2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Op 22 Januarie 2018 het die Rossiya-1 TV-kanaal die sesde seisoen van die Sklifosovsky-dramareeks vertoon, wat vertel van die moeilike alledaagse lewe van dokters by die voorste Russiese noodinstituut.
Hierdie seisoen van "Sklifosovsky"-akteur Denis Balandin het een van die episodiese rolle vertolk - die karakter van Kirill Donskoy, die voormalige siviele man van die chirurg Alexandra Pokrovskaya. Baie kykers het opgemerk dat die akteur daarin geslaag het om 'n geloofwaardige en ekspressiewe beeld van sy held te skep.
Vir Denis Balandin is dit nie die enigste rol in die fliek nie. Benewens "Sklifosovsky" het hy in nog vier TV-reekse en drie films gespeel. Ook op grond van Balandin meer as 15 rolle in vertonings.
Biografie en foto van Denis Balandin
Die toekomstige akteur, wie se volle naam Denis Sergeevich Balandin is, is op 21 Januarie 1981 in Nizjni Novgorod gebore. Van kleins af het hy belangstelling getoon in alles wat met die teater verband hou, en in 2000 het hy 'n gegradueerde van die plaaslike teaterskool geword. Daarna het Denis Balandin die Moskou Kunsteaterskool betree op die kursus van Rozak en Brusnikin,waaruit hy in 2003 gegradueer het.
Tydens sy studies het hy deelgeneem aan die internasionale toneelstuk Piove sul diluvio (uit Italiaans kan die titel vertaal word as "Dit reën").
Nadat hy aan die Moskou Kunsteaterskool gegradueer het, werk hy by die Russiese Akademiese Jeugteater.
Dit is bekend dat Denis Balandin ook lief is vir letterkunde, musiek en skilderkuns, tree op met sy eie musiek- en leesprogramme. Die akteur is getroud, is die pa van twee kinders - 'n seun en 'n dogter.
Waarnemende loopbaan. Rolle in optredes
Denis Balandin het deelgeneem aan die produksie van die toneelstuk deur die kontemporêre Britse dramaturg Tom Stoppard "Coast of Utopia", wat twee karakters in die toneelstuk vertolk - die Italiaanse bediende Rocco (2de deel "Shipwreck") en die seun van Alexander Herzen (3de deel "Die redding"). Première op 6 Oktober 2007.
Die toneelstuk speel af in 1833-1848. Die karakters is regte persoonlikhede: Turgenev, Bakunin, Ogarev, Stankevich en ander.
Nog 'n rol van Balandin in die teater - Cosimo Medici in die produksie van Alfred de Musset se toneelstuk "Lorenzaccio". Om die première van hierdie vertoning te laat plaasvind, moes die Russiese Jeugteater teen alle standaarde ingaan. Daar was soveel karakters in die stuk dat dit onmoontlik sou wees om hulle gelyktydig op die verhoog te plaas. Gevolglik het die ouditorium die toneel van aksie geword, en die gehoor moes inteendeel op die verhoog geplaas word.
Werk in flieks
In die jaar van gradeplegtigheid van die Moskou Kunsteater Skool DenisBalandin het in die Russiese TV-reeks Desired gespeel, waarin hy die rol van Hera vertolk het.
Die storie begin vanaf die oomblik wanneer 'n bejaarde vrou Maria Grigoryeva 'n geheimsinnige brief van 'n onbekende sender ontvang. Die koevert het 'n ring en 'n vreemde boodskap bevat, onderteken met die bynaam dat Mary al haar mans genoem het. Die vrou probeer om uit te vind wie vir haar hierdie brief gestuur het, en duik in herinneringe.
Denis Balandin het ook 'n episodiese rol gespeel in die gewilde Russiese musiekkomedie Stilyagi, wat vertel van die lewe van Moskou-jeug in die 50's van die vorige eeu. Die hoofkarakters probeer hul reg om hulself te wees verdedig.
Toekennings en pryse
Nadat jy die filmografie van Denis Balandin bestudeer het, kan jy sien dat sy karakters geen spesifieke tipe verteenwoordig nie. Balandin speel goeie en slegte karakters, bediendes en konings. Maar, maak nie saak watter rol hy speel nie, die akteur dra elke beeld verbasend akkuraat en aanskoulik oor. Sy spel word gekenmerk deur duidelike artikulasie en 'n diep sagte timbre van sy stem.
Denis Balandin het voldoende professionele ondervinding en deel sy kennis met beginner akteurs en openbaar aan hulle al die ingewikkeldhede van werk in teater en rolprente. Hiervoor is 'n Eresertifikaat van die Ministerie van Onderwys en Wetenskap van die Russiese Federasie op 29 Februarie 2016 aan hom toegeken.
Aanbeveel:
Wat is Japannese teater? Tipes Japannese teater. Teater nr. Die kyogen-teater. kabuki teater
Japan is 'n geheimsinnige en oorspronklike land, waarvan die essensie en tradisies vir 'n Europeër baie moeilik is om te verstaan. Dit is grootliks te wyte aan die feit dat die land tot in die middel van die 17de eeu vir die wêreld gesluit was. En nou, om die gees van Japan te voel, om die essensie daarvan te ken, moet jy jou na kuns wend. Dit gee uitdrukking aan die kultuur en wêreldbeskouing van die mense soos nêrens anders nie. Die teater van Japan is een van die oudste en byna onveranderde kunssoorte wat op ons afgekom het
Nikolai Batalov: biografie en rolle in teater en rolprente
Onlangs is die musiekblyspel "Singing in the Rain" in Rusland opgevoer. Wat het hy met die akteur Nikolai Batalov te doen? Die mees regstreekse, want dit praat oor stilfilmkunstenaars wat dit moeilik vind om in 'n "pratende film" te werk
Plaaslike rolprente van onlangse jare. Die beste Russiese teater - wat is dit?
Een keer was die Russiese rolprent wonderlik. "Office Romance", "Prisoner of the Caucasus", "Gentlemen of Fortune", "12 Chairs" … dit is net 'n klein lysie van daardie films wat tot vandag toe die meerderheid Russiese kykers met groot plesier resenseer
Biografie van Igor Petrenko - 'n suksesvolle akteur in Russiese rolprente
Een van die mees gesogte akteurs van Russiese rolprente, Igor Petrenko, wie se biografie in hierdie publikasie bespreek sal word, het glad nie beplan om 'n akteur te word nie. Hy het tot op die laaste oomblik glad nie geweet waarheen om na skool te gaan nie. Alles is deur pure toeval besluit
Die beste rolprente sonder 'n gelukkige einde: 'n lys rolprente met 'n ongelukkige einde
Daar is 'n cliché dat 'n fliek altyd met 'n gelukkige einde moet eindig. Dit is hierdie ontknoping waarvoor die kyker wag, want tydens die kyk het jy tyd om verlief te raak op die hoofkarakters, jy raak gewoond aan hulle en begin simpatiseer. Maar daar is 'n aantal films wat belangrike onderwerpe opper, in die middel van die plot is komplekse persoonlike of wêreldprobleme. Dikwels het sulke films 'n ongelukkige einde, aangesien regisseurs hulle so na as moontlik aan die lewe probeer maak
