2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die toneelstuk "Ornifl" by die Satire-teater is op die hoofverhoog en is al vir meer as 'n seisoen 'n sukses by die gehoor. Dit is nie verbasend nie, want die hoofrol word vertolk deur die meester van Russiese komedie, Alexander Shirvindt self.
Maar die gehoor gaan na die produksie nie net as gevolg van die diens van die gewilde kunstenaar daarin nie, maar ook vanweë die opvoering self.
Waaroor gaan die toneelstuk?
Die toneelstuk van die Franse dramaturg Jean Anouilh "Ornifl" wat deur die Teater van Satire opgevoer is, was nie toevallig nie. Soos die ander werke van hierdie skrywer is dit vol subtiele humor "op die rand van trane", dit wil sê die genre van die produksie is 'n tragikomedie.
Die intrige is nogal interessant en selfs dramaties teenstrydig. Die karakters se karakters is diep en vereis besinning, wat gewoonlik nie tipies van komedieproduksies is nie.
Die hoofkarakter is Ornifl, 'n ouerwordende damesman, 'n digter wat met geestigheid skitter, maar wat sy talent verruil het ter wille van materiële lewenswaardes, wat hom egter nie verhinder om voort te gaan om 'n gunsteling van vroue en die onderwerp van hul aanbidding.
Op die eerstekyk, kan dit lyk asof Jean Anouilh skryf oor die krisis van 'n kreatiewe persoonlikheid of oor die ervarings inherent aan verouderende mans. Maar alles is heeltemal anders. Die intrige draai nie om die digter self nie, die intrige vertel net van die lewensituasie.
Die hoofkarakter ontmoet onverwags sy eie seun, wie se bestaan hy nie eers vermoed het nie. Die storie van hierdie ontmoeting behels egter nie snaakse situasies nie, sowel as tragiese situasies.
“Ornifl” van die Satire-teater is 'n liriese en 'n bietjie hartseer verhaal oor 'n menslike lot wat kon gebeur het, maar nie gebeur het nie. Sy laat ruimte vir nadenke en ontlok 'n effense glimlag. Nadat jy hierdie produksie gekyk het, is daar 'n sterk begeerte om langs die herfs stegies te stap of by die venster te sit, na die reën te kyk en na te dink oor die paradokse van die lewe.
Dit is 'n baie helder, vriendelike en vol positiewe produksie, maar heeltemal sonder optimisme. As jy lees oor Ornifl, die Teater van Satire, sal resensies van die opvoering jou verras met sy betekenisvolheid en die teenwoordigheid van filosofie, die gehoor evalueer nie, maar reflekteer. Daar is geen frases soos "tot trane gelag" oor hierdie produksie nie, maar daar is baie gedetailleerde, breedvoerige opmerkings op sosiale netwerke en op teaterforums oor hierdie opvoering.
Wie is op die verhoog?
Die hoofkarakter, die digter-vroumens Ornifl, is natuurlik die briljante Alexander Shirvindt.
Maar die toneelstuk “Ornifl” deur die Satireteater kon nie so lank en met konstante vol sale gegee gewees het nie, asdaar was geen ander kunstenaars op die verhoog nie. Benewens Alexander Shirvindt is die produksie besig met:
- Nikolai Penkov;
- Natalia Karpunina;
- Oleg Vavilov;
- Vera Vasilyeva;
- Alexander Chevychelov;
- Svetlana Ryabova en ander wonderlike akteurs.
Natuurlik sou die Satireteater Ornifl nooit aan die publiek aangebied het sonder die regisseur, wat 'n deel van sy eie siel in hierdie produksie belê het nie. Die feit dat die opvoering konstante sukses geniet en in een asem dopgehou word, is die verdienste van Sergei Artsibashev, die regisseur.
Hoe lank neem dit? Is daar enige beperkings?
Duur van die produksie - 2 uur en 20 minute, pouse uitgesluit. Die opvoering is in twee bedrywe, daar is een pouse, maar dit is redelik lank. Wanneer jy teater toe gaan, moet jy op 3 uur se tyd reken.
Op die plakkate van die toneelstuk "Ornifl" en in die teaterprogram word die ouderdomsperk "16+" aangedui. Waarskynlik hou hierdie beperking verband met die taamlik ernstige dramatiese inhoud van die toneelstuk, aangesien daar geen ander redes is om jonger kykers nie in die saal toe te laat nie. Daar is geen ligsinnigheid en dubbelsinnigheid op die verhoog nie, geen openhartige episodes, sowel as vloek nie.
Wat sê hulle oor die optrede?
The Theatre of Satire en Ornifl-resensies is bedagsaam. Toeskouers wat hierdie vertoning gekyk het, skryf nie algemene frases, soos "Ek het daarvan gehou", "snaaks" en dies meer. Elkeen haal iets van hul eie uit die saal en dit is juis dit wat hulle poog om te deel, daaroor te vertel, en glad nie die optrede van die kunstenaars, regie, die kwaliteit van die lig of die varsheid van die toebroodjies in te evalueer nie. die buffet.
Wat die menings van professionele kritici betref, let hulle almal as een op die drama van die opvoering, die kontroversie daarvan met betrekking tot die komedie-genre. Baie teatergangers het die lewensvatbaarheid van hierdie produksie ná sy première getwyfel, juis weens die sin te diep vir 'n komedie.
Die vertoning met sukses en vol sale word egter al verskeie seisoene op die hoofverhoog van die teater aangebied, en die gehoor laat sonder uitsondering gedetailleerde gedetailleerde resensies na kyk, waaronder daar nie een van teleurgesteld of ontevrede mense.
Aanbeveel:
Wat is Japannese teater? Tipes Japannese teater. Teater nr. Die kyogen-teater. kabuki teater
Japan is 'n geheimsinnige en oorspronklike land, waarvan die essensie en tradisies vir 'n Europeër baie moeilik is om te verstaan. Dit is grootliks te wyte aan die feit dat die land tot in die middel van die 17de eeu vir die wêreld gesluit was. En nou, om die gees van Japan te voel, om die essensie daarvan te ken, moet jy jou na kuns wend. Dit gee uitdrukking aan die kultuur en wêreldbeskouing van die mense soos nêrens anders nie. Die teater van Japan is een van die oudste en byna onveranderde kunssoorte wat op ons afgekom het
"Daar is geen vreemdelinge nie": optrede, resensies, akteurs
"Daar is geen vreemdelinge nie" is 'n klassieke sitkom. Gelag in die saal hou nie vir 'n minuut op nie, en op die verhoog is jou gunstelingkunstenaars, bekend aan almal van televisiekomedieprojekte. Die opvoering lyk in een asem, dit word baie eenvoudig en maklik waargeneem. Hierdie vertoning is ideaal vir Vrydagaand, aangesien dit jou toelaat om te ontspan, lekker te lag en met positief te laai
Die inhoud van die ballet "Raymonda": die skeppers, die inhoud van elke daad
Aan die einde van die 19de eeu het die komponis A. Glazunov die "Raymonda"-ballet geskep. Die inhoud daarvan is geneem uit 'n ridderlegende. Dit is die eerste keer in die Mariinsky-teater in St
Die reeks "Rebellious Spirit": akteurs. Wat is die akteurs van "Rebellious Spirit" nou. Foto's, biografieë van akteurs
"Rebellious Spirit" is die gewildste reeks van 2002 met tienerakteurs. Ek wonder hoe hulle lot was na die voltooiing van verfilming?
Komedie "Op soek na 'n vrou. Goedkoop!": plot, akteurs, resensies. "Soek 'n vrou. Goedkoop!" - 'n optrede met die deelname van Comedy Club-inwoners
"Looking for a wife, cheap" - 'n komedie met die deelname van Comedy Club-inwoners. Die opvoering is opgevoer deur die kunstenaar van die teater "Crooked Mirror" - M. Tserishenko