2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Vandag sal ons jou vertel wie Genrikh Sapgir is. Gedigte vir kinders het hierdie skrywer die grootste roem besorg. Ons praat van 'n Russiese skrywer, digter, draaiboekskrywer en vertaler. Hy is in 1928, 20 November, in Biysk (Altai-gebied) gebore.
Biografie
Genrikh Sapgir is die seun van 'n Moskouse ingenieur. In Altai was sy pa op 'n sakereis. Kort voor lank het hy saam met sy gesin na Moskou teruggekeer. Ons held sedert 1944 het 'n lid geword van die literêre ateljee van die kunstenaar en digter Yevgeny Kropivnitsky. Die organisasie het by die Moskouse Huis van Pioniers gewerk. Sedert die einde van die vyftigerjare het 'n kring van gemoedelike kunstenaars en digters rondom Yevgeny Kropivnitsky en Oscar Rabin, sy student, gevorm. Daarna is hierdie vereniging die Lianozovo-skool genoem. Dit was kinderkuns wat Genrikh Sapgir in die Sowjet-jare opgeneem het. Klein lesers was mal oor sy stories. Daarbenewens het hy gedurende hierdie tydperk draaiboeke vir klassieke spotprente geskep, veral The Engine from Romashkov. As kinderskrywer het ons held baie gereis. In 1979 het hy deelgeneem aan die werk aan die ongesensureerde almanak "Metropol". Die eerste publikasie van meer "volwasse"gedigte in die buiteland het in 1968 plaasgevind. Hulle het in 1989, tydens perestroika, in die USSR uitgekom. Hy het ook as vertaler opgetree. Eerstens, in hierdie hoedanigheid het hy homself gemanifesteer deur met die werke van Ovsei Driz, Jim Cates en Duitse konkrete poësie te werk. Het deelgeneem aan die skepping van die bloemlesing "Samizdat van die eeu". Hy is die samesteller van die poësieafdeling. Gedurende die tydperk van perestroika het hy 'n lid van die Moskou-skrywersunie geword. Was 'n lid van die PEN-klub. Aangesluit by die DOOS-vereniging. Hy is in 'n Moskou trolliebus dood aan 'n hartaanval. Hy was op pad na die aanbieding van die bloemlesing Poësie van stilte. Hy was geskeduleer om daar op te tree. Vrou - Sapgir Kira Alexandrovna - 'n skrywer. Sy is in 1937 gebore. Nooiensvan Gurevich.
Creativity
Heinrich Sapgir het aan 'n seldsame soort outeurs van 'n proteïenpakhuis behoort. Deur sy loopbaan het hy heeltyd verander en gedurig na nuwe vorme vir uitdrukking gesoek. In sy vroeë werke het hy hom dikwels tot sosiale satire gewend. Sy is gekenmerk deur die skrywer se elegante speelse vorms. Verder kan 'n mens naspeur hoe die digter Heinrich Sapgir geleidelik verander het. Sy gedigte het begin gevul word met landskapslirieke en selfs burgerskap. Die skrywer het 'n onberispelike beheersing van tradisionele metodes gehad om poësie te skep, veral sonnette, maar hy het eksperimentele vorme ontwikkel. Kritici het hom 'n klassieke van die Russiese avant-garde van ons tyd genoem. Hy is die skrywer van baie boeke. As ons die laat tydperk van die skrywer se werk in ag neem, kombineer hy organies 'n verskeidenheid ekspressiewe middele met lakonisme. Ook in werkeons held, daar is 'n begeerte na 'n ekstatiese gemoedstoestand, opregte onverwagse patos, ironie, grotesk, akkuraatheid van besonderhede, roekelose eksperiment. Die digter is 'n navolger van genieë soos Vasily Trediakovsky, Vladimir Mayakovsky en Velimir Khlebnikov.
toekennings
Genrikh Sapgir is 'n wenner van die Pushkin-prys van die Russiese Federasie. Hy is bekroon by die Turgenev-fees van kort prosa. Hy het ook toekennings van die tydskrifte Sagittarius en Znamya ontvang.
Editions
In 1962 is die skrywer se boek "The Tale of the Star Map" gepubliseer. In 1970 het die werk "Animals on charge" verskyn. In 1993 is die Library of New Russian Poetry gepubliseer. In 1995 is "Smeyantsy" gepubliseer. In 1997 is die boek "Vlieg en slaap" gepubliseer. In 1999 verskyn die werk "Armageddon", sowel as 'n versameling werke. Die volgende werke behoort aan die Peru van ons held: "Losharik", "Somer met engele", "Onvoltooide sonnet", "Boek van ABC's, rympies, raaisels en gedigte", "Planet of Childhood", "Skladen", "Wonder". Woude", "Vier koevert." Die skrywer is die skrywer van die vertaling van die boek "White Flame" (Ovsey Driz). Sy gedigte word ook in gedrukte musiek genoem. Hy is die skrywer van die lirieke van die liedjies: "The Adventures of the Yellow Suitcase", "Visiting the Dwarfs", "Blue Elephant", "Santa Claus and the Grey Wolf", "Cinderella", "Princess and the Ogre", "Flashlight Ball", "Glad nie scary", "The Mystery of the Yellow Bush", "The Serpent in the Attic", "The Adventures of Petrov and Vasechkin, Ordinary and Incredible", "Laughter and Grief at the White" See”.
Screenwriter
Genrikh Sapgir het ook aktief in hierdie hoedanigheid gewerk. Hy was veral die skrywer van die draaiboek vir die volgende werke: "Die Padda soek pa", "Die Beer op die Pad", "Hoofster", "My Groen Krokodil", "Hoe om groot te word", "Die legende van Grieg", "Die trein van Romashkov", "Geluk is nie in 'n hoed nie", "Niks is vergeet nie", "Vogelverskrikker", "Sunny graan", "Soet sprokie", "Ek sal die son teken ", "Rand van die aarde", "Donkie Plush", "Amazing kitty", "In die dertigste eeu", "Wind", "Mees gerespekteerde", "Magic lanterns", "Fabulous faces", "Eerste vergaderings", “Dankie”, “Hoe die bok die aarde vasgehou het”, “Oggendmusiek”, “En my ma vergewe”, “Our Nanny”, “Bird Holiday”, “The Tale of Greed”, “Churidilo”, “Don’ t Like - Don't Listen", "Silver Hoef", "My Buddy Traffic Light", "The Princess and the Cannibal", "Pie with smeyaniki", "Moroz Ivanovich", "Sweet Spring".
Aanbeveel:
Carlos Castaneda: resensies van werke, boeke, kreatiwiteit
Carlos Castaneda was 'n Amerikaanse skrywer met 'n PhD in antropologie. Begin met The Teachings of Don Juan, in 1968, het die skrywer 'n reeks boeke geskep wat sjamanisme geleer het. Baie resensies van Carlos Castaneda wys daarop dat die boeke, wat in die eerste persoon vertel word, handel oor ervarings wat gelei word deur 'n "man van kennis" genaamd don Matus. Die sirkulasie van sy 12 boeke wat verkoop is, het 28 miljoen eksemplare in 17 tale beloop
Karl Schmidt-Rottluff: kreatiwiteit en stylkenmerke
Karl Schmidt-Rottluff is 'n Duitse graveur en beeldhouer, 'n klassieke van modernisme, een van die belangrikste verteenwoordigers van ekspressionisme, die stigter van die Most-groep. Die artikel sal vertel van sy kreatiewe pad en stylkenmerke, oor die tydperk toe verteenwoordigers van die Nazi-owerhede Schmidt verbied het om te teken, en sy werk is geklassifiseer as "ontaarde kuns"
Die angs van kreatiwiteit. Soek vir inspirasie. Kreatiewe mense
Dikwels klink die frase "die pyn van kreatiwiteit" ironies. Dit wil voorkom, watter soort pyniging kan talentvolle, en selfs meer so briljante mense ervaar. Michelangelo Buonarroti, die grootste meester van die Renaissance, die skepper-kunstenaar, beeldhouer en argitek, het byvoorbeeld die volgende gesê. In antwoord op 'n vraag oor hoe hy sulke pragtige beeldhouwerke maak, het hy gesê: "Ek neem 'n klip en sny alles wat onnodig is daarvan af."
Kreatiwiteit in wetenskap. Hoe hou wetenskap en kreatiwiteit verband?
Kreatiewe en wetenskaplike persepsie van die werklikheid – is dit teenoorgesteldes of dele van die geheel? Wat is wetenskap, wat is kreatiwiteit? Wat is hul variëteite? Op die voorbeeld van watter bekende persoonlikhede kan 'n mens 'n lewendige verhouding tussen wetenskaplike en kreatiewe denke sien?
Kreatiwiteit in kuns. Voorbeelde van kreatiwiteit in kuns
Kreatiwiteit in kuns is die skepping van 'n artistieke beeld wat die werklike wêreld wat 'n persoon omring, weerspieël. Dit is verdeel in tipes in ooreenstemming met die metodes van materiaal beliggaming. Kreatiwiteit in kuns word verenig deur een taak - diens aan die samelewing