2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
'n scherzo in musiek is 'n werk wat in 'n baie roerende tempo geskryf is. In Italiaans beteken scherzo "grap". So 'n stuk word hoofsaaklik gekenmerk deur 'n drievoudige meter, vinnige tempo en skerp ritmiese draaie. 'n Skerp verandering in kontrasterende artistieke beelde is nog 'n kenmerkende kenmerk van hierdie werk. Die volgende sal in meer besonderhede beskryf wat 'n scherzo is en hoe dit in die werk van verskeie komponiste gebruik word.
Kenmerkende kenmerke en geskiedenis van voorkoms
Wat 'n scherzo is, kan verstaan word deur die hoofkenmerke daarvan in ag te neem. Dit is eerstens musikale humor. Onverwagte jukstaposisie van artistieke beelde, verandering van buie, registers en instrumente wat verskuif, bewegende tempo, ritmiese kenmerke is maar enkele van die tegnieke wat komponiste gebruik wanneer hulle 'n musikale grap skep, wat tipies is vir hierdie werk. Die kring van oorgedra beelde hier is die mees uiteenlopende - fantasties, groteske, bisarre,maar altyd humoristies. Soms het die scherzo 'n volksgenre-kleuring gekry.
Vir etlike eeue het die houding van komponiste teenoor hierdie genre 'n paar veranderinge ondergaan.
Die eerste voorbeelde van 'n musikale grap kan gevind word in die 16de eeu in die vokale musiek van C. Monteverdi. Toe is hulle kansonette genoem. Daar is grappend humoristiese gedigte vir hulle gebruik.
Tot die 17de eeu verskyn 'n instrumentele scherzo. Aanvanklik was dit een van die dele van 'n instrumentale suite of partita. In hierdie vorm word hierdie werk gevind in die werk van I. S. Bach. Die bekendste van hulle is die Scherzo uit Orkessuite nr. 2 in B Mineur, waar die fluit die solis is. Deesdae word dit dikwels as 'n selfstandige stuk opgevoer.
Scherzo as deel van 'n sonate-simfonie-siklus
Van die einde van die 18de eeu af word dit deel van die sonate-simfonie-siklus, wat geleidelik die menuet vervang.
Vir die eerste keer in hierdie hoedanigheid verskyn die scherzo in die stigter van die Weense klassisisme, Joseph Haydn, in Sonate nr. 9 vir klavier. Maar in sy werk word dit nie 'n tradisie nie. Eers mettertyd is die scherzo, as deel van die sonate-simfonie-siklus, in die sonates en simfonieë van L. Beethoven gevestig. As u sy werk ontleed, kan 'n mens sien dat die komponis in sy vroeë simfonieë en sonates slegs die kenmerke van 'n scherzo in die menuet inbring. Later word die menuet heeltemal daardeur vervang.
In die daaropvolgende eeue bly die scherzo, as deel van die sonate-simfonie-siklus, voortbestaan in die simfoniese werk van D. Shostakovich,G. Mahler, A. Bruckner.
Om te bepaal wat 'n scherzo in 'n sonate-simfonie-siklus is, en wat die betekenis van hierdie beweging is, is dit nodig om te let op die besonder belangrike rol daarvan in die algehele dramaturgie van die siklus.
Scherzo is 'n onafhanklike genre van instrumentale musiek
Aan die begin van die 19de eeu het die scherzo verder gegaan as die sonate-simfoniese siklus en 'n genre van instrumentale musiek geword. Dit is 'n selfstandige stuk musiek. Die hoofkenmerke daarin word bewaar, en die virtuositeit daarvan bly onveranderd. Klavier-scherzo's is bekend, vir die viool, sowel as vir ander solo-instrumente. Hierdie genre nader die capriccio.
Vir klavier is die scherzo geskryf deur sulke bekende Wes-Europese verteenwoordigers van die romantiese rigting in musiek soos Frederic Chopin, R. Schumann, J. Brahms. Van die Russiese skool van komponiste, P. I. Tsjaikofski, M. A. Balakirev.
Hierdie genre is die meeste ontwikkel in die klavierwerk van F. Chopin. Die komponis maak dit ernstiger en versadig dit met diep dramatiese en soms tragiese inhoud. Die mineur toonleer word kenmerkend van die scherzo.
Scherzo in musiek vir orkes
Om te ontleed wat 'n scherzo is en hoe hierdie genre in verskillende musikale rigtings voorgestel word, kan opgemerk word dat komponiste van verskillende eras dit aangespreek het.
Hierdie genre word ook wyd verteenwoordig in orkesmusiek.
Een van die helderste voorbeelde van die orkes-scherzo is"The Sorcerer's Apprentice" deur die Franse komponis Paul Duc. Die inhoud is gebaseer op die verhaal van 'n ongelukkige leerlingtowenaar wat besluit het om sy eie toorkuns te doen.
Ander bekende voorbeelde van scherzo's in orkesmusiek is die volgende werke: I. Stravinsky's Fantastic Scherzo, die scherzo uit die musiek vir Shakespeare se komedie A Midsummer Night's Dream.
Aanbeveel:
Russiese kuns van die 19de eeu: algemene kenmerke, geskiedenis van ontwikkeling, hoofrigtings
Soos jy uit die geskiedenis van Russiese kuns kan sien, was die 19de eeu 'n tydperk van bloei en aktiewe ontwikkeling van verskeie neigings. Die kultuur van daardie tyd word deur burgerlike verhoudings bepaal. Kapitalisme het reeds in die 18de eeu ten volle gevorm, dit het verskeie gebiede van materiële produksie gedek, en dit het nie-produktiewe gebiede geraak
Argitektuur van Antieke Rusland: geskiedenis, kenmerke, style en ontwikkeling
Argitektuur is die siel van die mense, vergest alt in klip. Antieke Russiese argitektuur, van die 10de eeu tot die einde van die 17de eeu, was nou verbind met die Kerk en Ortodoksie. Die eerste Christelike kerke het reeds in die 10de eeu in Rusland begin verskyn
Franse teater: geskiedenis en stadiums van ontwikkeling, kenmerke
In die geskiedenis van wêreldrolprentproduksie is dit die Franse rolprentkuns wat van die grootste belang is, aangesien hierdie kuns in hierdie land ontstaan het. Die eerste fliek is hier vertoon, die eerste filmateljee het verskyn, baie uitstaande akteurs en regisseurs is gebore
Televisie: die geskiedenis van skepping en ontwikkeling. Geskiedenis van televisie in Rusland
Dis moeilik vir ons om ons lewe sonder televisie voor te stel. Al kyk ons dit nie, is dit steeds 'n noodsaaklike deel van ons kultuur. Intussen is hierdie uitvinding net meer as 100 jaar oud. Televisie, waarvan die geskiedenis van die ontstaan en ontwikkeling in so 'n kort tydperk pas volgens die standaarde van die geskiedenis, het ons kommunikasie, houding teenoor inligting, ons state en kultuur radikaal verander
Pseudo-Russiese styl, sy kenmerkende kenmerke en kenmerke van ontwikkeling
Pseudo-Russiese styl is 'n argitektoniese neiging in Rusland in die 19de en 20ste eeue. Die heersende elemente hier is die tradisies van argitektuur en volkskuns. Dit sluit verskeie subgroepe in, insluitend Russies-Bisantynse en neo-Russiese rigtings