Hy het 'n grootse visuele taak verrig - om natuurlik die oomblik oor te dra waarop die perd skielik stop, en sodoende die krag en gewig van die aksie oor te dra. Dit was ook nodig om die proporsies van die perd en die koning wat daarop sit korrek te handhaaf, om grootsheid in beeldhouwerk oor te dra.
Die giet van die monument het byna 10 jaar geduur. Eers in 1909 het die skrywer daarin geslaag om 'n foto saam met sy breinkind op Vosstaniya-plein in St. Die oprigting van die monument is anders deur die inwoners van die stad, die skeppers en die intelligentsia waargeneem. Sommige het uiters positief oor die werk gepraat en dit bekoorlik genoem. Ander het daarvan gepraat as die triomf van vulgariteit. In elk geval, die monument vir Alexander III is een van die bekendste werke van die beeldhouer Trubetskoy, terselfdertyd sy laaste werk in Rusland.
Lewe in Europa
In 1906 het Trubetskoy na Parys verhuis, waar hy tot 1914 gewoon het. Op hierdie tydstip neem hy aan baie deeluitstallings, beeldhouwerk beelde deur die bekende skrywer B. Shaw en beeldhouer O. Rodin. Die opgewondenheid vir sy werk neem egter mettertyd af, die aantal negatiewe resensies neem toe. Sommige kritici noem sy werk lig en onvolwasse.
Tydens die uitbreek van die Eerste Wêreldoorlog het die beeldhouer na die Verenigde State verhuis, waar hy gewoon het totdat hy in 1921 na Parys teruggekeer het. In die Verenigde State reis Trubetskoy na groot stede en wys sy werk. In 1922 skep hy 'n beeldhouwerk ter ere van die soldate wat tydens die Eerste Wêreldoorlog geval het, wat in Pallanza, Italië, geplaas is. In Venesië en Parys reël Trubetskoy solo-uitstallings, wat sy jongste werke aangebied het.
Die beeldhouer bring die laaste 6 jaar van sy lewe by Villa Cabianca in Italië deur, waarheen hy 5 jaar ná die tragiese dood van sy vrou Elin Sundstrom in 1927 permanent verhuis het. Van 1932 tot sy dood in 1938 het Trubetskoy sy werke in Spanje en Egipte uitgestal. Sy laaste werk was die beeld van Christus, wat treur oor die mensdom.
Algemene gevolgtrekking
"Russiese Italiaans", Pavel Trubetskoy was 'n kontrasterende figuur, aan die een kant van wie se persoonlikheid daar talent en 'n begeerte was om te skep, en aan die ander kant - 'n soort teenstand teen die norme en, soos L. Tolstoy stel dit, primitiwiteit. Hy was in elk geval 'n vriendelike man met 'n oop gemoed wat lief was vir diere.
Gedurende sy lewe het die beeldhouer baie werke geskep, die hoogtepunt van sy aktiwiteit het gekom in die tyd van sy lewe in Rusland, hier is hy vriendemet baie prominente skrywers, kunstenaars en ander kunstenaars. Sy hoofwerk kan 'n monument vir Alexander III genoem word, wat 'n groot aantal positiewe resensies ontvang het. Dit is ook opmerklik dat die beeldhouer Paolo Trubetskoy en die monument vir Alexander II niks in gemeen het nie. Dit was nie Pavel wat hierdie werk in 1898 geskep het nie, maar Opekushin.
Aanbeveel:
Tipe argitektuur: beskrywing. Style van argitektuur
Argitektoniese styl weerspieël algemene kenmerke in die ontwerp van geboufasades, planne, vorms, strukture. Style is gevorm in sekere toestande van die ekonomiese en sosiale ontwikkeling van die samelewing onder die invloed van godsdiens, staatstruktuur, ideologie, tradisies van argitektuur en nog baie meer. Die ontstaan van 'n nuwe soort argitektoniese styl is nog altyd geassosieer met tegnologiese vooruitgang. Oorweeg sommige van die hooftipes argitektuur
Die nuutste kuns. Nuwe tegnologieë in kuns. Moderne kuns
Wat is kontemporêre kuns? Hoe lyk dit, volgens watter beginsels leef dit, watter reëls gebruik kontemporêre kunstenaars om hul meesterwerke te skep?
Hoekom het ons kuns nodig? Wat is ware kuns? Die rol en betekenis van kuns in die menslike lewe
Nie elke mens weet waarvoor kuns is, hoe dit ontstaan het en waaroor dit gaan nie. Almal staar dit egter daagliks in die gesig. Kuns is 'n baie belangrike deel van almal se lewe, en jy moet weet hoe dit kan beïnvloed en of kreatiwiteit enigsins nodig is
Kuns: die oorsprong van kuns. Soorte kuns
Begrip van die werklikheid, uitdrukking van gedagtes en gevoelens in simboliese vorm. Dit alles is beskrywings waardeur kuns gekenmerk kan word. Die oorsprong van kuns lê agter eeue se misterie. As sommige aktiwiteite deur argeologiese vondste opgespoor kan word, laat ander eenvoudig nie 'n spoor nie. Lees verder en jy sal leer oor die oorsprong van verskillende soorte kuns, asook kennis maak met die gewildste teorieë van wetenskaplikes
Op kuns - 'n illusie in kuns of die kuns van illusies?
Op-kuns is 'n onlangse neiging in kuns wat illusies veroorsaak op grond van die eienaardighede van ons visuele persepsie