2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die legendariese musiekgroep SMASH is in 2002 gestig en het in 'n kort tydjie gewild geword onder tieners regoor Rusland. Die Smesh-groep, wat jong en aantreklike Sergey Lazarev en Vlad Topalov ingesluit het, het drie albums opgeneem en 6 musiekvideo's vrygestel. Die duet van Lazarev en Topalov het in die Europese formaat gewerk. Die Smesh-groep het verkies om komposisies in Engels op te voer. Die begeerte om die wêreldvlak te bereik is opgespoor in die werk van die span. So, in 'n kort tyd, het die groep daarin geslaag om baie toekennings te wen, waaronder die "Muz-TV-prys", "New Wave", "Golden Gramophone" en ander.
Lazarev en Topalov was ten tyde van die skepping van die duet nog nie eens 20 jaar oud nie, maar ten spyte van hul jong ouderdom het die musikante destyds uitgebreide ervaring op die verhoog gehad. Van kleins af was die seuns betrokke by die Fidget-span, waarin hulle oor die hele wêreld gereis en professionele opleiding ontvang het. Sedert die ouderdom van nege was Sergey en Vad vriende, so die skepping van 'n gesamentlike projek het nie die ouens wat hulle geken het, verras nie. Die groep "Smesh" het die gehoor verower nienet deur die mooi voorkoms van die soliste, maar ook deur hul talente. Die ouens het die eerste video vir die liedjie Should Have Loved You More opgeneem. En die gewildste liedjie van die groep "Smesh" - Belle is spesifiek opgeneem vir die verjaardag van Vlad se pa. Hierdie enkelsnit het vinnig een van die gewildstes op radio en televisie geword. Die groep "Smesh" "Bel" het by hul solokonserte opgetree en by toekennings aangebied.
By die kompetisie van jong kunstenaars "New Wave", waar beginnersangers van regoor die wêreld kom, het die groep die eerste plek behaal. Aantreklike jongmense het die gehoor bekoor en vir die jurielede belowend gelyk. Die liedjie "Belle", wat gewildheid by die duo gebring het, het 'n landmerk in hul loopbaan geword. Die snit is deur die regisseur Fyodor Bondarchuk self verfilm. Jong en ambisieuse Vlad en Sergey het hul musikale loopbaan suksesvol gekombineer met studies en teater. Ten spyte van die sukses en roem in 2004, het die ouens die skeiding van die span aangekondig. Volgens amptelike inligting het die Smesh-groep sy verpligtinge ingevolge die kontrak nagekom en drie musiekplate opgeneem. Jongmense wou nie oor verdere moontlike samewerking praat nie. Topalov en Lazarev het vir hulself 'n solo-loopbaan gekies, wat nie minder suksesvol was nie. Nou ontwikkel die ouens in kreatiewe aktiwiteite, neem nuwe liedjies op en reis regoor die wêreld.
In 2011 het 'n belangrike gebeurtenis plaasgevind - die 10de herdenking van die Smash-groep. Vir een aand het die ouens weer bymekaar gekom, treffers van die vroeë 2000's opgevoer. Die Smesh-groep het die loopbaanontwikkeling van hierdie twee jongmense geloods, hulle skuld baie aan die span, maarhulle wil steeds nie praat oor die redes vir die verbrokkeling en konflikte nie.
In die span het die jong manne daarin geslaag om nie net bekend te raak oor die hele land en voldoende fooie te verdien nie, maar ook om ervaring op beide die Russiese en buitelandse verhoog op te doen. Na 10 jaar onthou verteenwoordigers van skouondernemings en aanhangers van Lazarev en Topalov die groep steeds met nostalgie. Die liedjies Talk to me, Belle en "Prayer" word steeds uit die kop onthou deur die meisies wat op die liedjies van die groep grootgeword het. Miskien sal ons oor dekades vir Vlad en Sergey by die Retro FM-konsert sien en die treffers onthou waarop hulle hul eerste stadige danse uitgevoer het.
Aanbeveel:
"Pantsertrein No. 14-69": skeppingsgeskiedenis, skrywer, kort geskiedenis en ontleding van die toneelstuk
Die toneelstuk "Pantsertrein 14-69" is in 1927 deur die Sowjetskrywer Vsevolod Vyacheslavovich Ivanov geskryf. Dit was 'n dramatisering van die gelyknamige verhaal deur hierdie skrywer, geskryf en gepubliseer in die vyfde uitgawe van die Krasnaya Nov-tydskrif ses jaar tevore. Vanaf die oomblik van sy verskyning het hierdie verhaal 'n landmerkgebeurtenis in die Sowjet-letterkunde geword. Wat was die stukrag vir die skepping van die bekendste teaterproduksie op grond daarvan?
Jeugteater op die Fontanka. Skeppingsgeskiedenis
Vir baie jare was die Jeugteater op die Fontanka baie gewild onder inwoners en gaste van St. Hy lok die gehoor met buitengewone energie en kombineer pragtige beelde, dinamika, ongelooflike ekspressiwiteit, eenvoud en terselfdertyd skerpte van die woord
Komposisie gebaseer op die skildery "Bogatyrs" deur Vasnetsov. Skeppingsgeskiedenis en beskrywing
Die nasionaal-romantiese lyn van Russiese kuns word beliggaam in baie werke van Viktor Vasnetsov. En vir diegene wat 'n opstel skryf gebaseer op die skildery "Helde", moet hierdie feit genoem word. Hierdie tema het die hoof een geword in die skilderye, argitektoniese sketse en kuns en kunsvlyt van die kunstenaar
Japannese Suiboku-inkskildery: skeppingsgeskiedenis en basiese beginsels
Japan is 'n wonderlike land, sy kultuur is geheimsinnig en pragtig. Vir die meeste mense word die konsep van "Japannese kultuur" geassosieer met haikoes en gesofistikeerde inkskilderye. Berge, waarvan die pieke met sneeu en mis bedek is, lentevalleie, filosofiese onderwerpe - as ons na sulke prente kyk, ervaar ons vrede en innerlike harmonie. Die gewildste Japannese inkskildery is die Suiboku- of Suiboku-styl
George Gordon Byron se gedig "Manfred". Skeppingsgeskiedenis, opsomming, ontleding
"Nee, ek is nie Byron nie, ek is anders…", - skryf die nie minder bekende en nie minder talentvolle digter, ons landgenoot Mikhail Yuryevich Lermontov. En wat is hy, hierdie geheimsinnige Byron? Wat het hy geskryf, en waaroor? Sal sy werke nou verstaanbaar en relevant wees, wanneer heeltemal ander neigings in die letterkunde waargeneem word, anders as die romantiese tendens van die eerste helfte van die negentiende eeu? Kom ons probeer om hierdie vraag te beantwoord deur een van die bekendste werke van George Byron te ontleed