2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Vir dekades stry historici, kunskritici, joernaliste en net belangstellendes oor die geheimenisse van die Mona Lisa. Wat is die geheim van haar glimlag? Wie is eintlik vasgevang in die portret van Leonardo? Meer as 8 miljoen besoekers kom elke jaar na die Louvre om sy skepping te bewonder.
So hoe het hierdie beskeie geklede vrou met 'n effense, skaars waarneembare glimlag 'n trotse plek op die podium ingeneem onder die legendariese skeppings van ander groot kunstenaars?
Verdiende roem
Kom ons vergeet eers dat die "Mona Lisa" deur Leonardo da Vinci 'n briljante skepping van die kunstenaar is. Wat sien ons voor ons? Met 'n skaars waarneembare glimlag op haar gesig, kyk 'n middeljarige, beskeie geklede vrou na ons. Sy is nie mooi nie, maar daar is iets omtrent haar wat die oog vang. Glorie is 'n wonderlike ding. Geen advertensies sal help om 'n middelmatige prentjie te bevorder nie, en die Gioconda is 'n besigheidskaartjiedie beroemde Florentyn, bekend oor die hele wêreld.
Die kwaliteit van die prent is indrukwekkend, dit bring al die prestasies van die Renaissance op die hoogste vlak bymekaar. Hier word die landskap subtiel gekombineer met die portret, die blik word op die kyker gerig, die bekende “counterposto”-posisie, die piramidale komposisie… Die tegniek self is bewonderenswaardig: elkeen van die dunste lae is eers na die ander op die ander geplaas. vorige een het gedroog. Deur die "sfumato"-tegniek te gebruik, het Leonardo 'n smeltende beeld van voorwerpe verkry, met 'n kwas het hy die buitelyne van lug oorgedra, die spel van lig en skadu weer opgewek. Dit is die hoofwaarde van da Vinci se Mona Lisa.
Algemene erkenning
Dit was die kunstenaars wat die eerste bewonderaars van die La Gioconda deur Leonardo da Vinci was. Die skildery van die 16de eeu is letterlik gevul met spore van die invloed van die Mona Lisa. Neem byvoorbeeld die groot Raphael: dit het gelyk of hy siek geword het met 'n skildery van Leonardo, die kenmerke van die Gioconda kan vasgevang word in die portret van 'n Florentyn, in "The Lady with the Unicorn", en, mees verrassend, selfs in die manlike portret van Baldasar Castiglione. Leonardo, sonder dat hy dit weet, het 'n visuele hulpmiddel geskep vir sy volgelinge, wat baie nuwe dinge in skilderkuns ontdek het, deur die portret van die Mona Lisa as basis te neem.
Giorgio Vasari, kunstenaar en kunshistorikus, was die eerste wat die glorie van die Mona Lisa in 'n woord vertaal het. In sy "Biography of famous painters …" het hy die portret meer goddelik as mens genoem, en daarby het hy so 'n beoordeling gegee, nadat hy die prentjie nooit regstreeks gesien het nie. Die skrywer het bloot die algemene mening uitgespreek, dus,gee Gioconda 'n hoë reputasie onder professionele mense.
Wie het vir die portret geposeer?
Die enigste bevestiging van hoe die portret geskep is, is die woorde van Giorgio Vazavi, wat beweer dat die skildery die vrou van Francesco Giocondo, die Florentynse magnaat, die 25-jarige Mona Lisa, uitbeeld. Hy sê terwyl da Vinci besig was om die portret te skilder, het hulle om die meisie gedurig die lier gespeel en gesing, en die hofnarre het 'n goeie bui gehandhaaf, dit is daarom dat Mona Lisa se glimlag so sag en aangenaam is.
Maar daar is baie bewyse dat Giorgio verkeerd was. Eerstens bedek 'n treurende weduwee se sluier die meisie se kop, en Francesco Giocondo het 'n lang lewe gelei. Tweedens, hoekom het Leonardo nie die portret vir die kliënt gegee nie?
Dit is bekend dat die kunstenaar nie tot sy dood van die portret geskei het nie, hoewel hy groot geld vir daardie tye aangebied is. In 1925 het kunskritici voorgestel dat die portret aan Giuliano de' Medici se minnares, die weduwee Constance d'Avalos, behoort het. Later het Carlo Pedretti nog 'n moontlikheid voorgehou: dit kan Pacifica Bandano, Pedretti se ander minnares, wees. Sy was die weduwee van 'n Spaanse edelman, was goed opgevoed, het 'n vrolike geaardheid gehad en het enige geselskap met haar teenwoordigheid versier.
Wie is Leonardo da Vinci se regte Mona Lisa? Menings verskil. Miskien is dit Mona Lisa Gherardini, of dalk Isabella Gualando, Filiberta van Savoy of Pacifica Brandano… Wie weet?
Van koning tot koning, van koninkryk tot koninkryk
Die ernstigste versamelaars van die 16de eeu was die konings, dit was hul aandag wat nodig wasom die werk te wen om uit die hegte kring van respek onder kunstenaars te breek. Die eerste plek waar die portret van Mona Lisa gesien is, was die bad van koning Francis I. Die monarg het die prentjie daar geplaas nie uit disrespek of onkunde oor watter briljante skepping hy gekry het nie, inteendeel, die bad in Fontainebleau was die mees belangrike plek in die Franse koninkryk. Daar het die koning gerus, pret gehad met sy minnares, ambassadeurs ontvang.
Na Fontainebleau het die skildery "Mona Lisa" deur Leonardo da Vinci die mure van die Louvre, Versailles, Tuileries besoek, vir twee eeue lank van paleis tot paleis gereis. Gioconda het baie donker geword, as gevolg van veelvuldige, nie heeltemal suksesvolle restourasies nie, het haar wenkbroue en twee kolomme agter haar rug verdwyn. As dit moontlik was om alles wat Mona Lisa buite die mure van Franse paleise gesien het in woorde te beskryf, dan sou die werke van Alexandre Dumas droë en vervelige handboeke lyk.
Vergeet van die Mona Lisa?
In die 18de eeu het geluk weggedraai van die legendariese skildery. "Mona Lisa" deur Leonardo da Vinci het eenvoudig nie gepas in die parameters van die skoonheid van klassisisme en die ligsinnige herders van rokoko nie. Eers is sy na die kamers van predikante oorgeplaas, geleidelik het sy al hoe laer in die hofhiërargie geval totdat sy in een van die donkerste uithoeke van Versailles beland het, waar net skoonmakers en klein amptenare haar kon sien. Die skildery was nie opgeneem in die versameling van die beste skilderye van die Franse koning, wat in 1750 aan die publiek aangebied is nie.
Die Franse Rewolusie het die situasie verander. Die skildery is saam met ander uit die koning se versameling gekonfiskeer vir die eerste museum in die Louvre. Dit het geblyk dat, anders as die konings, die kunstenaars nooit teleurgesteld was in die skepping van Leonardo nie. Fragonard, 'n lid van die Kommissie van die Konvensie, kon die prentjie voldoende evalueer en het dit in die lys van die waardevolste werke van die museum ingesluit. Daarna kon nie net konings en howelinge die skildery bewonder nie, maar almal in die beste museum ter wêreld.
Sulke verskillende interpretasies van die Mona Lisa-glimlag
Soos jy weet, kan jy op verskillende maniere glimlag: verleidelik, sarkasties, hartseer, verleë of gelukkig. Maar nie een van hierdie definisies pas nie. Een van die “spesialiste” beweer die persoon wat op die foto uitgebeeld word, is swanger, maar glimlag in’n poging om die beweging van die fetus vas te vang. 'n Ander beweer dat sy vir Leonardo, haar minnaar, glimlag.
Een van die bekende weergawes sê dat "La Gioconda" ("Mona Lisa") 'n selfportret van Leonardo is. Onlangs, met behulp van 'n rekenaar, is die anatomiese kenmerke van die gesigte van Gioconda en da Vinci vergelyk met 'n selfportret van die kunstenaar, geteken in rooi potlood. Dit het geblyk dat hulle perfek ooreenstem. Dit blyk dat die Mona Lisa die vroulike hipostase van 'n genie is, en haar glimlag is die glimlag van Leonardo self.
Hoekom vervaag Mona Lisa se glimlag weer in en uit?
Wanneer ons na die portret van Gioconda kyk, lyk dit vir ons of haar glimlag wispelturig is: dit verdwyn en verskyn dan weer. Hoekom gebeur dit? Die feit is dat daar 'n sentrale visie is wat op besonderhede fokus, en 'n perifere een wat nie so duidelik is nie. Dit is dus die moeite werd om jou blik op die lippe van die Mona Lisa te fokus - die glimlag verdwyn as jy in die oë kykof probeer om die hele gesig te bedek - sy glimlag.
Vandag is Leonardo da Vinci se Mona Lisa in die Louvre. Sowat $7 miljoen moes betaal word vir 'n byna perfekte sekuriteitstelsel. Dit sluit in koeëlvaste glas, die nuutste alarmstelsel en 'n spesiaal ontwerpte program wat die nodige mikroklimaat binne handhaaf. Die skildery is tans vir $3 miljard verseker.
Aanbeveel:
"The Annunciation" - 'n skildery deur Leonardo da Vinci: twee meesterstukke van die meester
“The Annunciation” is 'n skildery deur Leonardo da Vinci gebaseer op 'n klassieke Bybelse verhaal. Baie kunstenaars, van die Middeleeue tot die avant-garde, het hulle tot die beeld van die Maagd Maria gewend voor die verkondiger engel. Tydens die Renaissance is hierdie verhaal male sonder tal op die doeke van die groot meesters vasgelê. Nietemin trek nie een van hulle soveel aandag van navorsers en bewonderaars van skilderkuns van regoor die wêreld as Leonardo se meesterstuk nie
Liza del Giocondo: biografie, interessante feite. Mona Lisa skildery deur Leonardo da Vinci
Ons weet ongelukkig min van die lewe wat Lisa del Giocondo gelei het. Haar biografie sal onder u aandag aangebied word
M. A. Bulgakov, "Die Meester en Margarita": die genre van die werk, die geskiedenis van die skepping en kenmerke
Mikhail Boelgakov se roman "The Master and Margarita" het universele erkenning gekry, hoewel dit gebeur het ná die dood van die skrywer. Die geskiedenis van die skepping van die werk dek 'n paar dekades - na alles, toe Bulgakov gesterf het, het sy vrou sy werk voortgesit, en dit was sy wat die publikasie van die roman behaal het. 'n Ongewone komposisie, helder karakters en hul moeilike lotgevalle - dit alles het die roman vir enige tyd interessant gemaak
Hoekom het die Meester nie die lig verdien nie? Die beeld van die Meester in die roman deur Mikhail Afanasyevich Bulgakov "Die Meester en Margarita"
Die verhouding tussen Yeshua Ga-Notsri en Woland in M. A. Bulgakov se roman "The Master and Margarita" is 'n baie interessante onderwerp, wat aanvanklik verwarring veroorsaak. Kom ons kyk na hierdie ingewikkeldhede en verhoudings tussen die Koninkryk van die Hemel en die onderwêreld
Vrubel se "Demon" is 'n briljante skepping van die era. Die tema van die demoon in die werk van Mikhail Vrubel
Vrubel se "Demon" is niks anders as 'n stryd tussen twee magte nie: lig en duisternis. Natuurlik besluit elke persoon self wat kragtiger is, maar sommige redeneer dat die skrywer die magte van die duisternis verkies