2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die term "realisme" beteken letterlik "werklik", "werklik". In kuns het hierdie rigting objektief, waaragtig die werklikheid weerspieël deur spesifieke middele te gebruik.
Geskiedkundig beteken die spesifieke betekenis van die begrip "realisme" die stroom van kuns en letterkunde, wat in die agtiende eeu gevorm is. Hierdie rigting het sy bloeitydperk en omvattende ontwikkeling in die 19de eeu bereik. Gedurende hierdie tydperk het kritiese realisme in die skilderkuns veral helder gemanifesteer. Die rigting het ontwikkel in die proses van interaksie of stryd met ander kunsbewegings van die twintigste eeu.
Realisme in die skilderkuns van die middel-19de eeu word gekenmerk deur 'n sekere artistieke sisteem, wat teoreties geregverdig word as 'n esteties-bewuste metode.
In Frankryk word hierdie kunsneiging hoofsaaklik met die naam Courbet geassosieer. Die hoofvereiste van die realisme van daardie tyd was die beroep op die moderne werklikheid in die diversiteit van sy manifestasies, terwyl dit op presiese wetenskap staatgemaak is. Verteenwoordigers van die beweging het duidelike en presiese metodes gebruik en dit vervang met die ietwat "vae en onstabiele" metodes van romantiek. Groot belang inDie rewolusie van 1848 het 'n verdere ontwikkeling van die rigting gehad, wat die illusies van die verteenwoordigers van die Franse intelligentsia verdryf het.
In Rusland is realisme in skilderkuns van die tweede helfte van die 19de eeu onlosmaaklik verbind met die ontwikkeling van demokratiese sosiale idees. Dit het gemanifesteer in 'n noukeurige studie van die natuur, diepe simpatie vir die lot en lewe van die mense, gekombineer met die afkeuring van die bestaande staatstruktuur.
Die laaste derde van die negentiende eeu is gekenmerk deur die vorming van 'n groep Wanderers. Onder hulle is Kramskoy, Perov, Shishkin, Repin, Savrasov, Surikov en ander. Danksy hulle het realisme in die skilderkuns sy posisie versterk, wat hom manifesteer in die historiese en alledaagse genre, landskap en portret.
Die tradisies van die stroom is veral teen die begin van die twintigste eeu in Rusland gevestig. Dit kan gesien word in die werke van Korovin, Serov, Ivanov en ander. Na die rewolusie was dit op grond van hierdie tradisies dat sosialistiese realisme in die skilderkuns begin ontwikkel het. Hierdie kreatiewe tegniek was 'n estetiese weerspieëling van die sosiaal-bewuste konsep van die mens en die hele wêreld. Hierdie konsep is op sy beurt bepaal deur die era van die stryd vir die vorming en versterking van 'n nuwe samelewing.
Realisme in skilderkuns het die hoof artistieke neiging in die USSR geword. Die idee van hierdie tendens was om 'n waarheidsgetroue weerspieëling van die werklikheid in sy revolusionêre ontwikkeling te verkondig.
'n Meer presiese konsep is deur Gorki in 1934 tydens die kongres van skrywers geformuleer. Hy het gesê dat realismeskilderkuns, letterkunde, kuns in die algemeen word opgeroep om syn as aksie te bevestig. Om 'n kreatiewe toestel te wees, vervul dit die taak om voortdurend die mees waardevolle menslike vermoëns te ontwikkel, waardeur oorwinning oor natuurlike kragte moontlik word ter wille van die gesondheid en lang lewe van die mensdom en groot geluk op die planeet. So het realisme in skilderkuns en ander kunsareas 'n nuwe tipe kreatiewe bewussyn begin verteenwoordig.
Aanbeveel:
Die hoofgedagte van die teks. Hoe om die hoofgedagte van die teks te bepaal
Die leser sien in die teks iets na aan hom, afhangende van die wêreldbeskouing, vlak van intelligensie, sosiale status in die samelewing. En dit is baie waarskynlik dat wat deur 'n persoon geken en verstaan word, ver van die hoofgedagte sal wees wat die skrywer self in sy werk probeer plaas het
Fantastiese realisme in letterkunde en skilderkuns
Fantastiese realisme is een van die neigings in kuns wat in die 19de eeu ontstaan het. Dit het veral helder ontwikkel op grond van sowel literatuur as skilderkuns. Hierdie term word op verskeie artistieke verskynsels toegepas. Sommige navorsers skryf die uitvinding toe aan F. M. Dostoevsky, sommige aan Friedrich Nietzsche. Later, in die 20ste eeu, het teaterregisseur Yevgeny Vakhtangov dit in sy lesings gebruik
Futurisme in skilderkuns is Futurisme in skilderkuns van die 20ste eeu: verteenwoordigers. Futurisme in Russiese skilderkuns
Weet jy wat futurisme is? In hierdie artikel sal jy in detail kennis maak met hierdie tendens, futuristiese kunstenaars en hul werke, wat die verloop van die geskiedenis van kunsontwikkeling verander het
Etude in skilderkuns is Die konsep, definisie, geskiedenis van oorsprong, bekende skilderye en tegnieke in skilderkuns
In kontemporêre beeldende kunste kan die rol van die studie nie oorskat word nie. Dit kan óf 'n voltooide skildery wees óf 'n deel daarvan. Die artikel hieronder verskaf antwoorde op vrae oor wat 'n skets is, wat dit is en waarvoor dit is, hoe om dit korrek te teken, watter bekende kunstenaars sketse geverf het
Rokoko in skilderkuns. Verteenwoordigers van Rococo in skilderkuns en hul skilderye
Verteenwoordigers van Rococo in die 18de eeuse skilderkuns het hoofsaaklik dapper tonele uit die lewe van die aristokrasie ontwikkel. Hul doeke beeld romantiese hofmakery uit met 'n tikkie erotiek teen die agtergrond van pastorale landskappe